杜尚的「小便池」一百年了，你還是不能接受現代藝術嗎？ | 書單

今年是杜尚的作品《泉》問世 100 周年，直到現在，當我們站在那隻小便池前，還是不禁要問：這是藝術嗎？

這就要從萌發於 1840 年代的現代主義運動說起，它是對傳統審美的全面反叛，繪畫、文學、戲劇、音樂、舞蹈、建築、設計、電影，幾乎所有藝術形式皆在這場運動中被徹底顛覆。波德萊爾所說的藝術「永恆和不可改變」的那一面被取代了，漂亮，恐怕是一件現代主義藝術品能得到的最糟糕的評價，除非它漂亮得讓人不舒服。

時至今日，我們依然生活在現代主義的餘韻之中，但究竟什麼是現代主義？為何它有如此強烈的震撼力？讀懂現代藝術又有多重要？

以下這份書單，精心挑選了近來市面上有關現代主義的優秀著作，若你愛現代藝術，這些書可能是你的心頭好；若你恨現代藝術，這些書或許是你的解毒藥。

《現代主義：從波德萊爾到貝克特之後》

作者: [美] 彼得·蓋伊

出版社: 譯林出版社

原作名: Modernism：The Lure of Heresy：From Baudelaire to Beckett and Beyond

譯者: 駱守怡 / 杜冬

出版年: 2017-2

在這本關於現代主義的百科全書式著作中，彼得·蓋伊以其優雅、博學而不失風趣的文筆，舉重若輕地整合西方藝術史、文化史和社會史的深厚功力，以點帶面地探尋了現代主義從萌芽、發展、壯大直至衰退的精彩歷史，以及現代主義踐行者們的作品的獨特之處。他將「現代主義」這個看似抽象的概念具象化為一個個現代主義風格代表人物或一件件名垂藝術史的經典作品，而現代主義發展、壯大直至衰退的過程在其中得以清晰的顯現。書中不乏首次面世的內幕細節的和令人擊節的精彩洞見，在關於現代主義的諸多著作中獨樹一幟。對於初次接觸現代主義概念的讀者來說，此書是一部很好的入門之作；對於熟知現代主義歷史的讀者來說，此書能提供一個非常新鮮有趣的研究視角。

《現代主義 150 年：一個未完成的故事》

作者: [英] 威爾·貢培茲 / Will Gompertz

出版社: 理想國 | 廣西師範大學出版社

副標題: 一個未完成的故事

原作名: What Are You Looking At?: 150 Years of Modern Art in the Blink of an Eye

譯者: 王爍 / 王同樂

出版年: 2017-3

過去的一百五十年在藝術界究竟發生了什麼？為什麼，藝術會變得越來越不像 「藝術」？假如你對現代藝術也有同樣的困惑，那麼，這本書或許能幫助你打開一個新世界。作為資深藝術評論人，貢培茲仔細梳理了現代藝術的源流，帶我們去破解那些看似莫名其妙、實則意味深長的藝術密碼。同時，作為BBC藝術頻道的名嘴，貢培茲運用自己講故事的高超技能，再現那些現代藝術史上的奇妙時刻。在他看來，藝術就像個遊戲，我們只需要知道其中的基本規則，便能讓一切變得有意義。現代藝術並非離我們越來越遠，相反，它與我們每個人看待、思考周邊世界的方式，有著不被輕易察覺的關係。

《現代性的五副面孔:現代主義、先鋒派、頹廢、媚俗藝術、後現代主義》

作者: [美] 馬泰·卡林內斯庫

出版社: 譯林出版社

副標題: 現代主義、先鋒派、頹廢、媚俗藝術、後現代主義

譯者: 顧愛彬 / 李瑞華

出版年: 2015-3

回顧過去的一百五十餘年，文化與藝術界呈現出前所未有的異彩紛呈，與過去不同的是，那些作品或不再優美，或令人費解，或能夠被快速消費……這些變化為何發生？現代主義、先鋒派、頹廢、媚俗藝術和後現代主義，這些在近一個半世紀以來輪番登場的文化與藝術景象，背後究竟有著怎樣的理路與脈絡？馬泰·卡林內斯庫通過歷史與比較的考察，基於社會現代性與文化現代性相對立的分析框架，把這五個概念作為「現代性的五副面孔」，以豐富的文獻資料和作品實例，追根溯源，清理出每一副「面孔」的發生機理及彼此間的相互關聯，試圖描摹出動態、多元、複雜、充滿活力的審美現代性的總體面貌。

《春之祭：第一次世界大戰和現代的開端》

作者：[加拿大] 莫德里斯·埃克斯坦斯

出版社：單向空間 | 社會科學文獻出版社

副標題: 第一次世界大戰和現代的開端

原作名: Rites of Spring

譯者: 李曉紅

出版年: 2017-4

一場文藝青年的叛逃最終誘發了第一次世界大戰？先鋒派和衝鋒隊真的有著親緣關係？如果這些命題成立，那麼這恐怕是世界上最危險的一群人了。在這本書中，歷史學家莫得里斯•埃克斯坦斯教授充分發揮了審美想象，突破了純藝術史領域，而進入到文化史的廣闊天地。從 1913 年斯特拉文斯基和尼任斯基的同名芭蕾舞劇《春之祭》的首演，一路寫到 1945 年希特勒的死亡，他藉助普通人的生活和言論、文學作品以及重大的社會事件，記述了在歷史大轉折時期人們觀念的急劇轉變，以及對文明歷程造成的巨大影響。這本書是在藝術之外探討藝術的力量，書寫了一部躁動的、暴力的、絕望的、充滿張力的變革歷史。

《現代主義：一部文化史》

作者: [英] 蒂姆·阿姆斯特朗

出版社: 南京大學出版社

副標題: 一部文化史

譯者: 孫生茂

出版年: 2014-6

《現代主義:一部文化史》向讀者展示了意象主義、超現實主義、立體派、哈萊姆文藝復興等現代主義文學、文化運動名家和名作的風采。全書討論的專題涉及現代主義、市場文化與文學風格：科學和技術文化；政治學、經濟學、優生學與性學，原始主義與人種：電影製片與錄音；性別與現代主義；意識和知覺研究等。作為西方現代主義文學與文化研究專著，當然要把龐德、艾略特、伍爾夫等名家納入關懷對象，蒂姆·阿姆斯特朗也不例外。而他對瑪麗·巴茨、繆里爾·魯凱澤以及斯特林·布朗等通常被排除在現代主義經典之外的作家的推介，則成就了《現代主義:一部文化史》的亮點。

作者: [英] 約翰·理查德森

出版社: 浙江大學出版社·啟真館

原作名: A Life of Picasso (1880-1906)

譯者: 孟憲平

出版年: 2016-12

《畢加索傳》詳述了畢加索的創新、困擾和影響，揭示了他的藝術和生活是如何密不可分地聯繫在一起。它探討了他的西班牙根源：他深刻的安達盧西亞的天性，他在科倫納和馬德里的青少年時期，他對巴塞羅那的熱情，在那裡他成為加泰羅尼亞現代主義的英雄。它記載了他早年在巴黎和紀堯姆•阿波利奈爾，馬科斯•雅各布和格特魯德•斯坦在藍調時期和玫瑰時期的複雜關係。在本書結尾，我們看到26歲的畢加索已然準備投身成為現代藝術的救世主，發展成第二十世紀最偉大的藝術家之一。

[英] 戴維•科廷頓 著

外語教學與研究出版社

2013-06

《走近現代藝術》準確且具有煽動力地挑起了現代主義這一複雜性話題。作者戴維•科廷頓深入淺出，用平易近人的敘述解釋了很多前衛觀念。本書覆蓋了幾乎全部關於現代藝術的重大運動和最新發展。從馬奈的《草地上的野餐》到畢加索的《阿維尼翁的少女》再到翠西•艾敏的《我的床》，作者利用一系列經典作品揭開了現代藝術的奧秘。