許魏洲《15分鐘的瘋狂》：釋放青春荷爾蒙

這一次許魏洲的新專輯，當然還是會出，但是卻會分為不同的篇章一步一步出，《15分鐘的瘋狂》就是他第二張專輯《THE TIME》的第一篇章。15分鐘這個時間，它既是一個總長，也是一個乘法公式的答案，這個乘法公式就是3乘以5，3是1st quarter中的3首歌，5分鐘則是每首歌大致的時長。

時代不同了，表達也不同了，曾經的長文已經被碎片化的閱讀取代，每個人的習慣也在改變。而3首歌的容量，以及15分鐘的時長，即使在這個快消的時代，也可以包容絕大數人的耐心，並且反過來也不妨礙歌手展現更多面，三面固然構不成立體，但3首歌來大致概括一個歌手的階段成績，也是近似全面了。

如果要給《15分鐘的瘋狂》這張專輯做一個高度概括，那就是有勁。雖然，現在的很多年輕歌手，會用搖滾樂來包裝自己，讓自己變得看似很興奮、很高潮，但很多時候，單純靠吉他失真和噪音牆人為製造出來的興奮，往往是偽興奮。而許魏洲這張專輯里的勁，卻是那種年輕荷爾蒙真實自然的釋放，是發自心底的那種勁。這下你應該知道了，走心的情歌可以作假，高潮的搖滾也是可以假裝的。

開場曲《那又怎樣》，整體的音樂線條就是簡潔、明快，從箱琴伴奏中默默唱出的主歌，到高亢有力的副歌，整首作品激昂卻不讓人感到鬧騰，那種吶喊的高音，也有著直衝雲宵的美感，而不是隔膜的刺激性傷害。尤其是許魏洲的演唱部分，製作人李偲菘還非常用心的保留了他原始、自然的音色，這其實才是年輕人最真實的姿態。是的，唱的有稜角，那又怎樣？唱的不圓潤，那又怎樣？這才是青春應該有的模樣。

由慢到快、由靜到動的《忘了我吧》，作為一首情歌，同樣有屬於許魏洲自己的玩法，而不是那種標準定義的情歌寫法與唱法。主歌部分的許魏洲，聲線極具磁性和質感，卻沒有現在很多年輕歌手的那種奶油味或江湖味，他的發聲方式固然不學院，但也正是因為這種無拘無束的表達，讓許魏洲的聲線聽起來既有特質、也有個性。

而曲目高潮時「你忘了我吧」的那種即興轉調，聽起來不合常理，卻又是自由從容，讓一首情歌作品，突破了應該怎樣唱的規矩，在看似不符合道上規矩的同時，卻以一種最簡單的衝擊，變得扎心也走心。

作為一個組建過樂隊的歌手，許魏洲對於搖滾樂從來不是玩玩而已，求學時期打下的底子，也讓他無論是以什麼方式出名，以什麼方式回歸音樂，搖滾樂始終是他血液里的一種藝術基因。

而且，和有些歌手對於搖滾樂膚淺的理解不同，許魏洲其實還是一位玩家級的搖滾歌手，中學時的樂隊，他曾經玩過死亡金屬，而這一次新專輯里的他，還和Life Awaits樂隊聯手，玩起了后核曲風。比起EMO-Core，后核則在這樣的傳統核類音樂基礎上，增加了電音合成、甚至舞曲的效果，也體現出音樂最具魅力的融合性與開放性，比起在《黑暗邊緣》這首歌曲的後半部分，作品就用了一些合成效果，讓許魏洲的聲線猶如飄浮在外太空，由此和激昂的核類音樂節奏，形成一種縱深的立體效果，虛虛實實中更有一種層次化的美感。

這首《黑暗邊緣》除了作品本身的精彩之外，特別值得一提的是，作為把音樂當成職業也是生命的許魏洲，無疑極具一種開放型的心態，所以才能把這種很多人不熟悉的音樂形式，推薦給更多潛在的歌迷。文/愛地人