一幅畫足以讓你看一天的鋼筆畫

1973年出生的日本藝術家池田學（IKEDA Manabu），以紛繁複雜、充滿幻想的插畫而聞名。

他的作品結合了日本傳統畫風和豐富細節，用超現實主義色彩征服了一面又一面的牆壁。他的作品都是自然題材，混合了日本傳統的視覺文化與異想天開，猶如大自然的鬼斧神工。

池田學的繪畫方法匪夷所思：他把一張比自己還大白紙放在自己面前，只用一隻小鋼筆，從一個細節開始讓畫面一寸寸地慢慢增長。

一張畫在幾百天之後生長成了讓人嘆為觀止的繁複的建築和風景奇異世界，觀者可以花一整天去看裡面發生故事。

一道道手繪的線條，經年累月最終織成了一張壯觀的風景。他每天工作八個小時，憑著想象即興創作出這些迷人的細節。

池田學在展覽中與自己的作品合影

如果有好的靈感迸出，池田學就會抓起速寫本開始打草稿，一幅巨作將應運而生。

他腦子裡總想著畫畫的事，有時候即便是和朋友吃飯這種凡塵俗事都能給他帶來靈感，眼前冒出許多畫面。

他的畫就是那些在他眼前靈光一閃的不同景象的結合體，從自然與歷史到科技發展，甚至是地震海嘯這些災難性事件，無不使他小宇宙爆發。

但即便Ikeda是那種有靈感就馬上執筆揮灑的人，當他真正在畫的時候，他也只抓取當下冒出來的靈感，所以不到最後收尾階段，結果永遠都是一個謎。

但因為他的作品實在太過於細緻，有時候他可能只為了修改4英寸(約10厘米)大小的一塊地方畫上8個小時，只為做到盡善盡美。

插畫師更需要執著的工匠精神！

「這感覺就像是創作一尊大型雕塑，為蓋起一座大樓增磚加瓦，」他說道。這就是池田學將自己超現實的工筆畫作化為現實的方法：像細心呵護盆栽一般慢慢的滋養著畫布，直至構想全部實現。

池田學駐紮過的工坊從加拿大到日本，遍及世界各地。目前他在美國威斯康星州的麥迪遜工作，他的工作室每天對外開放一小時，歡迎人們來參觀他創作中的作品。