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2021/12/25
文玩 | 字畫 | 品鑒 | 茶道
唐代時期，是古代繪畫全面發展的時期。由於隋、唐兩代全國的統一，特別是唐代中期的一百多年間，政治穩定，國力強大，經濟繁榮，國內各民族關係融洽，中外文化交流也相當活躍，這一時期是繪畫史最具有跨時代意義的歷史階段。
01
《授經圖》局部 展子虔
絹本設色 縱30.1厘米 橫33.7厘米
台北故宮博物院藏
展子虔，渤海（今山東陽信）人。歷北齊、北周、隋三個朝代。具體生卒年不詳，在隋朝曾任朝散大夫、帳內都督等官職。
擅長畫道釋、人物、鞍馬、樓閣和山水，在繼承魏晉南北朝優秀傳統的基礎上突破成法，創立新意，是一位承前啟後、繼往開來的繪畫大師。
唐朝張彥遠評展子虔的此畫：「細密精緻而臻麗。」從這一幅《授經圖》中可以看出其刻畫人物手法之高超。
02
《備騎出行圖》局部 佚名
壁畫 縱90厘米 橫60厘米
山東嘉祥英山徐敏行夫婦墓
徐敏行夫婦墓是於1976年在山東嘉祥縣英山發現的。此壁畫繪在墓室四壁與門洞內外。
有《徐侍郎夫婦宴享行樂圖》、《徐侍郎出行儀仗圖》、《徐侍郎夫人出遊圖》，以及侍衛、門吏諸像。有人物、也有山水。所畫人物都用鐵線描，平塗顏色。著色以重彩為主，個別處兼施淡彩。
這裡所選的是《出行圖》中四個侍衛像，姿態不同，表情各異，用筆簡練勁健，可見其獨特風采。
03
《鎖諫圖》 閻立本
絹本設色 縱36.9厘米 橫207.9厘米
美國弗利爾美術館藏
此圖舊傳為唐閻立本作，雖為元、明摹本，但仍不失其原有風格。表現的是十六國漢廷尉陳元達向皇帝劉聰冒死進諫的情景。
生性荒淫奢侈而殘暴的匈奴君主劉聰，耗巨資為寵妃建宮殿，陳元達冒死進諫，被暴躁的劉聰下令將他全家處斬，后被劉貴妃解救。
畫面表現的就是陳元達用鐵鏈將自己鎖在樹上的情景，氣氛緊張，人物表情十分傳神生動。
04
《步輦圖》 閻立本
絹本設色 縱38.5厘米 橫129厘米
北京故宮博物院藏
《步輦圖》取材於唐貞觀八年吐蕃首領松贊干布與文成公主聯姻的事件， 描繪了唐太宗李世民接見吐蕃使臣祿東贊的情景。
唐太宗端坐在由六名宮女抬著的步輦上，另有數名宮女或掌華蓋，或持扇。左邊所畫的一排三人， 中間一位人便是祿東贊， 他被前面一位穿紅袍的典禮官引見給唐太宗。后一穿白衣者為譯員（或內待）。
祿東贊身著吐蕃民族流行的聯珠紋袍， 拱手向唐太宗致敬， 生動地刻畫出藏族使臣的身份和恭敬、機敏的性格特徵。
畫家筆下的唐太宗， 通過他那舒朗的眉宇、睿智的目光和飄動的鬍鬚， 表現了這位具有遠見卓識的封建帝王的自信與威嚴。線條勁細流暢，色彩濃麗.
05
《歷代帝王像》 閻立本
絹本設色 縱51.3厘米 橫531厘米
美國波士頓美術館藏
閻立本擅畫人物、車馬、台閣。此畫繪兩漢、魏晉、南北朝至隋代十三個帝王的形象， 即漢昭帝劉弗陵、漢光武帝劉秀、魏文帝曹丕、吳主孫權、蜀主劉備、晉武帝司馬炎、陳文帝陳蒨、陳廢帝陳伯宗、陳宣帝陳頊、陳後主陳叔寶、北周武帝宇文邕、隋文帝楊堅、隋煬帝楊廣。
畫家著重通過對不同帝王外貌特徵的刻畫， 表現了人物的精神氣質和個性， 並寓褒貶於其中。比如劉備的深而顯疲憊、曹丕的咄咄逼人、陳的美姿容有才識等，都給人留下深刻印象。畫風工整， 鐵線描勾線凝重有力， 設色濃重並運用了暈染法。
06
《伏生授經圖》 王維
絹本設色 縱25.4厘米 橫44.7厘米
日本大阪市立美術館藏
此圖畫伏生在講授典籍的情景。伏生，濟南人，原為秦博士。漢文帝為求能治《尚書》之人而發現了伏生，當時他年已九十餘，老不能行，故使晁錯往受，得二十八篇，即《今文尚書》。
07
《五星二十八宿神形圖》 梁令瓚
絹本設色 縱28厘米 橫491.2厘米
日本大阪市立美術館藏
梁令瓚，生卒年不詳，唐代天文儀器製造家、畫家，蜀人。玄宗開元（713—741）時任集賢院待詔、率府兵曹參軍。
開元九年李隆基命僧一行改造新曆（大衍曆），而無黃道游儀測候 ，令瓚精天文、數學，因創製游儀木樣。后又與一行共同創製「渾天銅儀」。工篆書，擅畫人物。此圖原分為上下兩卷，前畫五星，后畫二十八宿。
五星，亦稱五緯，謂金木水火土五行星；二十八宿，古時天文學家將周天的恆星分為三垣二十八宿，而附以諸星座。
08
《六尊者像》 盧楞伽
絹本設色 每頁縱30厘米 橫53厘米
北京故宮博物院藏
盧楞伽，生卒年不詳，大約活動於公元八世紀，長安（今陝西西安）人，曾經跟隨著名畫家吳道子學畫。
據宋《宣和畫譜》記載：盧楞伽為創作莊嚴寺三門的壁畫，耗盡了心血。其師吳道子嘆息道：「此子筆力常時不及我，今乃相類，是子也精爽盡於此矣!」果然，一個月以後，盧楞伽力竭而卒。
這套冊頁已然不復完整了，現在僅存「第三拔納拔西尊者」、「第八嘎納嘎拔喇尊者」、「第十一租巴納塔嘎尊者」、「第十五鍋巴嘎尊者」、「第十七嘎沙雅巴尊者」、「第十八納納答密答喇尊者」六幅。
此畫線條流暢細勁，人物的神情與動態均刻得相當生動，富有情味；色彩不多，但光彩奪目，部分地方以淡墨賦染。
09
《宮樂圖》 佚名
絹本設色 縱23.9厘米 橫77.2厘
台北故宮博物院藏
此圖描繪宮中仕女合樂歡宴的場景。畫面中央很大的餐桌旁，圍坐著十位宮女貴婦。姿態各異，有正用餐者，有手執紈扇聽音樂者，有吹笛奏豎琴者，整個氣氛閑適歡愉。
此畫為宋人摹本，人物造型豐滿柔媚，神情慵懶。用線細勁，描摹細膩，但稍顯單薄，缺乏唐畫中的沉實之質。但不失為一幅仕女畫佳作。
10
《游騎圖》 佚名
絹本設色 縱22.7厘米 橫94.8厘米
北京故宮博物院藏
此圖描繪一隊人馬由左向右出行的場面。畫中共七人，其中五人騎馬，二人步行，有持弓或抱弓的，也有背袋或持長桿的，還有抱馬球杖的，可見是狩獵遊玩途中。
畫面上人馬布置前緊后松。卷首第一騎者和兩步行者以背側面向右後方行進。此馬昂首嘶鳴，兩步行者緊步相隨，人馬一同目視前方，其後兩人騎馬緩行，青衣者目視前方，神態安祥，應為此官宦人家的主人，白衣者側身回首后望，似在等待後者，從而使畫面前後呼應連貫。
畫家以嫻熟細勁而簡潔的筆法描繪，人馬造型雍容大方，神態各異，自然合度，為唐代畫馬的典型風格。
11
《牧馬圖》 韓幹
絹本設色 縱27.5厘米 橫34.1厘米
台北故宮博物院藏
《牧馬圖》描繪駿馬肥碩雄駿的英姿。圖中畫黑白二馬，有一人物手執韁繩緩行。此圖線條纖細遒勁，寥寥幾筆勾出馬的健壯體型，人物衣紋疏密有致，結構嚴謹，用筆沉著，神采生動，純是從寫實中來。畫上有宋徽宗趙佶瘦金書題款:「韓真跡」。
12
《虢國夫人游春圖》 張萱
絹本設色 縱52厘米 橫148厘米
遼寧省博物館藏
此圖描寫唐天寶年間唐玄宗的寵妃楊玉環的姐姐虢國夫人和秦國夫人及其侍從春天出遊的行列。
前面有三個單騎開道， 依次為男裝仕女乘黑色馬; 中間並列兩騎， 即虢國夫人和秦國夫人並轡而行， 均騎淺黃色駿馬， 虢國夫人居全畫中心位置， 秦國夫人側向著她， 二人臉龐豐潤，雍容華貴， 神情悠閑自若; 最後並列三騎， 中間為保姆， 一手執韁繩一手摟著懷中小孩， 保姆右側為男裝仕女， 左側為紅衣少女。
作品表現了貴婦們游春時悠閑從容的歡悅情緒， 從一個側面反映了當時上層社會奢侈淫逸的享樂生活。出遊行列成前松后緊組合， 統一中有變化， 富有節奏感和韻律感。
13
《搗練圖》 張萱
絹本設色 縱37厘米 橫147厘米
美國波士頓美術館藏
此畫描繪宮中婦女搗練的情景。畫卷由右至左展開: 第一組畫四個婦女用木杵搗練；第二組畫兩個婦女同一人坐在地毯上縫紉；第三組畫幾個婦女把白練抽直， 用熨斗熨平。
三組人物相互呼應， 有站有坐， 有高有低， 構圖安排顯得錯落有致。尤其是畫家很善於捕捉不同人物的姿態神情， 甚至通過一些細節描寫， 生動地表現出人物的心理和性格特徵。
如搗練者、熨練者、稚氣的小女孩都刻畫得惟妙惟肖， 使作品富有生活情趣。
14
《揮扇仕女圖》 周昉
絹本設色 縱33.7厘米 橫204.8厘米
北京故宮博物院藏
《揮扇仕女圖》描繪夏末秋初似乎剛剛睡醒的幾位宮妃和侍女在深宮院內納涼的情景。
畫卷從右至左展開， 大約可分為四組:手持團扇坐於椅上的妃子睡眼惺松， 神情懶散;其他畫中人物衣著華麗， 體態豐滿肥碩， 但都流露出惆悵、寂寞、失意、憂鬱的精神狀態。
此畫真實地反映了盛唐末期宮廷貴族的奢侈生活和宮中婦女那種難以排遣的憂鬱與任人遺棄的社會地位。
15
《簪花仕女圖》 周昉
絹本設色 縱46厘米 橫180厘米
遼寧省博物館藏
此畫描寫春夏之交時節一群服飾艷麗的貴族婦女在庭園裡嬉戲、賞花的閑逸生活片斷。
圖中六人，分成三組：右起畫二人相對戲犬;中間畫二人向左緩緩而行; 左邊畫近處有一貴婦立於一株花樹前，右手捏著一隻捕捉來的蝴蝶，側身回頭注視著跑來的小狗和白鶴，又似與遠處另一貴婦打招呼。
畫中的婦女體態豐碩，面頰圓潤，服飾艷麗，但人物終日里在賞花、捕蝶、戲犬、賞鶴中消磨歲月，確實顯得百無聊賴，這就真實地反映了貴族婦女奢侈閑逸生活中的苦悶心境。
16
《調琴啜茗圖》 周昉
絹本設色 縱28厘米 橫75.3厘米
美國納爾遜·艾京斯藝術博物館藏
圖中共畫五人，中間三人為宮中貴，一人於石上調琴，另兩位一邊啜茗，一邊側耳靜聽琴聲。兩側侍者，一人手端茶托，一人執茶杯。人物神念嫻靜端莊。人物組合有坐有立，疏密得體，富有變化。
17
《內人雙陸圖》 周昉
絹本設色 縱30.7厘米 橫64.4厘米
美國弗利爾美術館藏
此畫設色濃麗，線描細勁流暢富有韻律感，貴族婦女濃麗豐肥之態和細膩柔嫩的肌膚特點都表露無遺。所謂「雙陸」，同六博一樣，同是擲骰行棋的遊藝。
據傳，此遊藝始於天竺，流行於魏晉，盛於隋唐，尤為貴族、閑雅者所喜好。此圖粉本傳為周昉所作，描寫唐裝貴族婦女以棋戲消遣的生活。
圖中間為二盛裝貴族婦女對坐行棋，左右有親近觀棋，侍婢應候。它從一側面反映了當時貴族的生活情調。
18
《侍女圖》 佚名
絹本設色 縱61.2厘米 橫67.3厘米
新疆維吾爾自治區博物館藏
畫中人物造型體態豐厚， 面頰圓潤， 反映了盛唐時代的審美時尚，線條工細勁挺而流暢，設色鮮艷明快。畫中侍女頭梳低鬟，身著圓領紫色長袍。另一侍發束高髻，簪花鈿，穿圓領淺赭色印花長袍。
19
《舞樂屏風》
絹本設色 縱46厘米 橫22厘米
新疆維吾爾自治區博物館藏
此《舞樂屏風》系吐魯番阿斯塔那230號墓出土，墓主人為高昌左衛大將軍張雄之孫張禮臣。該墓共出土舞樂屏風六扇，屏風上畫二舞伎四樂伎，每扇一人，左右相向而立。
此圖即為右邊舞伎，其鬢髮高挽，額描花鈿，曲眉鳳目，面頰豐腴，身穿藍地卷草紋白襖，錦袖紅裳，整個人物顯得飄逸俊美，婀娜多姿。
此圖屬初唐時期的繪風典範，這種對於世俗題材的傾向揭示了一個重要現象：唐朝的審美已從政治題材轉向於世俗題材，威嚴的文臣武將被秀麗。
20
《宮女》 永泰公主石槨線刻
縱132厘米 橫74厘米 陝西省博物館藏
此圖為唐永泰公主墓石槨線刻畫， 圖中有一位年輕嫵媚宮女獨自佇立， 拈花自賞， 如痴如醉。
其面龐是典型的唐代女子的豐美秀雅， 肌膚潤澤晶瑩， 尤其那曲眉圓頰， 雖不似中晚唐仕女那樣過分肥胖， 卻刻畫得秀潤超脫， 更顯示出宮女正值青春年少的美貌。畫中人物空白處的花草小鳥， 令人如身臨其境， 鳥語花香， 心曠神怡。
在這幽靜清雅的環境中， 這幅拈花人物， 即使不是公主生前的生活寫照， 但作為一千多年前的仕女畫原作， 其藝術價值和收藏價值也彌足珍貴。
21
《弈棋仕女圖》
絹本設色 縱63厘米
新疆維吾爾自治區博物館藏
此圖系吐魯番阿斯塔那187號墓出土，墓主張氏是武則天時安西都護府的官員，曾被授予上柱國勛爵。此畫原為木框聯屏，出土時已破碎，經修復，重現了大體完整的十一位婦女、兒童形象，描繪貴族婦女家庭生活場面，此幅弈棋仕女是整個畫面的中心。
她美鬢高聳，簪花耀頂，眉毛為當時流行的到八字暈飾，面色紅潤，豐盈肥美，上穿緋地藍花襖，並有白紗披肩，下著綠花羅裙，從著裝上看來她可能是六品官的妻子。
22
《舞樂》
陝西三原縣李壽墓線刻畫
李壽為唐宗室王子， 其墓為初唐時期的重要墓葬， 對於今天研究唐代的墓葬及墓室藝術品具有重大的研究價值。
李壽墓內有狩獵出行、宴樂等題材的壁畫， 此圖為李壽石槨內壁上的線刻人物， 刻有坐著樂者八人， 每人持不同樂器彈撥吹奏， 另有一對長袖寬裳的少女相對而舞， 舞姿翩遷， 風姿過人。
此線刻畫中人物姿態、表情十分生動有致， 線條簡練而頗具藝術表現力， 是一幅較為精美的線刻畫佳作。
23
《高逸圖》孫位
絹本設色 縱45.2厘米 橫為168.7厘米
上海博物館藏
孫位， 又名遇， 號會稽山人， 會稽（今浙江紹興）人。唐末傑出人物和宗教畫家， 曾隨唐僖宗入蜀， 在成都等地寺院畫過不少佛道教壁畫。
《高逸圖》實際上畫的應是以魏晉時期七位著名文人隱士為描寫對象的《竹林七賢圖》， 不過現在畫上只留下山濤、王戎、劉伶、阮籍四人， 另外三人嵇康、向秀、阮咸已遺失了。
這四個主體人物分別坐在華麗的花毯上， 每人旁邊都有一個小童侍候， 段與段之間有礁石樹木相隔， 環境靜穆幽雅。
從右至左第一人是山濤， 他赤袒上身披衣抱膝而坐， 流露出傲慢神色; 第二人是王戎， 手持長柄如意， 因此人善作「如意舞」; 第三人是劉伶， 表現得愛酒如命; 第四人是阮籍， 手捧麋尾（大鹿之尾）， 斜倚花毯而坐。
這些「賢人」是尚好清談、不拘禮法的文人， 作品將不同人物的個性特色和清高、傲慢、放蕩不羈的精神狀態都刻畫得恰如其分。
24
《雙騎圖》韋偃
絹本設色 縱31厘米 橫44.5厘米
台北故宮博院藏
韋偃，生卒年不詳，唐代畫家。長安（今陝西西安）人。據成都（今屬四川）。擅山水、人物。
張彥遠論其畫謂：「點簇鞍馬人物，山水煙雲，千變萬態，山以墨斡，水以手擦，曲盡其妙，宛然如真。」此圖表現兩位騎手各乘一馬，並轡狂縱的情景。畫中構圖、造型、用筆顯示了韋偃的藝術風格。
25
《胡服美人圖》佚名
屏 絹本設色 縱15.7厘米
此系殘存的絹畫。解放前由日本大谷光瑞的「大谷探險隊」在阿斯塔那墓中發掘盜走。應是屏風畫殘片。根據同期出土的記載文字，應作於704年左右。
此殘片上的人物為舞伎像。畫中人物富於肉感，造型雍容華貴，體態婀娜，面容豐腴，服飾艷麗，動勢自如，因為身著胡服，更有一種異域風情躍然畫面。
26
《侍馬圖》 佚名
屏風 絹本設色 縱53.7厘米 橫23.6厘米
新疆維吾爾自治區博物館藏
這是一幅具有濃郁西域風情的侍馬圖，新疆吐魯番阿斯塔那188號墓出土，共八扇木框紫綾邊牧馬屏風，每扇均繪有鞍馬和侍馬人。西域之馬與中原之馬的確具有不同的特點，在畫家的筆下表現得更強健挺拔。
27
《反彈琵琶圖》 佚名
壁畫 甘肅敦煌莫高窟112窟
此圖見於莫高窟112窟的《伎樂圖》，為該窟《西方凈土變》的一部分。
表現伎樂天神態悠閑雍容、落落大方，手持琵琶，半裸著上身翩翩翻飛，天衣裙裾如游龍驚鳳，搖曳生姿，項飾臂釧則在飛動中叮噹作響，別饒清韻。
突然，她一舉足一頓地，一個出胯旋身使出了「反彈琵琶」的絕技——於是，整個天國為之驚羨不已，時間也不再流逝。
28
《引路菩薩圖》 佚名
絹本設色 縱80.5厘米 橫53.8厘米
英國大不列顛博物館藏
此畫發現於敦煌藏經洞。本幅描繪菩薩為亡靈引路升天國的場面。上有「引路菩（薩）」的題記。前面領路的大菩薩右手執香爐，左手持蓮花，蓮花旁垂下白幡。
菩薩後面跟隨的女子為死者生前的形象，人物形象豐腴飽滿，潔白晶瑩的肌膚閃耀著青春美的光彩，有「周家樣」之風。線描寫實明快、流暢飛動，接筆處不露痕迹，一氣呵成。
30
《金剛力士像》 佚名
絹本設色 縱64厘米 橫18.5厘米
英國大不列顛博物館藏
此圖發現於敦煌藏經洞。左邊力士屬於力量內斂型的。然而無處不在的肌肉的體量感又很好地體現了金剛力士的剛毅雄健。右邊力士脾氣暴躁，性格剛烈，疾惡如仇。那種外在的咄咄逼人和不可阻擋的造勢與左邊力士的內斂形成一種對比。
作者在刻畫力士形象時，用筆簡練純熟，酣暢淋漓中的略帶方折，對刻畫金剛力士的勇武形象更為有利。
31
《觀世音像》 佚名
壁畫 縱127.6厘米 橫89.2厘米
美國納爾遜·艾京斯藝術博物館藏
在此畫中，藝人以巧妙的構思和精練的手法，成功地完成了人物形象——觀世音的塑造，又生動地表述了自己的審美和情感表現，這在宗教繪畫中的確難能可貴。
據考證系五代後周廣順二年（925）壁畫斷片之下層剝出者，按照一般寺院壁畫塗抹重畫的時間及其畫風推斷，當為晚唐作品。色澤十分鮮艷得益於被長期被封閉在下層，觀音面相也十分俊美生動，舞姿瀟洒飄逸，體態優美，頗富美感。
32
《說法圖》 佚名
麻布 設色 縱21.5厘米 橫16.8厘米
德國柏林印度美術館藏
此圖中婆羅門形象很有西域人的裝束，佛陀卻是典型的本土程式。畫中線描細麗，人物姿態優美，天衣飄動，是唐代宗教畫的上乘之作。
此圖應為說法圖的一個殘部。此殘像二十世紀初出於新疆吐魯番地區，被德國人掠走。
33
《樹下美人圖》 佚名
屏 紙本設色 縱140厘米 橫54.9厘米
日本熱海美術館藏
觀此圖，人物寬袍大袖、天衣飄揚，饒有「吳帶當風」的韻致，體現了唐代佛教繪畫形式民族化的特色。畫面賦以石綠、赭黃、鉛白為主調，使熱烈的畫面的格調顯得更加典雅、嫵媚。
此畫為新疆阿斯塔那墓出土的紙本屏風畫之一。畫面上一體態豐滿的女子，著長裙披帛，全身敷以硃色。
34
《各國供養人》 佚名
壁畫 縱95厘米 橫80厘米
甘肅敦煌莫高窟103窟
此圖是《維摩詰圖》的一部分。描述維摩詰與文殊師利辯法之時，各國供養人皆往探視、恭敬禮佛的神情。
供養人中有「崑崙奴」、「婆羅門」、西域胡人等。他們戴不同的帽子，著式樣色澤各異的服飾，畫家用細膩的畫風，將濃郁的生活氣息盡現畫面。
35
《各國王子圖》 佚名
壁畫 尺寸不詳 甘肅敦煌莫高窟65窟
此窟以建築、塑像和壁畫三位一體來綜合表現佛祖涅時的情景。長方型的穹頂窟中，靈台上塑涅佛像，周圍則畫滿悼念的僧眾和各國王子。
各國王子在佛祖涅后痛不欲生的表情刻畫得很是逼真寫實，畫面充盈著一種濃郁的生活氣息。而且，畫家對各種服裝的描繪也很見功力。
36
《男侍從圖》 楊瑾
壁畫 縱157厘米 橫138厘米
陝西唐李重潤墓
畫中人物多作直立狀，形象質樸。線條簡練遒勁，繼承了漢魏疏放一路的畫風。除勾線外，在人物面部的兩鬢、眉間、臉頰及衣褶處敷色，使之具有立體感。
此圖畫七位高大的內侍，他們雙手持笏，舉在胸前，每人身穿圓領口長袍，腰間扎黑色皮腰帶，腳穿黑色靴，分兩排站立，神態各異。
37
《騎馬人物圖》 佚名
紙本 水墨設色 縱13厘米 橫20厘米
法國吉美國立東方美術館藏
圖中狀寫了兩位裝束、神態各異的騎馬人。前面一位著帶有斗篷的長袍和帽子；後面一位雙手持杖，著圓領長衫，戴冠。
從神態和舉止來看，前者明顯為主人，而從後者的謹小慎微和虔誠中可看出他的僕役身份。該圖原出自莫高窟藏經洞，二十世紀初為法國人伯希和掠走。
38
《賓客圖》 佚名
壁畫 縱187厘米 橫342厘米
陝西唐李賢墓
在唐代李賢墓的墓道東西壁各繪一幅禮賓圖，這裡選的是東壁的一幅。畫中以鴻臚寺官員為前導，據袍服顏色推斷為四或五品官，正引導三位外國或國內少數民族賓官。
畫面禮賓官與使節位置，主次分明，安排得當。根據人物官品、國別、民族特徵而隨類賦彩。體現了唐代藝術家在刻畫人物的不同身份和內在特徵方面具有了高超的水平。
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