聽懂古典音樂那麼難？古典音樂里的自然法則

尼采說，沒有古典音樂的人生，是一個錯誤。

我們的一生時間有限，所以要讀經典的書，聽經典的音樂。古典音樂經過百年時間的檢驗，具有經典的品質，應該是最值得聆聽的。

古典音樂在漫長的流傳中，在體系化、標準化后時常讓人覺得高冷和遙遠，但再高冷的藝術也都有一顆平常心，它總歸是來自人生的悲歡離合與悲欣交集。

上海音樂學院作曲系副教授、音樂作家田藝苗，曾出版《溫柔的戰曲》《時間與靜默的歌》《靠譜》《古典音樂的巨匠時代(1685—1897)》等著作。該書《穿T恤聽古典音樂》是由她在喜馬拉雅數萬人付費訂閱的古典音樂節目《古典音樂很難嗎》同名系列講座的十七篇演講稿整理而成，從古典音樂該怎麼聽，講到各音樂流派和偉大的音樂家，到古典音樂的禮儀、知識、背後的故事，既有針對音樂作品的評論，也生動刻畫了音樂家的個性和生活。聽古典音樂，穿什麼並不要緊。你可以穿T恤、穿牛仔、穿西裝、穿睡袍……古典音樂不是老古董，不是裝飾品，也不是奢侈品，它沒有那麼高不可攀，也無需附庸風雅，藝術本身就是為了質疑一切規則與繁文縟節而生。

古典音樂怎麼普遍化？大眾如何來接受古典音樂？

其實很多文藝青年對古典音樂都很感興趣的。村上春樹的作品大熱之後，很多年輕人開始關注古典音樂。

我最開始在《上海壹周》《北京青年報》上寫音樂專欄，推薦一些優秀的曲目，但是很多讀者希望可以一邊放音樂一邊講音樂。當時委內瑞拉的80后指揮家古斯塔沃·杜達梅爾做了一個青少年的救助計劃，給窮人家的孩子們發放樂器，他組織的樂隊演出時都是穿著運動服。我也有感而發，誕生了「穿T恤聽古典音樂」這個想法，我想讓大家知道古典音樂不光是穿西裝打領結，高高在上高不可攀的。因為以前的知識傳播和積累，國人已經到了能夠接受古典音樂的時候了。

古典音樂里的自然法則

摒棄了古典音樂是遠在歐洲的，偏離普羅大眾的東西，我希望選擇一種更易讓大眾接受的方式來傳播古典音樂，傳遞音樂中的自然法則。音樂本來就是模仿自然界的風景、日出、雨滴和暴風雨等，是人的情緒的表達，甚至比語言出現的更早，我想做的就是引導大家體會音樂中幽微情緒的變化。我們不用去想懂不懂的問題，就像電影里背景音樂響起的那一剎那，觀眾都會隨著音樂而熱淚盈眶，這是人天生的音樂感，而我們要做的就是用一種方法把大家內在的審美激發出來。音樂無國界，甚至超越了語言的表達方式。

那些電影里的古典音樂擁有的生活美學

村上春樹是一個很資深的古董骨灰級古典音樂迷，他的書里寫到的音樂家很小眾，他推薦了雅納切克的小交響曲最好的演奏版本，他是相當專業的，是有一定鑒賞力的作家，其實村上推薦他是因為米蘭昆德拉推崇他。

雅納切克是一個被埋沒的天才，他的作品是相當前衛的，到現在聽起來也是非常好的，既符合當時年代的特徵又有一定得開創性。

要聽經典的音樂，看經典的書，否則書海自嘲，我們是忙不過來的，當代作曲家音樂的特點，很多都是糟粕，是不值得聽的。我相信做什麼樣的事情不能完全迎合大家，雖然銷量會很好，但是我還是希望能引領大家。

在講座中，我會盡量去找人和古典音樂的關聯，從中找到途徑。例如肖邦的音樂和古老的詩性文化審美精神相吻合。

巴赫的福音，他更多的是天主教音樂，但他的音樂容納了各國的土風舞蹈，風格混搭，包羅萬象，他是一個有著寬容心的人，這和的「佛有眾生像，萬物皆可能」有類似之處。

從現在的現象來看，古典音樂是到了一定的年齡，有一定的閱歷才會更有的需求和體驗。如果想讓大家更容易接受，可以去講一些音樂家的性格和他作曲背後的背景故事，還有音樂本身組成的素材和信息。

音樂也不是隨便寫的，並不是怎麼好聽怎麼來的，它的每個音的走向都有自己的想法，它有自己發展的路徑和作用。

對於自己來說更是一種學習。每個音樂人都有音樂理想，我一直在想一個當代音樂人能夠做些什麼？

當代的音樂其實不能稱之為古典音樂，但是每個時代都有藝術音樂，每個年代都是有人搞藝術的，他們在音樂里追求一種藝術理想，在音樂中找到藝術氣息。

現代人表達情感的音樂方式比較簡潔，不像以前英雄主義盛行，比如說王家衛的電影里的音樂，是一種很碎片化的方式。現代人的歌唱，更多的是一種自言自語的呢喃，不像以前音色悠長，感情更磅礴，更能體會到大型音樂悲劇那種洗禮的感覺，不可能為它哭為它流淚，它反映的是當代人的精神狀態，這也是當代音樂的問題，但也是現在的音樂特徵。