八大山人的老師是誰，又是怎樣變法而脫胎換骨的？

仿北苑山水圖軸

朱耷

180.3×87.5cm

八大是四高僧里藝術造詣、藝術成就最高的一位。在畫的歷史上，八大獨樹一幟，不與人同。在一次八大研討會上，我見到八大早年畫的一幅手卷，學的是徐青藤（徐渭），是他年輕的時候畫的，與徐青藤很相似。

徐渭畫像

徐青藤是大寫意畫的開創者，那麼八大為什麼學了徐青藤之後形成的風格正好與徐青藤相反？徐青藤是以草書入畫，逸筆草草，而八大用筆極其簡練，筆筆中鋒，筆筆到位，非常渾厚，讓人看不出他原來學的是徐渭。為什麼會形成截然不同的風格呢？我想，這裡面一定有一個變化的過程。

明 徐渭 紙本水墨

縱120.6厘米 橫58.4厘米

我仔細研究過徐渭的畫，特別是在故宮看到四尺對開的一張條幅，畫的下面有雙鉤水仙，後面有石頭，再是雙鉤的芭蕉葉，後面又加了梅花，天空用淡墨渲。這幅畫的左下角有一個土坡，土坡的用筆就是中鋒用筆的拖筆，這個用筆很像八大的用筆。這說明，八大就是領悟、敏感到徐渭用筆的這個特點，把它吸收過來，又把它強化、放大，就變成自己的用筆特點。

所以，我們學古人、學大家，不一定面面俱到，只取其一點，把它誇張、放大，就能夠變成自己的東西。

這幅畫的石頭的用筆都是中鋒拖筆，包括樹榦的用筆也是，這是汲取了徐渭的一種筆法。這張畫是八大60歲以前的作品，為什麼這樣說？這個「八」字寫得像蝴蝶，這是60歲以前的標誌，因為60歲以後的「八」字就沒有再加這個彎度。

這張作品風格已經非常成熟，面貌獨特，畫面嚴謹，是一幅精品。他的畫簡在寫意，而更概括，神也抓得更准。畫的東西不多，畫面卻很飽滿，有張力，很有衝擊力。因為畫面的構成具有現代構成意識。八大的畫雖然是傳統的，但看上去卻感到很新。

此畫畫得非常精到。我們看他的山水畫，第一個最深的印象就是他的構圖強調外輪廓的美，外輪廓線非常整體，非常有節奏。這個外輪廓線畫界定了這麼一個區域，然後就在這個領域發揮才能，極盡筆墨之能把它填滿。

第二，他的造型和語言非常統一，用筆都是中鋒圓筆或兼帶拖筆，和花鳥畫的筆法是一致的。再看這組樹的節奏，變化非常好。主峰是以披麻皴為主，中鋒圓筆，很渾厚。山頂上的點點得非常好，讓人感到遠山的樹一層一層的，畫得非常概括、大氣。