學會這些技巧手機一樣可以拍出高逼格照片

葉明

手機後期領域資深達人，在知乎回答中獲得234802次贊同，喜歡攝影，熱愛生活，專業後期APP「潑辣修圖」區總負責人。最近邀請了葉明老師開課教授專業的手機後期課程！今天就由葉明老師給你講講，你的手機為什麼拍不出好照片？

1、所有圖片除特殊聲明外，均使用iPhone 6拍攝。

2、修圖軟體是潑辣修圖。3、圖片都是在兩個小時之內拍攝完成的，因此質量還有待提高，但重要的是觀察對比。

隨著移動設備的快速發展，手機攝影變得越來越流行，互聯網上有許多關於手機攝影技巧的文章，但今天這篇文章也許能給你一些不一樣的感覺。回想起來，這一篇文章也是無心之作，本來我只是歸家途中偶遇豪雨，於是想用手機記錄幾張暴風雨，結果靈光一現，為什麼不拍攝一組對比圖片呢？於是就有了這些照片，也有了以下這些技巧：

一、少就是多

我一直認為這句話是攝影最經典的法則之一。對於新手，明白了這句話可以迅速拍出滿意的作品，作為老手，明白了這句話可以打開邁向高手的大門。在最開始接觸攝影的時候，主題不夠明確是一個大問題，而通過減法可以迅速的交代清楚主題。而對攝影有了深入了解之後，有一個明確的主題已是基本功，而如何用最少的畫面元素構架起一個主題則是提升的關鍵。

當然，「少」只是攝影的一種表達手法，這並不是說畫面只能「少」，不能「多」，實際上，能夠把畫面繁雜的元素一一加以合理安排，也是一項非常偉大的能力。舉個例子：

面對這樣的場景，你會怎麼拍？如果你像上面這樣拍，那就是路人水平，隨手咔擦那種。記住：少就是多！這樣拍出來實在太雜亂了：雕塑、建築物、遠處的建築物、地板、綠化帶……如果是掌握了一些構圖法則的，可能就會這樣拍：

這明顯就能看出來一定的攝影水平了。通過仰拍的視角，直接把地面的建築物、地板等元素排除了，只保留雕塑、綠化帶、天空，同時為了活躍畫面，還加入了一個人。但是，如果是一個更加成熟的攝影人，可能就會這麼拍：

(該圖為相機拍攝)

在前面的基礎上，把綠化帶排除，只保留天空和雕塑，整個畫面的元素變得更為簡潔。

這三張照片的畫面元素變化過程是這樣的：

·雕塑、天空、綠化帶、建築物、遠處的建築物、地板。

·雕塑、天空、綠化帶。·雕塑、天空。我們通過不斷的做減法，不斷的突出主體，讓畫面構架一步步的提升，最終實現了一種更好的表達效果。我們再看一個例子，這兩張照片並不是我在當天拍攝的，也並不是同一個場景，但也能輔助說明「少就是多」，我一併放在這裡：

面對這樣的場景，你會怎麼拍攝？如果拍成上面這樣，未必有些過於平庸。這時候我們就要想到「少就是多」這條攝影法則，將畫面的元素進一步分離、優化：

可以看到，我們通過減少畫面元素，聚焦畫面局部的方法成功提升了畫面的主題感。化繁為簡，少就是多。因此，你在拍照片的時候，一定要想一下：是不是可以少一點兒，再少一點兒？

二、低一點兒，或高一點兒

再比如，這個場景：

如果拍成上面這樣，依舊屬於中規中矩，沒有多大亮點，似乎誰都能拍出來。

這時候，我們採用：

1、通過拉低相機的位置，讓水面佔據更大的位置(透視關係)，從而形成更加強烈的視覺衝擊。

2、製造水面波紋(為了激起波紋，我腳不停的在踏水)，讓畫面形成更加的水面質感。

3、通過鏡頭校正，製造誇張的視覺的效果。4、通過減少車輛，強化畫面重心。

這時候的畫面效果就是這樣的，我們可以很明顯的感受到畫面帶來的衝擊力。當然，既然我們可以「低一點兒」，自然可以「高一點兒」，這個技巧的核心在於：嘗試用更多的角度去表達一個場景，也許你會有意外的收穫。

三、節奏與韻律

什麼是節奏與韻律？

簡而言之：統一特徵下的有序重複。比如這幅圖：

可以看到，這張照片的畫面十分雜亂，近處的馬路，遠處的防護板，再遠處的樓房，畫面沒有絲毫的規律可循，節奏感十分匱乏。這時候我們就要去尋找畫面中的統一特徵，我們可以發現近處馬路的線、遠處的警示線條、防護板上的紅白線條都是一些線條的幾何圖形，並且分佈狀態也有規律可循，因此：

我們通過捕捉局部畫面，通過線條(馬路和防護板上)、方塊(左上角的警示牌)、三角形(行人)的有序組合，就形成了一幅更加有節奏的照片。這時候畫面的節奏感就更強了，最終就形成了一幅更加優美的畫面。

四、近一點兒，再近一點兒

曾經有一位著名的戰地攝影師羅伯特·卡帕說過一句著名的話：如果你的照片拍得不夠好，那是因為你靠得不夠近。當我們缺乏拍攝思路的時候，不妨離拍攝對象更近一些，也許會有意想不到的發現。比如我在拍攝這個場景的時候，如果不是因為靠得足夠近，怎麼會發現這些美麗的小水珠呢？

我們把手機拿得更近一些，不僅僅是為了拍微距，或者虛化背景(實際上手機的虛化能力也很有限)，而是為了：更好的觀察被拍攝的對象。走近了你才會發現，原來還有這麼大的世界！

五、後期處理

後期從來就是攝影中無法避免的一個環節，從膠片時代就是如此。我們進行後期處理的目的是為了更好的表達情緒，還原我們心中的場景。我一般使用蘋果原生相機拍攝，然後使用潑辣修圖進行後期處理，例如這一張照片：

因為手機寬容度的限制和自動曝光的特性，拍出來的場景和我當時肉眼所見的場景是存在較大差距的，當時真實的場景應該是接近這樣的：

這時候我就需要藉助後期來幫我們還原我們心中的場景：

首先我們利用【去霧】工具消除大氣中的霧霾，讓雲層的形態更加清晰：

然後我們利用徑向濾鏡增強地面的曝光，我們建立一個徑向濾鏡覆蓋住地面，然後調整參數：

曝光+71：讓地面的更加明亮。

飽和度+53：讓地面建築物的色彩更加鮮艷。

對比度-76：讓地面的細節更加豐富。

高光-100：降低高光的亮度，讓雲層的細節更豐富。陰影+100：提高陰影的亮度，讓地面的細節更豐富。

經過這樣一個簡單的調整，我們就對場景進行了一個還原與再造，這也是後期的功效所在。我始終認為，攝影是一種表達情緒的絕佳方式，只要你願意，人人都可以用這一枚透明的鏡頭記錄下這個美麗的世界。