徐悲鴻與他的裸女模特

眾所周知，徐悲鴻對畫馬情有獨鍾。

他筆下的馬，神駿氣昂，奮發感人，千古叫絕。

但許多人未必知道。

徐悲鴻與女性，

有著剪不斷理還亂的糾葛，

於藝術創作中，

對其女性人體畫作也有著

獨特的見解和喜愛。

徐悲鴻

他曾提出一個著名的論點：

素描是一切造型藝術的基礎，

提倡學習繪畫從觀察自然開始，

從素描開始。

他一生所作素描，不下千幅，

以肖像和人體最多，

其筆下的裸女素描更是一絕！

徐悲鴻的老同學章伯鈞，

曾說過這樣一番話：

「有一次在任公（李濟深）家中，

悲鴻對我說：『伯鈞，我送你一匹馬吧。』

我說：『我不要你的馬，我要你的女人。』

他聽了，搖頭說：『那些畫，是不能送的。』」

第二任妻子蔣碧微肖像

曾痴戀的學生孫多慈肖像

第三任妻子廖靜文肖像

徐悲鴻筆下精美的人體藝術，

並不是一朝一夕就能練就的。

在北洋政府的資助下，

徐悲鴻曾赴巴黎入法國國立高等美術學校，

精研素描與油畫，

先後去英、德、法、意及瑞士觀摹學習，

吸取了不少世界藝術精華。

這是徐悲鴻1924年創作的《女人體》，現藏於北京徐悲鴻紀念館

他畫作中女性的圓潤，被體現得格外到位和極富立體感。可見徐氏功基厚重，魅力無窮。

第二任妻子蔣碧微藝術像

他的求學之路絕不是想象中的那麼輕而易舉，1919年抵達法國后，由於北洋政府的資助一度中斷，徐悲鴻並未直接進入巴黎國立高等美術學院學習，而是在當時非常知名的「自由畫室」蓄勢待發。

「自由畫室」的知名度很高，學生需要買門票才能進去畫。交多少錢就可以在裡面畫多長時間，對徐悲鴻這樣經費不多的留學生來說，時間就成了最寶貴的東西，所以他基本是上午或下午去半天，抓緊僅有的半天時間來完成素描作品。

徐悲鴻當時很喜歡使用一種「安格爾素描紙」來畫素描，正是因為這種素描紙的底是灰色的，只需要畫亮部或暗部即可，省去了畫中間調的時間。

在「自由畫室」這樣需要憑票入場的地方，徐悲鴻想出如此辦法，來省出更多時間畫更多素描作品。別人畫一幅的時間，他可以畫兩三幅！徐悲鴻以其高超的敏銳度，完成一幅4開大小幅面的素描只需約3小時。

經過徐悲鴻數天如一日的練習，他的素描基本功達到了爐火純青的地步。

最終，徐悲鴻成為巴黎國立高等美術美院眾多精英中的一員。

他的人物素描具有動態天然，一目了然的特徵，不但能把比例畫得準確，動態畫得自然、調子畫得和諧，而且還能體現出人物的性格、傳達出人物的精神，給人以美的藝術享受。

徐悲鴻把素描在造型藝術中提到了至高無上的位置，他進一步指出：

「

「素描拙劣，則於一個物象，不能認識清楚，以言顏色更不知所措，故素描功夫欠缺者，其所描顏色，縱如何美麗，實是放濫，幾與無顏色等。」並認為：「藝事之美，在形象而不在色澤；取色澤而舍形象，是皮相也。」

徐悲鴻不僅是人體藝術繪畫的先驅之一，有不少經典作品亦出自他手。

相比起西方，人體藝術在發展緩慢。時至今日，人體藝術仍引發不少爭議。徐悲鴻等人能突破傳統的禁錮，大膽展示人體藝術的一次學術大傳播，不啻是一次學術大傳播。

照片中間的女模特因資料有限，無從考證。不過，在當時那個思想禁錮的年代，敢於裸體正面示人，絕對是一種膽量，更是一種為藝術獻身的勇氣。

徐悲鴻一生畫了無數的女人，畫得最多的，畫得最好的，還是蔣碧薇。據悉，2010年6月4日，徐悲鴻的一幅《蔣碧薇女士》，以7280萬元在北京天倫王朝拍賣會拍賣成交，打破了以往徐悲鴻的所有油畫拍賣紀錄，創歷史新高。

歷史是一個時代的記錄，徐悲鴻是現代繪畫史的建構者，也是現代美術事業的奠基者。

他謳歌民族精神，倡揚寫實主義，全力培育美術英才，培養的學生成為二十世紀新美術承前啟後的重要力量，其「人不可有傲氣，但不可無傲骨」的精神也鼓舞著一代又一代的畫界學子。今天是徐悲鴻先生誕辰122周年，我們用他不朽的作品來緬懷他。