電視觀察∣解讀「詩」一般的文化綜藝

上周，豆瓣評分高達9.3分的文化綜藝節目《朗讀者》再次與觀眾見面，收視率達到0.907%，再次進入同時段節目收視率前十，同期而至的還有大量媒體及網民的點贊和熱議，這聲勢絲毫不遜色於第一期。

根據美蘭德視頻網路傳播監測與研究數據顯示：2月25日當天《朗讀者》的微博提及量便高達23萬餘條，遠超第一周時的16萬餘條，其中#CCTV朗讀者#、#朗讀者#和#卿聽朗讀者#等成為熱門討論話題；而當天也有223篇報道和66篇微信公號刊發文章推送該節目。

圖片來源：豆瓣網

無獨有偶，最近文化類綜藝節目火爆整個電視熒屏。無論是幾年前的國民節目《漢字聽寫大會》、《漢字英雄》和《成語大會》，亦或是最近視頻點擊量高達1.3億的《見字如面》、刷爆網路的《詩詞大會第二季》和剛開播的《朗讀者》，都收穫良好的口碑和業內人士的盛讚。在現今 「娛樂至死」、真人秀大行其道的大背景之下，觀眾的審美在逐步回歸。快節奏的工作生活及娛樂環境下，觀眾更需要一些關注人的基本情感、傳遞優秀傳統文化的綜藝節目來滋養自身。那麼，這股綜藝「清流」的躥紅，是否意味著「清流」綜藝的春天即將到來？

其實不然，從當紅幾檔節目網路點擊表現來看，「清流」綜藝依舊任重而道遠。《朗讀者》製作人董卿在接受媒體採訪時也直言：「文化類的節目真的很難做。」其中原因，筆者認為包含以下幾點：

受眾文化需求仍處在培養階段

文化類綜藝節目立足於文化內涵而創作，其要求觀眾具備一定的文化知識水平，以便理解節目內容和進行更好的節目互動及共鳴，而這在一定程度上對受眾群體的文化素養提出要求。儘管目前「清流」綜藝已經形成一定的現象影響力，但若是要達到現象級綜藝的普遍性依然需要很長的受眾培養時間。

節目創新要求高，可借鑒模式少

文化類綜藝節目可以說是近幾年才逐漸興起的一種新興綜藝形態。在國外，此類節目相對較少。而作為具有五千年文化的歷史大國，如何結合特殊國情，做好文化傳承成為巨大的挑戰。沒有前人經驗可以借鑒，節目創作組往往只能摸著石頭過河。例如，《漢字聽寫大會》節目組對整個節目的細節都是原創設計，因而相對於其他節目來說創作時間以及製作成本還有模式開發難度都要相對較高，這也造成文化類節目製作周期長，產量低的現狀。

節目參考數據少 贊助商難尋

贊助往往是一檔節目最關注與心痛的問題，文化類綜藝節目由於沒有類似節目的收視保證以及同類節目數據，很少廣告商會將資金投入到這一陌生的節目形式之中，贊助商難尋成為最直接的問題。《朗讀者》的製作理念其實去年年初已經出來了，但是直到今年一月才找到了贊助商從而開始錄製；許多廣告商還不放心將資金投入到這一未知的節目中，這給文化類綜藝節目的製作也帶來了極大的挑戰。

面對這種種的困難，文化類綜藝節目這一綜藝「小清新」需要如何發展？

講好文化故事 引起情感共鳴

「文化」自然是文化類綜藝的標籤，是其他綜藝無法模仿的核心訴求，而規避文化內容曲高和寡最好的方式則是寄情表達，通過故事敘事的方式，以事感人，以情動人，引起情感共鳴則自然提升了節目的自發傳播性，進而引起文化現象。正如《朗讀者》的側重不在朗讀，朗讀只是形式，而是在於「者」，與這一位位朗讀者身後的故事。

優秀的原創模式是現在每個節目都必不可少的，無論是文化綜藝還是娛樂綜藝，沒有優秀的模式，節目很難被觀眾所接受和認可。而對於文化綜藝的模式創新也要在接地氣上做文章，加強觀眾人設。如在《詩詞大會》節目中，與選手一起答題的百人答題團即是一個觀眾人設的代表，該環節的設置令觀眾感覺自己就是一個個置身在百人團里的素人，加強觀眾感知上的參與感及情節代入感，從而不自覺進入節目角色。

打造群體出彩人物

群體出彩人物可以說是一檔節目的形象代言人，當下許多優秀節目中的明星嘉賓和素人，就是這個節目中的群體出彩人物。比如《朗讀者》第一期節目中的成都夫妻，他們就是出彩人物的代表人物，他們的經歷、他們的描述能引起許多觀眾的共鳴，為節目提供了更多的加分。

《詩詞大會》的武亦姝、陳更、彭敏也正是如此。有了這一個個鮮活的代言人物，讓節目傳達的文化元素有了更具象的寄情載體，文化內容變得有趣且接地氣，也賦予節目更多的情節及連續性。

核心引爆點點燃自傳播

一檔優秀的綜藝節目，核心引爆點是不可或缺的。核心引爆點可以在觀眾中引起廣泛討論和傳播，繼而形成節目的自傳播，使節目的觀眾數量進一步提升。《詩詞大會》的「飛花令」環節就屬於一個核心引爆點，該點不僅是節目中選手的競賽環節，更成為了觀眾茶餘飯後的討論熱點和挑戰項目，風靡的同時節目的自傳播效果自然形成，可謂一石二鳥。

如此看來，若說文化類節目正在崛起還為時尚早，但不得不說文化類綜藝的火熱以及其所釋放的價值能量已經形成一股無形的力量在不知不覺浸潤受觀眾心靈，緩解快節奏生活帶來的「文化焦慮」。我們也相信，這樣一股綜藝「清流」是當下社會必不可少，也並將大有可為的。

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