《歌手》收官《跨界歌王》開唱，修音咋又成了焦點話題

納蘭驚夢/文

上周六，兩檔定位迥異的音樂節目換成了交棒——代表著國內頂尖專業歌手的競演節目《歌手》一如慣例以直播形式完成了最後的歌王巔峰戰，而引領非專業明星藝人跨界風潮的《跨界歌王》則是在全新賽制中拉開帷幕。

但就是這樣兩檔嚴格意義上來說不具有太多可比性的節目，卻遭遇到了同一個煩惱：修音。一個是在現場直播中問題多多，惹得包括吳建豪、迪瑪希等人的冬粉各種不滿；一個則是被質疑「修音」太過，以至於失去音樂節目的可看性。

其實有關於「修音」的問題，這幾年中多有爭論，尤其是在包括《好聲音》、《我是歌手》等音樂節目不斷提升節目音樂品質的同時，也提高了觀眾們的胃口。而對於「修音」的含義與定位，各位業界大拿也多有解釋。個人認為比較靠譜且通俗的說法，便是將「修音」比作「美顏」。好歌手和真正的美人胚子，即便不需要修音和美顏都可以讓人賞心悅目。但作為一個對觀眾負責的歌手和攝影師，是一定需要做後期的。

在普通觀眾的認知中，所謂的「修音」就是「修音準」，而且能夠把各種跑調修到天衣無縫。不可否認的是，有段時間修音被過度的神化，傳言即便是再五音不全的人，只有經過修音都可以媲美專業歌手。但專業人士曾專門闢謠稱，後期中「修音準」只是彌補歌手在音準節奏上的失誤，並沒有傳說中那樣化腐朽為神奇的力量。耳帝對此有個說法，就是「單純的走音並不能車毀人亡，單純的修走音也並不能妙手回春」，個人認為還是比較準確的。

同時需要指出的是，「修音準」只是「修音」整個環節中個極其微不足道的一個。在專業音頻後期製作人的定義中，修音是包括將人聲、樂器聲以和諧的比例收錄製作，並且呈現出最為理想的狀態的整個過程。

打兩個簡單的比方：《歌手》收官中，蕭敬騰的幫唱嘉賓吳建豪，以及進口小哥哥迪瑪希的話筒都出現不同程度的收音問題。這個情況就是現場直播中無法避免的突髮狀況，尤其是像《歌手》這種需要動用龐大收音系統的節目，確實很難保證在現場完全不出一點差錯。如果有修音的話，後期可以想辦法將吳建豪和迪瑪希的收音適度放大，形成最佳的呈現效果；在2017《跨界歌王》第一期節目中，苗圃由於受賽制重壓的影響，心理上背負了較大的負擔，在演唱歌曲中確實出現了較多的節奏和音準不穩的問題。但正由於節目是錄播，等於就有了修音的機會。從最終電視播出的結果來看，被調整過後的效果顯然要更加明顯。這也讓納蘭更加確定，如果《歌手》決賽能夠修音的話，包括獅子合唱團那首改編的《平凡之路》會更加驚艷。

只不過有很大一部分的觀眾不太能接受《歌手》修音這回事，這可能與大家認為既然是專業歌手競演就應該儘可能真實有關。但需要指出的是，修音不等於作假，也不等於假唱，修音其實就是單個音軌進行美化處理，並且使得最終的呈現結果趨於成熟的過程。修音也是電視節目的客觀需要，對於有職業操守的電視製作人而言，給節目「美化」正是對觀眾的負責。更何況從字面意思來看，音樂節目固然是以音樂為主要內容，但它終究還是檔聚集聲、光、電、影等為一體的電視節目。包括現場音樂、舞美燈光、道具氛圍等等所有聚集在一起時，才能夠構建出一檔完整的節目。

對於修音的問題，如果個人沒有記錯的話，《跨界歌王》節目組公開承認會有修音的存在。畢竟跨界歌手與專業歌手的差距還是較為明顯的，自然不可能以對待專業歌手的那樣嚴苛要求來作為參照。同時，《跨界歌王》也參照其它大型音樂節目的配備水準，給跨界歌手的演唱準備了現場樂隊，極其複雜的收音環境事實上同樣也對於後期修音提出了需求。在這樣雙重的需求下，《跨界歌王》給歌手們後期修音個人並不覺得有何不妥。

可以說，一檔音樂節目只要不是直播，就必然存在修音的工序，這基本就跟普通人自拍以後必定會美顏照片是同樣的道理。如果能夠以這樣的心態來看問題的話，很多疑問也能夠迎刃而解。《歌手》自不必多說，作為賣人設的《跨界歌王》而言，能夠帶給觀眾純生態的放鬆才是節目的意義所在。（微信公眾號：nljmshow）