《山水情》被稱之為「奇迹」的中國水墨動畫片

1988年，上海美術電影製片廠拍攝的《山水情》

成為水墨動畫片的絕唱

動畫徹底商業化前的最後一部藝術精品

2006年6月，在Annecy國際動畫電影節上

評選出的「動畫的世紀·100部作品」中

《山水情》作為唯一一部動畫作品

可見此部水墨動畫的造詣與成就

動畫主要採用畫家現場作畫

攝影師現場拍攝的手法

再與動畫鏡頭合成

充分顯示出藝術家們筆情墨意

帶來的層次感和節奏感

動畫中沒有一句台詞

只有風聲、水聲、笛聲、雁聲與琴聲交錯

但它所表現的內容決不因此而失色

學琴的小童與閑雲野鶴似的老者

帶有一種香火孤傳式的憂傷與蒼茫

山水、人物、動物以及植物的構造

均邀請的著名國畫大師

吳山明先生和卓鶴君先生繪製

造型不拘泥於形似

山的靜與水的動相映成趣

古琴曲亦出自大家之手

金復載先生作曲，龔一先生獨奏

琴音深邃、悠遠、蒼勁

那濃濃的師徒情深

通過名家的古琴獨奏已傳達得無以復加

古樸又不失情趣的民族音樂的運用

正是全片的亮點之一

整部動畫就像是一部慢慢展開的山水畫卷。素衾透寒，攬琴且立。未見輕舟，笛聲卻近。不堪舟車，就岸即撲。鳥雀驚夢，顧而尋琴。忽聞悠笛，施然和之。少年欣喜，立而復坐。示以挑撮，徵音錚鏘。楓紅竹翠，勤習不輟。雪融冰消，技藝愈精。似回斷雁，又轉飛蓬。餌盡不知，魚戲鷹嘯。既成欲歸，水湍浪急，心猶甚之。有山崇崇，溪泉淙淙。贈琴作別，坐而撫弦，離情留意，動而復返。扁舟再發，琴音未止。

《山水情》中人物的動作極其柔和高雅，體現出古代的儒者風範，道家仙骨。無論是琴師的一襲白袍，略帶憂愁的面容，還是學童的眉清目秀，都非常漂亮，纖細。逡染的效果讓人物看起來脫離有了脫離塵世的仙風道骨，整部動畫就像是一部慢慢展開的山水畫卷。動畫最後女孩負琴而立，而面對的，竟是一片空白。無語中一個「完」字印章漸明在右下角，提示我們這曲輓歌的終結。