聽古典音樂對你沒有任何好處

主頁菌的話

比起妹妹張懸（張懸本名焦安溥），焦元溥的名氣沒有那麼大，但是兄妹二人都對音樂情有獨鍾。

一個流行一個古典，看似對立，其實最初的起點都是在音樂中尋找另一種可能。

張懸和焦元溥出生於政治世家，父親焦仁和曾任「海基會」副董事長，母親也是婦女聯合會委員，但是兄妹兩人卻都對仕途沒有太多興趣。

妹妹張懸被送到英國讀高中，念到高二就輟學回台，開始自己寫歌，在女巫店駐唱，終於在25歲發行了第一張個人專輯。

哥哥焦元溥倒是沒有輟學，台大政治學系畢業后，到美國念了法律與外交碩士，只是一直不務正業，樂評倒寫了不少，15歲開始就在媒體上發表古典音樂的論述與散文，直到博士才終於念了自己心儀的專業——音樂學。

今天與你分享的這篇文章，是焦元溥在新書《樂之本事》分享會上的發言。

焦元溥坦言要聽的音樂太多，沒時間聽妹妹張懸的歌，不過自己對任何音樂都不排斥，也不主張在古典與流行之間劃分太過明確的界線，甚至認為邁克爾•傑克遜都可以是古典音樂。

最有意思的是，作為古典音樂推廣人，焦元溥告訴你：聽古典音樂對你沒有任何好處，那我們為什麼要聽古典音樂呢？聽聽焦元溥怎麼說。

聽古典音樂不會給你帶來任何好處，你聽了血脂肪不會降低，患癌症的幾率也不會降低，北京人就算都在聽古典音樂，霧霾也不會減少。但是如果你真的喜歡，當然對你會有益處，前提是你真心地喜愛它。

——焦元溥

焦元溥：聽古典音樂對你沒有任何好處

講述人 | 焦元溥

1.

什麼是「古典音樂」？

今天跟大家分享的題目是「如何聽懂古典音樂」， 首先我們要面對的問題就是，什麼是古典音樂？

古典音樂classical music，對我來講，第一個就是它要滿足技術性的標準。這樣講好像很嚴肅的樣子，其實不嚴肅。

技術性分成兩種，一種是演奏的技術性，就是樂器技巧的技術性。有一些作品，你要看這個曲子的話，它沒有什麼高深的內涵，也沒有什麼複雜的作曲技巧或和聲的變化，但是它表現了樂器演奏的技術性，那它對我來說，就可以算是古典音樂。

第二個就是樂曲本身的技術性，寫作技術也是一種技術性。

有一些曲子可能你自己聽起來不是很好聽，可是對於學作曲的人來講，這裡面有一個非常高段的作曲的技巧，比如和聲、結構掌握，甚至特別設計、聲響的設計等等。

他展現這麼多元的技巧，我們也要從作曲的技術來認可它，這是為什麼非常多的當代音樂作品離我們並沒有非常久，可是可以放在古典音樂會裡面。

另外還有一個標準，就是旋律性。我們這樣講的話是沒有客觀標準的，可是有的時候是約定俗成，被大家歸納起來還有一個標準，就是旋律性。

有一些作品的曲調你聽了之後不會忘記，如果你能夠有本事寫出這種曲調，我們總該認可這樣的天分和成就吧。

所以古典音樂對我來講，一個是技術性的成就，另外一個是旋律性的成就。

貝多芬的《命運交響曲》

2.

Classical Mmusic：古典還是經典？

《樂之本事》這本書的第一頁就用英文寫著，「Classical Music」，這個名詞翻譯過來就是古典音樂，其實我覺得不是很準確。

「Classical Music」這個名詞原來一開始出現是在1830年代，那還是沒有錄音的時代。

我們今天聽音樂非常簡單，只要點一下播放器，甚至大家可以掃描二維碼，就能馬上聽到音樂。

但是在沒有錄音的時代，你要聽到音樂只有兩種辦法，第一個是別人製造音樂給你聽，第二個，你自己製造音樂給你自己聽。

以前的時代，作曲家在世的時候，有些演奏者會演奏他寫的曲子，等他過世之後，大家就不再演奏他的曲子了，因為有新的人出來，就會演奏新的曲子。

為什麼巴赫過世之後會被人家遺忘，因為他的兒子或者其他人出來，不會演奏巴赫的作品，而會演奏自己新的作品。

可是這種情況慢慢開始出現變化，因為我們有亨德爾、海頓、莫扎特、貝多芬。我們真的能夠因為莫扎特和貝多芬過世了，就不演奏他們那些偉大的作品了嗎？這個感覺好奇怪。

所以到了1830年代的時候，音樂會演奏家除了演奏自己與當代其他人的作品，也開始演奏昔日作曲家的樂曲。

莫扎特

那個時候這種音樂就叫「classic music」，那時候莫扎特，還有貝多芬之前的作品就歸類到「Classical period」，古典樂派的時代。

隨著時間的不斷推移，過世的作曲家越來越多，經典音樂也就越來越多。因為「classical」也有經典的意思，所以classic music和classical mmusic這兩個詞就慢慢被混用。

我們說其實「古典音樂」這個詞翻譯得不好，它應該翻譯成什麼呢，應該是「經典音樂」。

3.

邁克爾•傑克遜也可以是古典的

經典有各種理由可以成為經典，比如帕赫貝爾的《卡農》，這個曲子現在是家喻戶曉，可是你沒有聽過帕赫貝爾的其他作品吧？這個作曲家除了這首曲子以外，可以說是完全沒有重要性的人。

帕赫貝爾的《卡農》

你們現在聽到的這個《卡農》的樂譜第一次出現在大眾面前，是20世紀初期，在一個樂譜裡面。

但是這個曲子在世界上第一個錄音是1940年，對1940年以前的人來講，世界上99.9%的人不知道這個曲子的存在。

那有錄音這個曲子就紅了嗎？當然還沒有。直到1960年代，有電影把它當作電影配樂這個曲子才紅的，一紅就紅到現在這樣「爆炸紅」的程度，大家都聽過這個曲子，家喻戶曉。

也就是說這個曲子從沒有名氣到現在家喻戶曉所用的時間，還不到60年。可見一個曲子變成經典可能不需要很長的時間，每個時代的作品都有機會變成經典。

再舉一個例子，我聽過美國一個雙鋼琴演奏家演奏的曲子，這個曲子被放在古典音樂的專輯里，可是你猜猜看他的古典音樂專輯裡面放的是什麼東西？是邁克爾•傑克遜的《Billie Jean》。

邁克爾•傑克遜的歌可以算是古典音樂嗎？當然可以！

這個演奏家做了這樣的改編，反映出了他高超的技術性，無論是樂器演奏的技術性或者是改編的技術性，那為什麼不可以叫它「classical」？當然可以，「classical」不是死的，它是一個活動和變化的。

所以你認為古典音樂很僵化的時候，是你沒有看到它的整個發展和變化，未來一定還會有更多這樣的東西。

我們不會說因為這個旋律是邁克爾•傑克遜的，所以它就理所當然的是流行，或者理所當然的不是古典。

就像對流行音樂人來說，什麼是「Popular Music」，流行音樂的定義是什麼？這也是一個很難有定論的東西。很多是約定俗成的，不可能說拿把刀一劃，這就是古典，這就是流行，沒有這樣的區分。

當然你不能把貝多芬當成是流行音樂，但是有很多作品是在非常模糊的邊界里。這個模糊的邊界我希望的不是把它分得更細，而是把它擦掉。因為這樣你就能聽到更多元的作品，來豐富你音樂的想象。

「經典音樂」的意涵是不斷在變動的，而且每個時代有每個時代不同的經典。但有些作品它可以跨越時代影響到今天，有些作品它可能影響過今天，但是只有50、60年而已。

4.

聽古典音樂不會給你帶來任何好處

我要跟大家強調，雖然我們一直在說的是古典音樂，但你可以去聽各式各樣不同的音樂，耳朵不要封閉起來，持一個開放的心去聽各式各樣的作品，你才會聽懂古典。

在我的書里也有提到，就是聽古典音樂有什麼好處，我從以前到現在答案都是只有一個，就是沒有。

聽古典音樂不會給你帶來任何好處，不會聽了你的血脂肪就會降低，患癌症的幾率就會降低，北京人就算都在聽古典音樂，霧霾也不會減少。

但是如果你真的喜歡，當然對你會有益處，前提是你真心地喜愛它。像音樂啊、繪畫啊、文學啊，你喜愛它，它就會喜愛你。

真的要說我們聽這些作品對我們有什麼好處，或者說古典音樂教給我什麼的話，就是它教會我不要預設立場。

5.

不要預設立場

很多有朋友問我：想要系統化地聽古典音樂，該怎麼做？當然如果你在學校里，是一個音樂系要開課程的話，它可能要系統化地開。

但是實際上欣賞來講的話，系統化可能是一件危險的事情。

因為系統化就是你要去畫一個框框，給每個人去做定義。很多作品非常精彩，但是不為人熟悉，就是因為它不容易被歸類在某一個定義的框架里，這就非常得危險。

比如說埃里希•科恩戈爾德這個作曲家，當年被譽為是歐洲最大的天才之一。後來他受邀去好萊塢寫電影配樂，大幅度提升了好萊塢電影樂的水準，把歐洲最傑出的管制樂寫作引進好萊塢。

這個音樂家在好萊塢寫電影配樂，後來回到了維也納，沒多久，納粹吞併了奧地利，他是猶太人，就只能逃了，就繼續回到好萊塢。

所以在1941年之後，他在好萊塢又寫了很多電影配樂，可是他沒有想到的是，從此他的名聲就完了。

所謂的古典音樂界的人，就給他貼上一個標籤，說你現在變成了電影配樂作曲家，即使是再精彩的作品，大家都不把他的作品當一回事。

戰後他也想過在歐洲恢復自己的名聲，可是怎麼樣都沒有用。直到最近15-20年間，他身上的標籤才終於慢慢被撕掉了，大家不再說電影配樂不入流了，他的作品才被重新欣賞。

6.

音樂自己會說話

除了不要預設立場，第二個我想跟大家說的，就是音樂自己會說話。

台灣很多人都對古典音樂很有興趣，大家也都研讀書，聽演講。我當然不是叫大家不聽演講、不買書。

我很害怕的是，大家覺得只能先買書、先聽演講才能夠去聽音樂。這其實這不是必然，我很反對這種做法。

我不反對你去看書、聽演講，聽別人講這個曲子。我反對的是你覺得一定要先看書，先查了資料，先做了預習，先聽了演講，你才能聽這個曲子。

因為音樂本身就是一個非常強烈的語言。我非常期待的是，大家聽了這個音樂，覺得它真的打動了我，我很有興趣，我才想要去找。

打開百度或者其他搜索引擎，我去找答案，或者是看書去找答案。而不是說，我先看了書，才去聽音樂。

7.

語言停止的地方就是音樂開始的地方

如果你想聽懂古典的音樂，當然可以有很多方式去聽。我想跟大家講的是什麼呢？這句話太多人講過，語言停止的地方就是音樂開始的地方。

正是有這麼多話沒有辦法用語言表達，才需要用音樂這種形式來表現。

比方說舒伯特的A大調鋼琴奏鳴曲D664的第二樂章，這是我最喜歡的一段音樂之一。

舒伯特這一生還沒活過32歲，沒有人知道他寫這個曲背後的情感是什麼，因為寫得非常簡單，可是你一聽這個音樂會立刻打動你。

聽這個曲子，舒伯特到底發生了什麼事情，我不知道，是在跟朋友告別嗎？心愛女孩子不喜歡他，還是他受到什麼打擊，還是純粹是看到秋天到了，然後鴿子被凍死了，有什麼感觸？

你不知道他在講什麼。可是音樂本身自己會說話，可以透過每一段演奏給你聽，每個人在音樂裡面可以說不同的話。

這就是古典音樂可以告訴我們的，音樂是200多年的前的音樂，可是演奏者是醒的，每個演奏者在用每個時代不同的演奏方式彈奏著這個偉大的作品，在用不同時代的語言方式來溝通。

所以我們會聽懂，只要你用心去聽，沒有標準答案。

聽音樂時，有時你可能會有一些特別奇怪的想象，和大家意見不一樣。但是我總是珍惜這些不同的想象，就像我還在大學教書時候，我很期待聽到學生的想象到底是什麼？聽到音樂你的想法是什麼，這沒有標準的答案。

所以我真的希望大家認識到，語言停止的地方是音樂開始的地方，音樂是一種非常美麗的語言，它自己會說話，你認真去聽它，一定會聽到屬於你自己的東西。

不要害怕說，我這個不是標準答案，我沒有學過，我沒有學過看譜，我沒有學過演奏，我的答案一定是錯的。

沒有，可能千千萬萬人裡面，你的答案跟作曲家的答案可能就是一模一樣的。所以我真的是希望大家放輕鬆，這個是我們給大家最好的答案。

8.

「張懸的歌我也沒有在聽」

最後我要跟大家聊一下偉大的義大利作家卡爾維諾，他寫過一篇文章，叫做《為什麼我們讀經典》，宣傳的是讀書，但是我覺得跟音樂是可以互通的。他裡面列的非常多，我挑了幾個點。

「經典是每一次重讀都跟初次閱讀那樣，讓人有初始感覺的作品。」

你現在所聽到的這個演講的例子，跟這些演講的原型，是我從大學時代開始講給我同學聽，講到現在，少說也有15、16年了。

我講了不知道有多少次，可是每一次講我都非常得開心，雖然今天非常累，可是只要一講到音樂，我就非常有體力，非常開心。

我這是用自己來做例子，就是每一次重讀、重聽，都像初次閱讀一樣，有初始感覺的作品，因為它是傑出豐富的作品，它可以讓你有不同的解釋跟看法。

我常說，如果一個作品大家聽了只有一個解釋和看法的話，那這個作品就不是好的作品，已經死掉了。因為大家有不同的看法，這個作品才會持續活下去，這個非常得重要。

「經典是我們越自以為透過道聽途說可以了解，當我們實際閱讀，越會發現它具有原創性、出其不意且革新的作品。」

回到開始我說過的，不要給大家貼標籤，你以為你知道貝多芬《命運交響曲》在寫什麼嗎？這個作品你聽過很多遍了，也講了很多遍了，可是每次真的去聽它，你會發現它的跟你想的不太一樣。

「我們必須要將自己置於當代背景中，才能向前看或向後看。能夠從閱讀經典中獲得最大利益的人，是有技巧地輪流閱讀經典與適噹噹代數據的人。」

這點非常重要。就是一方面我們要聽現代作曲家的作品，我們也要聽我們當代環境的作品。當然我們說時間有限，比如說你聽聽流行音樂，我說我沒有時間聽，但是我沒有拒絕聽。

因為我做的這個工作都是跟古典音樂有關的，24小時已經不夠用了，我沒有特別花時間去聽，即使張懸的作品我也沒有在聽。所以就認不出這是誰的聲音。

但是並不表示我排斥它，我沒有排斥任何一個聽的作品，你只有聽了之後你才知道你喜歡還是不喜歡，或者你的理由是什麼。

加塞一首張懸的歌，大家幫忙喊喊焦元溥來聽聽吧

你只有知道在當代你處於什麼地方，你的坐標才能劃得清楚。我們是在一個歷史的空間裡面，你跟它是沒有對立的，而且非常重要的一點，我知道自己在什麼背景裡面。

卡爾維諾很狡猾，當代數據前面加一個「適當」，適當的意思是什麼，他也沒有講。

因為我們說當代的東西那麼多，一定有很多不是那麼好的，但是這些作品你要靠自己去發現，這個是根據你的閱讀品位和閱讀方式找出來的。

「沒有必要出自責任或敬意去閱讀經典，我們只需要出於愛去閱讀它們。」

我們沒有必要出於責任或者是敬意去聆聽古典音樂，我們只需要去愛、去聆聽他們，前提是你對它有愛。

人生本來就有限，你花那麼多時間，你花200個小時，300個小時在古典音樂上面，你一點興趣都沒有，你何不花300個小時，趕快去做你喜歡的事？

你喜歡舞蹈，你喜歡戲劇，你喜歡電影，你喜歡詩歌，你喜歡小說，甚至你就喜歡吃，你喜歡美食。

你用那個時間去找到你最喜歡的東西不是更好嗎？而且你欣賞的那個視野被開發之後，說不定有一天你會回到音樂這條道路上來。

可能那天從來都不會來，那是你跟音樂沒有緣分，可是這不是你的錯，也不是音樂的錯。

我希望你能夠找到一個自己最喜歡的藝術來欣賞，那是一生用之不盡的寶藏，而且只有你個人可以享有。所以說出於愛去欣賞它們，去閱讀它們，前提是你要有愛，沒有愛也沒有關係，但是我希望你能找到你的愛，這點非常重要。

最後卡爾維諾說，「經典之所以必須必讀，不是因為它們有某種用處，而是閱讀經典總比不讀好。」

希望大家能夠放開心胸，去聽各式各樣的音樂，有些人對古典音樂有成見，有些人反而是對其他音樂有成見，我覺得都不必要。

衷心希望大家能夠喜歡、能夠欣賞古典音樂，但是我希望今天是一個開始，絕不是大家欣賞音樂的終點。

理想家8月限時特供