【影評】《無主之作》：意義由人決定，哪怕是平凡中的一點露，都會有人為之感動

 

導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克Florian Henckel von Donnersmarck繼《竊聽風暴》拿下奧斯卡最佳外語片後，以新作再次角逐奧斯卡。

 

長達三個小時的電影，在於深刻呈現家庭環境與時代氛圍，所能帶給一個生命的摧殘與成長，而這樣的篇幅固然有它的風險，又加上電影所要傳遞的概念並非複雜，花如此龐大的筆墨去雕琢，可能會讓一些人覺得過於冗長；但如果沒有告訴觀眾這些人生經歷，最後迎來的感動與豁然開朗，可能也會不如此強烈。

 

 

白種人優越，只不過是另一種狹小

電影前半段聚焦在納粹黨派以優生學為由，殘忍謀殺他們眼中的低等民族猶太人以及任何患有傳染性疾病的病人。他們相信世界上的資源有限，劣等的民族應該被剷除，可能浪費資源的無用之人也該離開，講到這讓我想到另一部入圍本屆奧斯卡最佳外語片的《我想有個家》，沒有能力撫養小孩的大人也該被剝奪生育權嗎？因為生下來的小孩所要面對的，只不過是這個世界最殘酷的一面。

 

 

釋放自由，處處要想到我、我、我！

電影中間花了一些篇幅描述Kurt在面對喜愛的繪畫，遭遇了一些瓶頸，東德的思想以社會主義為宗，工人階級團結一心成為被看好的創作題材，但在如此思維下的產物，缺少了藝術精神當中最重要的自我。沒有作者的風格，更沒有藝術家的核心思想，只是專權政治藉由操控民心的工具罷了。

 

這樣的命運其實與《沒有煙硝的愛情》男主角相同，而這樣極具天賦的創作者，唯一能擺脫枷鎖的方式，便是離開家鄉，逃到西方國家去。而在繪畫已退流行的西方世界，Kurt必須去體悟到「概念」的重要性，就向指導老師說的：「沒有人告訴你作品的好壞，只有你自己知道你在做什麼。」

 

 

無心之作、無主之作，重要的是從中尋找屬於自己的意義

Kurt後來隨機將三張照片中的人像繪製於同一張畫作中，但觀眾其實都知道，Kurt這次無新的創作，卻將三位有所關聯的人物合在一起，這也是為什麼知情者也是共犯的岳夫，在看到畫作得當下，啞口無言，震懾不已。

 

有些藝術作品可能只是作者的無心之作，但有心之人卻能從中體悟到不一樣的生命厚度，每個人的生活經歷與背景本就不同，創作者從自身感觸，編織出的作品，每個人欣賞的角度不同，看到的事物不同，而不同年紀時欣賞也會有不一樣的觸動。