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孤獨的靈魂充滿哀傷，看透了這生命的本質，淹沒在這繁華的塵世間。「梵高」寧波的某個村莊，有一片斑駁的老房子，歲月的風化給它嵌上斑駁的影子看起來其貌不揚，然而走進卻別有洞天.。屋內的牆壁上，儘是形態各異的裸女肖像！內景內景面對早已離世的屋主，不懂的人戲稱「傻子公公」，懂的人卻要面色凝重地嘆一句：「的梵高」！沙耆自畫像其一1914年，沙耆降生在浙江省鄞縣的一個小山村，和其他的孩子不同，這個山村娃從小體弱，又不愛說話，也許受到喜愛山水畫的父親的影響，也許安靜的性格需要找到適當的渠道發泄，引年從小便熱衷於塗鴉。沙耆與父親20世紀初期正處在的變革時期，受到西方先進思想的引領，許多學子紛紛開始嘗試「革命救國」，1931年，「九一八事變」后，血氣方剛的沙引年，因跟隨上海先進學子赴南京請願，並積极參加上海的示成遊行而被捕入獄，被判一年監禁！沙耆自畫像之一幾經周折，在杜月笙的幫助下，引年被以體弱多病為由保釋出獄，重獲自由的他對新生活充滿了嚮往，在兄長的幫助下，他改名為「耆」，並幸運地拜徐悲鴻為師，精修畫藝！徐悲鴻徐悲鴻的《奔馬圖》沙耆油畫《駿馬圖》保留老師徐悲鴻對馬的象徵意義，又有創新徐悲鴻很快發現，這個沉默寡言的孩子畫中，蘊藏著無限可能，僅僅兩年後，徐悲鴻便幫他寫了一封推薦信，1937年1月，此時的沙耆告別已經身懷有孕的妻子遠渡重洋，前往比利時皇家美術學院進行深造，這一去，便開啟了沙耆的傳奇人生，也為他日後的艱難苦澀埋下了伏筆。沙耆與家人在出國前留影沙耆妻子有繪畫大家徐悲鴻保駕護航，初到比利的沙耆就被比利時皇家美術學院院長巴斯天（A. Bastien）收為入門弟子。被西方自由的文藝氛圍籠罩，聞所未聞的藝術理論，像針劑一樣源源不斷注入，滋養著沙耆求知若渴的心，僅僅一年時間（1938年），沙耆便被比利時皇家美術學院授予金質獎章。比利時皇家美術學院而這僅僅只是開始，次年（1939年），沙耆正式畢業，這個清瘦的留學生，還成功囊括了藝術節不可多得的「優秀美術金質獎章」，比京市長馬格斯（Max）親自授予，一時之間，轟動整個比利時。比利時優秀美術金質獎章沙耆似乎與生俱來就有製造驚喜的天賦！1940年，26歲的沙耆風華正茂，此時的他已經和抽象派泰斗畢加索齊名，聯袂參加阿特利亞蒙展覽會，在歐洲畫壇上嶄露頭角，隨後便是各種或大或小的展覽。比利時女同學像斯泰拉蒙斯夫人像瓶花與藍色布簾僅僅兩年後（1942年），沙耆的《吹笛女》剛面世，就被比利時皇后伊麗莎白親購收藏！1945年10月比利時La Petite Gallery 舉辦「沙耆個展」展覽現場巨大的榮譽激勵著沙耆，一步一步走上藝術的巔峰，但現實是盛名之下的他，面臨的卻是身在異國，三餐不濟的窘境。藝術上的成功與現實的慘淡像冰與火一樣交替，不斷撕扯著他的精神與健康，1946年，窮困潦倒的沙耆終於決定，回到闊別十年的家鄉。漂泊十年，沙耆的行李寥寥無幾，卻帶著百餘幅作品踏上了國的行程，此時的他精神已出現障礙。沙耆故居沙耆故居回到故鄉的沙耆並沒有得到心靈上的治癒，等待他的是父親去世，而不久妻子的一紙協議離婚書，則吹滅他的最後一絲希望的火苗，他瘋了！中年的沙耆蟄伏在山間的老房子，在家裡畫滿了裸女，有人說，他筆下的裸女，都是他妻子的影子。八美圖裸女期間，徐悲鴻想邀他共事，但因為精神上的障礙作罷，他在村裡肆意塗鴉，不僅畫裸女、畫山畫水，也畫花、畫虎、畫一切他看到的想到的，風景虎鹿60年代-70年代，由於特殊的歷史原因，他的百餘幅珍貴的作品被付之一炬。所幸，之前捐贈給浙江省文管會的作品得以保留。母親紡紗老家的廚房集市自由散漫為他帶來了「瘋子公公」的稱號，村子里沒人知道，這個「瘋子」竟是最頂尖的畫家！以至於當有人以5塊錢一副的價格，買走遍布在村子角落的塗鴉時，村民們都趨之若鶩，拆門挖牆，以為撿到了大便宜。當村民們得知「瘋子公公」的畫，市值十萬百萬甚至上千萬而後悔莫及時，沙耆已經躺在上海的一家醫院，等待死神的到來。《白馬前的裸女》的油畫以RMB448.5萬元的價格拍出《抱鮮花的女人》以RMB471.5萬元拍出80年代，沙耆的人生終於迎來轉折，在其兄長與兒子的努力下，越來越多的人憶起這個曾經的繪畫天才！1983年5月18日，浙江省博物館、美術學院和美術家協會浙江分會共同籌辦的「沙耆畫展」在杭州隆重揭幕，7月7日，「沙耆畫展」在上海展出！名畫家吳作人為畫展題名，劉海粟等送了花籃祝賀。法國、日本等駐上海領事也來參加畫展，各大媒體爭相報道，這個曾一度被傳早已離世的畫家，終於等到了被認可的一天！吳作人給《沙耆畫展》題籤《沙耆畫展》請柬然而，展覽結束后，沙耆又回到了鄉村，潛心畫畫，這遲來的鮮花和掌聲，對這位年過古稀的老畫家來說，已經沒有更多的意義，相反，那貧瘠的山村才是他的安寧所在。九十年代，沙耆的畫風幡然一變，集印象派、野獸派、表現主義和抽象主義之大成，自出機杼，創造出了一幅幅氣勢恢宏的作品。春遊圖天山台浙江的農村紅色桌布上的瓶花《黃果樹瀑布》被認為是他最大的一副作品，市場估值超過千萬！黃果樹瀑布《黃果樹瀑布》在某拍賣網站上進入二十一世紀，隨著「沙耆」的離世，他的畫作的價值，被商業運作下不斷被抬高，他的作品一時之間成為，收藏家和投機分子的寵兒。2016年10月，西泠網路拍賣上，21副作品在短短一天之內被「搶購一空」，不管是半年前的西冷春拍，還是15年的嘉德秋拍，他的作品總是炙手可熱。1997年3月，在鄉間的沙耆由於腦中風，被兒子接往上海住院治療。兩年後，他已經連握筆的力氣都沒有，在他人生最後一副畫中，金黃色的菊花生機勃勃，似乎在向梵高的向日葵致敬，又向是對生命的渴求。然後，他永遠地下了畫筆。1999年絕筆《最後的菊花》2005年2月15日10時10分，沙耆在上海田林醫院病逝，結束了他，輝煌的、凄涼的、幸運的、不幸的、偉大的、卑微的一生，享年91歲。沙耆沙耆的經歷，總讓人想到梵高。同樣為藝術而「迷狂」，梵高過度地燃燒著自己，以致於被火球一樣的陽光熾烤著，在渾身扎滿麥芒的刺痛中，仍揮汗如雨地創作。與梵高相比，沙耆顯然平和許多，但他的內心不乏燃燒的激情。他被病痛和迷狂一同挾持著，日子的孤寂與創作的歡暢此起彼伏。 他的一生都在與孤獨鬥爭，恐懼又依賴，排斥卻縱容，最終又被孤獨成就，這是他的幸運亦或是不幸？恐怕如人飲水，冷暖自知吧！圖片來源於網路，版權歸原作者所有