這段時間三部熱門古裝劇《孤芳不自賞》《大唐榮耀》《三生三世十里桃花》輪翻上陣,不斷挑戰國民對爛片的容忍極限。
腦殘劇情、面癱演技、五毛特效、摳圖替身被無數人吐槽,但仍擋不住其高收視高人氣。
前幾天,央視猝不及防推出了一個重磅炸彈,黃金八點檔播出的《大秦帝國之崛起》讓觀眾重拾對國產電視劇的信心。
緊接著,一部豆瓣9.5的神劇時隔十年之後重播,這部《大明王朝1566》無論從哪方面都秒得前述三部熱門古裝劇渣渣都不剩。
除了劇情在線,讓觀眾不再懷疑編劇弱智,反而感嘆自己智力不夠,在劇里活不過兩集之外,在畫面色調方面,《大秦帝國之崛起》《大明王朝1566》也承擔著眼藥水的功能,為觀眾洗了洗這些年來被國產古裝劇花紅柳綠的畫面所污染的「心靈之窗」。
盤點:辣眼睛的國產古裝劇有哪些標配
瞎想的服裝+瞎配的顏色+高亮的背景+高飽和色調
AB領銜的《孤芳不自賞》因其摳圖神技刷新了國產劇的無恥底線,直接變成了《摳圖不自賞》。
Baby美則美已,然而這塑料質感的艷麗背景有木有覺得很熟悉↓
「萬年不紅」之景甜主演的《大唐榮耀》在摳圖劇的襯托下竟獲得了不少好評,不過其瑪麗蘇的撞梗劇情還是被毒舌的網友們戲稱為《大唐農藥》。據說該劇成本頗高,但這滿屏的高飽和色仍顯得廉價而刺眼。
然而,四海八荒第一瑪麗蘇的寶座還是非大冪冪莫屬,《三生三世十里桃花》虐得觀眾頭一回盼著女主趕緊死。這個劇的服裝算是用了心的,只是這假背景仍常讓人齣戲。
至少比起之間唐嫣主演的《錦繡未央》,《三生三世》還是好很多的。
這種五彩斑斕的迷之審美也曾被范爺發揮到極致,《武大頭傳奇》的每個畫面都恨不得是個調色盤。
成了精的銀鷺花生牛奶跟著范爺火了一把↓
於正劇不僅以抄襲走在時代的前列,在污染觀眾眼睛方面更是做到了早污早火。
眾所周知,於正是以清宮美人系列成為前幾年最火的編劇,從《宮鎖心玉》開始,五顏六色的服飾配色和閃瞎24K純金鈦合金狗眼的高飽和色調就成了於正劇的標配。
於正版新《笑傲江湖》中的服裝更是大膽招呼各種顏色,紅配綠,辣瞎你。
這種畫風早在2006年於正編劇並策劃的另一部更雷人的清宮戲——《大清後宮》中就得到了充分展示。
精分的配色,廉價的質感,這種富貴繁華我不要。
總之,這種辣眼睛的畫面處處都是重點,時時想抓你眼球,但看著只覺得亂糟糟。
這個名單還可以接著列下去……
為什麼這種暴發戶審美會成為主流
觀眾愛看+審美慣性
首先,當然是觀眾愛看。儘管無數人呼喚良心國產劇的到來,但數據顯示摳圖劇的收視仍甩了良心劇一大截↓
快餐式的古裝偶像劇有著龐大的觀眾群,上至80歲的老奶奶,下至8歲的小妹妹都是這些劇的忠實觀眾。
他們不需要複雜燒腦的劇情,不在乎是否符合史實,也不需要多好看,輕輕鬆鬆能打發時間就好了。
至於二三十歲的年青人,要麼早被各式各樣的美劇英劇日劇養刁了口味,根本不是人家的目標觀眾,自然也不在乎你怎麼吐槽。要麼下了班只想看看偶像美顏,舔舔屏,至於演的如何,who care,夠甜夠虐就行了~
其實,即使現在我們懷念的那些經典老劇,當年也是長輩心中的爛劇。
比如,《環珠格格》《仙劍奇俠傳》《水月洞天》《風雲》
現在回過頭來,你也會疑惑自己當年怎麼會覺得這種衣服好看↓
想到那些年被這種泡麵頭迷得死去活來,現在的你是否只想一頭撞死~
這說明審美是需要培養的,但這正是我們缺乏的。
看看現在的國小生們所處的都是什麼環境。
這是他們從小被灌輸的仙女的模樣↓
遇到這個模樣的仙女可不就覺得美美美仙仙仙了么↓
這是她們表演節目穿的愛不釋手的漂亮裙子↓
這是他們心中可愛的搖搖車玩具↓
要說小朋友喜歡花花綠綠的顏色沒什麼,小孩子天生就喜歡鮮艷的顏色,兒童畫都是長這樣的↓
但是咱們這個國家的日常顯示,大多數成年人的審美一直停留在兒童階段。
早上去市場買菜你看到的是這樣的街景↓
去超市採購你看到最多的是這樣的包裝↓
大媽們跳廣場舞最愛穿這種花裙子↓
晚上吃個宵夜看到的都是這樣的招牌↓
這樣的環境下,你覺得這些國產古裝劇收視主力軍會喜歡哪種畫風呢?
是這樣的?
還是這樣的?
習慣的力量是強大的,視覺習慣也如此。
養眼的畫面是什麼樣的?
審美沒有統一的標準,你所接受的主流美學和所處的文化環境決定了你對美的認識,而藝術界的天才往往就是打破一般人的觀念,創造一個新的關於美的標準。
處於工業社會的我們,對美的認識受西方現當代藝術影響很深,現在的我們很難接受繁瑣、華麗的風格,更偏愛所謂的性冷淡風,這種風格的特點就是簡約、沉穩、理性。
在現在的環境下,我們潛移默化認為美的畫面一般都有以下幾個特點:
畫面色調統一
色調是指畫面色彩的總體傾向,色調統一,畫面才協調。顏色本身有冷暖色之分,色調也分為冷色調和暖色調。
印象派大師莫奈的作品可以當做絕佳的色調教材。這位天才畫家敏銳地觀察到光線對物體顏色的影響,同一座教堂建築,不同的時間,不同的天氣下竟有如此豐富的色彩變化。
一個普通的乾草垛,在莫奈眼裡也充滿著魔力。這些作品用色雖多,但因為有著明確、統一的整體色調,一點也不覺得雜亂,那些跳躍的筆觸、鮮活的色彩反而為畫面注入了生機。
在電影《布達佩斯大飯店》中,隨著情節的推進,畫面色調也做了相應的調整↓
統一的色調可以避免雜亂感,不會讓你的眼睛無處安放。
《大秦帝國之崛起》整體偏棕色調,相比之下,《大明王朝1566》的色調偏紅,這兩者都屬暖色調,而《琅琊榜》整體呈偏冷的藍色調。
顏色飽和度低
色彩的飽和度,也就是色彩的純度,純度越高,顏色越鮮艷,純度越低,顏色越灰暗。
低飽和度的顏色不刺眼,不會有視覺緊張感,對比著看,《大秦帝國之崛起》的畫面更沉穩,同樣是複雜且富麗堂皇的背景,左邊比右邊更顯質感↓
這種低飽和顏色通常被稱為「高級灰」,義大利著名畫家莫蘭迪可謂是「高級灰」的最佳代言人。
在的傳統中,低飽和度的黑白灰色自宋以來逐漸成為畫壇主流。古代文人追求恬淡的生活,講究心境平靜如水,不喜濃烈,這種處世哲學深深影響著畫的發展。
無論山水、花鳥還是人物,寫意水墨才是古代文人們推崇的藝術形式,也是他們區別於院體畫家的主要特徵。
這種偏好在明代董其昌的「南北宗論」中得到進一步發揮,鑒於董其昌在歷史中的地位和影響力,明清以來的畫家和藏家對著色山水,尤其是青綠山水都極力貶斥。
在這種美學觀念下,低飽和度的水墨色被視為「雅」,而大紅大綠的顏色被視為「俗」,這也成了人的審美特點。
色彩搭配合理
但是,這並不意味著只有低飽和度的顏色才是美的。色彩豐富同樣可以構成養眼的畫面,只要搭配合理。
馬蒂斯的畫,經常是高飽和的色彩且大紅大綠,但色彩協調,同樣很美。
康定斯基的畫,色塊和點線面能表現出交響樂一樣的樂感↓
不過,這種色彩的交響樂只有天才級的人物才玩得轉,比如馬蒂斯、高更、梵高等,凡人還是保守些,玩低調一些的吧,否則分分鐘變成土掉渣的俗氣花大姐。
總的來說,好看的畫面色彩一定是協調的,比較容易實現的方法有三種。一是統一變淡,比如工筆淡彩,把所有顏色都變淡,色彩間差距變小,也就協調了。二是統一變暗,把所有色彩純度都調低或者說變暗,色彩差距也會變小,容易協調。三是確立一個主色調,這也是很多作品常用的方法。
往期佳文回顧