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《全球城市玩色計劃－台北站》自2019年12月28日起，在松菸二樓多功能展演廳開跑。全球首創以城市色彩為主題的藝術展，攜手國際色彩權威PANTONE®彩通，為台北定義三種代表色，展覽宗旨意在對內藉由色彩串起台北居民對所屬環境的共鳴，對外更是行銷城市，將台北與國際接軌更加緊密。並邀請到獲獎無數的建築設計公司-無有建築操刀展場設計，以三原色作為設計主軸，以層層堆疊的色塊形塑出台北天際線，也劃落街道。打破不同藝術媒材等形式界線以PANTONE®的大型色票為概念，將永恆灰（Timeless Gray）、活力粉（Vibrant Pink）、盎然綠（Revitalizing Green）三原色，透過色塊空間佈局，將視覺切割成一座座獨賞空間，將觀者視角引導至藝術本身。 一到松菸廣場印入眼簾的即是「跨界頑童-潘學觀」的作品，藝術家帶水彩作品中的粉紅色大象走出畫紙，打造大型戶外裝置藝術，吸引眾人目光成為熱門打卡點。「亞洲文字最強塗鴉客DEBE」的現代裝置藝術將三原色以流線燈柱塑造，絢麗奇幻的螢彩燈色表現台北的浪漫氛圍。而「怕胖團PAPUN BAND」則用音樂呈現三原色，新穎的音樂藝術讓參與其中的聽眾達到共鳴，一起搖擺！還有喜愛五月天的粉絲們也有福，能夠親眼看到五月天演唱會御用平面攝影師「翁偉中」，如何用不一樣眼光以攝影表現台北專屬色。以「心地日常」部落格廣為人知的部落客，曾是模特兒、歌手與演員的蔣雅文，這次也會帶來黑白攝影作品，描繪出她心中的台北城。還有近年來深受國際媒體關注的「溫度物所」，服裝設計起家的 Isaac與 Wayne，將平常台北生活裡的物件和植物，透過有溫度的設計，轉化成大家意想不到的方式帶出生活之美。創意玩家「Candy Bird」搬進2米巨型水管，邀請觀者入管窺探其中一探街頭塗鴉藝術者的心境。 展覽邀請藝術家大玩跨界，新穎多樣的創作內容令人驚嘆台北豐沛的藝術能量，為期兩個月的《全球城市玩色計劃－台北站》用藝術為城市發聲，站在國際舞台讓世界看到台北原來這麼美！ 《全球城市玩色計劃－台北站》五大展區搶先看 藝術創作區 將集結來自不同領域背景共11位創作者，包括翁偉中、蔣雅文、DEBE、Candy Bird、溫度物所、潘學觀、怕胖團、黃薇、李玥瑱、曾士豪、蔡承原，各個創作者將以各自所擅帶來多元而能量充沛的藝術作品，投射自身對城市的觀點，從攝影、街頭塗鴉藝術、自然仿生設計、食文化、動畫光雕、文字藝術、拼貼、音樂等視角，帶藝術走出白盒子，翻轉市民的想像！ 論壇展演區 將三原色發展成為城市三大主軸話題：「裏文化 」、「酷想像」、「綠身體」，於展期間舉辦16場探討台北城市議題的互動式論壇 附件3，讓聽眾也成為話題參與者，引動討論。邀集橫越了文化、音樂、藝術、建築等領域知名專家與評論家，如：台北市議員 呱吉、金鐘編劇 吳洛纓、金鐘影后 尹馨、金鐘主持人 李霈瑜（大霈）、資深音樂人 蕭賀碩、黃韻玲、《Haper’s Bazzar》總編輯 廖秀哖、動眼神經 眼球中央電視台製作人…等。難以料見互相答辯過程中所產生的火花，如此堅強的卡司不容錯過！ 彩通故事區  PANTONE®彩通定義台北三原色與藝術家創作過程是怎麼發想決定設計主軸，從他們的眼睛看台北又是什麼樣子？在這個展區，你將看到更多與台北與色彩藝術決定的秘密過程。 周邊商售區  展期內在展覽周邊商售區，由本次展覽主題限量創意商品，以及本次參展藝術家設計小物等文創商品等，喜歡PANTONE®的愛好者，絕對不能錯過此次好機會，收藏極具價值的台北三原色相關系列商品！ 外部展演區 展期內，將有不同三原色主題的戶外大型藝術裝置不定期更新展演，以及週末藝術家手作工坊…等，更多與色彩相關的互動讓消費者有更多參與及親身體驗色彩美學的奧妙，更多訊息將會於展期間陸續公佈。 參展藝術家簡介 翁偉中｜北漂臺南人。擅長人像攝影，擔任多位知名歌手藝人攝影師，亦為五月天《人生無限公司》世界巡迴演唱會之平面攝影師。作品常以社會觀察為主題。 蔣雅文 J.Y.W.｜上海祖籍、香港出生、臺灣定居。曾是知名模特兒、歌手與演員，來臺後當過服裝設計師、開過甜點店，但攝影師才是她承認的終生志業。 DEBE｜被譽為「亞洲最強塗鴉客」，擅長抽象的哲學概念轉換成各種線條與色彩，敏銳地捕捉色彩流動的瞬間。曾受邀為臺灣愛迪達與臉書總部創作，以及其他歐美展覽。 Candy Bird｜以鮮明的自我風格與原創角色獨樹於塗鴉界，作品反應市井小民的日常生活與時事現狀，受到臺灣國立美術館與尊彩藝術中心收藏，街頭創作則遍佈於柏林、巴西、中國及緬甸等地。 溫度物所｜由創辦人Isaac與Wayne所打造的極自然品牌，以花草樹木的「可呼吸」素材加上環保回收物作為創作核心，從服飾品牌到裝置藝術都融入相關概念。 潘學觀｜曾為叱吒樂壇的吉他神手，於顛峰時引退，回歸繪畫創作。善於用繪畫說故事，將過往音樂人的浪漫情懷融入藝術表現之中。 怕胖團｜臺北流行龐克樂團，以直白接地氣的歌詞配上強烈曲風反應生活大小事與煩惱，引起年輕族群共鳴。已發行四張專輯並於華語地區進行巡演，活躍於各大音樂祭。 黃薇｜白天是專業的法務人員，下班後搖身一變成為拼貼藝術家。擅長利用各類媒材及廢棄材料，創作出新的作品，並透過故事性賦予其新的生命。 李玥瑱｜文字工作者，認為文字是無處躲藏的表態，信仰教條「文字的吐納是對生命史的處方籤」，此次以文字藝術家的身分，寫與臺北城事的一些。 曾士豪｜求學於美國加州，拜師迪士尼、夢工廠等一線動畫師學習技術。返臺後致力於光雕動畫的設計製作，作品含花蓮海生館，政大EMBA校友會等公共形象與上頁..等。 蔡承原 – 有溫度的餐食設計師｜臺南人，從小受總鋪師爺爺與對食材的極度挑剔的母親影響，蘊育出對料理的賞味色藝。善於運用跨領域經驗，融合料理技藝，讓人重新思考食味、食趣、食藝。 《全球城市玩色計劃－台北站》特展資訊 展出日期：2019/12/28－2020/03/01 週一至週五：14:30 - 20:30 週六、週日：11:00 - 18:00 展出地點：台北市松山文創園區二樓多功能展演廳（台北市松山區光復南路133號） 票價：全票電子票／350元，學生票／250元，團體票（8人以上）／330元，學生團體票(20人以上) ／240元 購票連結：https://accu.ps/wypTWs 資料、圖片／滴鴞實業有限公司、小東西來了行銷公關