自成一派的唯美廣彩

雖接觸廣彩數年，細思之後卻無從下筆，廣彩起源於雍正，成熟於乾隆，盛行於清中晚各朝，凡二百六十餘年，連綿不絕，時至今日，仍有生產，廣彩青出於粉彩，又自成一派，品類繁多，可書、可寫之事頗多，思前想後，還是從最為常見的大獎章瓷入手為佳。

學習大獎章紋樣的瓷器，是廣彩愛好者的必修課，原因無非有二：

其一，談廣彩必然迴避不了此類紋樣，廣彩一說民國之前的存世有八千萬之巨，且不說此數據是否準確，但大獎章紋樣占廣彩存世數量的半數以上應無異議。

其二，大獎章紋樣的瓷器，由於創燒較晚，整體價格偏低，作偽不多，因此上手難度較低，如果能過對其準確斷代，加以類比，對學習其它品類的瓷器有極大裨益。

清晚期大獎章紋樣廣彩瓷器一組

何謂大獎章？此類紋樣的特點，是以中部描金圓環，外加四扇形開窗為基本構圖（較大的盤類器型多為六開窗），扇形開窗內通常繪有人物，花鳥等紋飾，偶有山水樓閣等紋飾出現。

大獎章紋飾多依託於盤類器型，在碗，杯，罐，壺上也較多見，但不同之處是不再拘泥於四或六開窗，而是依據器型進行構圖。

清同治廣彩人物紋盤

多數大獎章紋樣的瓷器，制瓷較為粗糙，質量不高，精品數量較少，究其原因，主要是該紋樣初創於咸豐年間，盛行於清末直到民國，這一時期，整體制瓷業處於一個下降時期，官窯質量已經難以保障，更勿論此類作為商品出口的民窯瓷器。

另外繪有大獎章紋樣的瓷器多以實用器為主，當年的銷售價格較觀賞器要低，質量自然較低，比如光緒時期，觀賞類器型中，人物髮飾描金仍普遍存在，但在同期的在大獎章紋樣中，人物髮飾的描金幾乎已經消失。

我們以盤為例，通過一些具體的實物來說明下大獎章紋樣的演化。

1 最早的嚴格意義上的大獎章紋樣產生於咸豐年間，其繪畫比較精良，所繪紋飾也比較豐富，堪比同一時期的單開光紋樣瓷器。

清咸豐廣彩開窗人物紋盤

2. 同治時期是該紋樣發展的成熟期，其中開光內的內容逐步固定為合家歡紋飾和花鳥紋飾的二加二組合。並且細節上，人物開臉由圓潤豐滿逐步轉化為方形的國字臉，線條顯生硬，同時人物髮飾，衣飾上的描金已開始變得草率。

清同治廣彩開窗人物紋盤

3. 到了光緒早期，這種人物紋樣又有了些新的細節變化，人物除髮飾之外已無描金工藝，人物開臉由圓潤豐滿逐步轉化為方形的國字臉，線條顯生硬，同時人物髮飾，衣飾上的描金已開始變得草率，或者直接取消衣飾上的描金。這一時期為過渡階段，從實物的存世量比例來看，這一時期歷時較短。

光緒早期廣彩開光人物紋盤

4. 到了光緒中晚期，開光內的人物已不再出現描金工藝，人物開臉更顯僵硬，主要原因是此時整個制瓷業下滑，各窯廠放棄了制瓷質量，轉而追求效率，一件瓷盤，往往由數人流水作業，共同繪製完成，而道咸時期廣彩瓷的繪畫雖也由數人共同繪製，但往往是由老畫師對人物開臉、手足等細節處進行把關。

清光緒廣彩開窗人物紋盤

5. 二十世紀前二十年,人工彩料已逐漸應用到廣州彩瓷的生產中，由於大量普通作業人員而非畫師加入到廣彩瓷的生產，因此瓷器上的紋樣描摹痕迹非常明顯，畫片也基本局限於合家歡題材。

清末民初廣彩人物紋盤

6. 大體上從1920到1940，這個時期廣彩瓷繼續走向衰敗，即使是人物最為重要的面部，繪畫的也相當草率。

民國廣彩人物紋盤

7. 大體上從1940-1956年這個時期的廣彩瓷，繪畫技法自是無法提升，彩料的顏色品種亦變得十分單調。

民國晚期廣彩人物紋盤

以上分七個階段大致說明了大獎章紋樣的發展，但這只是一般規律，不排除有個別窯廠的發展超出了這個界限，尤其是廣彩有一比較特殊的現象，就是他的素胎是在景德鎮燒造，經過長途運輸抵達廣州，彩繪之後二次入窯，這其中從素胎到二次燒造，短則月余，長則數年，甚至由於庫存積壓的問題，常會出現光緒的胎、民國的彩的情況，因此在斷代時需綜合考慮。