《極盜車神》的十個彩蛋與音樂致敬

用音樂烘托動作場面是商業電影的常規做法，但像《極盜車神》這樣完全由配樂引導整體走向、塑造角色的電影絕對不多見。這次導演埃德加·賴特暫別以往拿手的喜劇、恐怖片、搭檔警匪片類型，以標誌性的個人風格刻畫了一個追求音樂和機械同步合拍的神車手。相對賴特的前幾部電影而言，《極盜車神》甫一上映便勢如黑馬，大受追捧。不過，對於好評如潮、票房喜人這些好消息來說......也許影片中的彩蛋和圈內笑話才是導演的冬粉們最期待的。

[寶貝神車手] 香港預告片

不過相比以往，這部電影的引用和致敬與流行文化或眾所周知的影像沒有太大關係，更多是向整個好萊塢歷史上影響到《極盜車神》的那些汽車電影友好致意。還有一些回饋不同年齡段、喜歡賴特各種類型影片的冬粉們的神奇標註和客串，下面就為大家羅列出那些比較顯而易見的彩蛋和致敬。

不用說你也應該知道，下文介紹的彩蛋與音樂參考中會有劇透.

10.Harlem Shuffle歌詞

影片正式開始後用一個長鏡頭展現寶寶的生活日常，與導演埃德加·賴特的個性風格完全契合。《殭屍肖恩》的開場也曾用類似的方法來表現主角的單調生活，同時揭示殭屍啟示錄的爆發。但有所不同的是《極盜車神》長鏡頭中音樂的運用，其中直接呈現的歌詞提醒觀眾，音樂在影片中扮演重要角色、要留意歌詞線索，這使觀眾尤其是聽眾更容易融入電影。

儘管這部電影中幾乎每段音樂都是敘事的背景聲——觀眾能夠聽到，因為在電影的虛構世界里這些音樂也同時在播放——但是我們依然有必要特別說說"Harlem Shuffle"這段長鏡頭。不僅這段戲致敬了Bob & Earl的著名曲目，而影片的劇情設定也與歌詞很匹配，通過寶寶旁邊或身後的詞語、塗鴉或其他媒體交代了故事背景。理論上這個長鏡頭裡蘊含了多個彩蛋和趣味亮點，不過鑒於寶寶瀟洒自如地昂首闊步更引人注意，觀眾可能沒辦法發現所有彩蛋。

9.音樂MV致敬

眾所周知，埃德加·賴特最初構思《極盜車神》的創意可以追溯到多年前——事實上，這個想法早已在一支音樂MV里得到了貫徹。而現在，這部電影證明了這個想法足以支撐起一部電影長片。如果有不清楚這樁舊事的影迷想要知道這個創意如今實施到電影中究竟發生了多少改變（又有多少保持不變），可以找來Mint Royale樂隊2002 年推出的"Blue Song"MV。

這段音樂視頻看起來很熟悉——由喜劇演員諾爾·菲爾丁飾演的賊車司機，協助其他三個人去搶劫銀行。這三個搶劫者其中之一由埃德加·賴特的老搭檔、「血與冰淇淋」三部曲的主要演員尼克·弗羅斯特飾演。在這三個男人去搶劫之後，菲爾丁所飾演的司機在MV中開始聽著他喜歡一些音樂，肆意釋放自我。這首歌可能只是呈現了零星的一點想法，但賴特一定要表示敬意——這支視頻的一段畫面被剪輯到了影片開始不久之後的電視換台片段中。

8.梅麗爾·斯特里普客串

在前幾部電影里，埃德加·賴特招募了許多廣為人知、備受推崇的英國演員，而《極盜車神》的演員陣容同樣星光閃耀。但它引起轟動並不是因為開拍前凱文·斯派西或傑米·福克斯的確定參演...而是賴特自己間接承認了梅麗爾·斯特里普也將參演。在 2017 年 1 月斯特里普接受金球獎終身成就獎頒獎時，賴特在推特聲稱， "斯特里普出演了我的新電影。不是開玩笑。嗯。你會看到的。"但他很快刪掉了這條消息，所以這似乎還是一個少為人知的秘密。

當影迷們觀看《極盜車神》時，他們就完全領悟了賴特的話中之意： 梅麗爾·斯特里普並沒有在這部電影中飾演角色，但是她出演的其他電影的畫面被剪輯到了電視換台的片段里。具體地說，是《愛很複雜》（2009 年）的幾秒鐘畫面，同理還可以說，約翰·克拉辛斯基也客串了這部電影。

7.台詞劇透

如果影迷們留神注意電視換台這段蒙太奇里的每個片段或場景，就會發現它們不只是隨意剪輯的視覺效果那麼簡單。埃德加·賴特習慣將他的電影的情節要點、元素，甚至整個陰謀都展現在影片的開場鏡頭中（《世界盡頭》里酒吧的名字反映了酒吧內發生的行動，《殭屍肖恩》里的酗酒計劃預示了每個死亡的到來）。《極盜車神》里雖然沒有那麼明確——但一樣有很多樂趣。

電視換台的那些畫面中，人物的台詞對話，隨後又都出現在了這部電影中。可能對於大部分觀眾來說，這種前後呼應的台詞似乎不易察覺，或者有點莫名其妙，但無論電視機里和電影里的角色及其所處的場景如何不同，這些台詞都是值得留意的。

6.怪獸電力公司

這個顯而易見的彩蛋值得更多關注，它不僅在寶寶的的情感脈絡中扮演著關鍵角色，而且也融合到了影片的故事裡。我們在影片中瞥見了《怪獸電力公司》的簡短片段，具體來說是展現大眼仔試圖強調他與毛怪的夥伴關係從而安撫這個藍色大夥伴的情緒。"你和我是一個團隊。沒有什麼比我們的友誼更重要了。"不足為奇，這句台詞隨後又出現了，寶寶說出這句話試圖使其神經緊張的同夥道格（凱文·斯派西）冷靜。

《極盜車神》能夠引用《怪獸電力公司》的片段和台詞，這幕後的故事更有趣。因為你幾乎很少看到有皮克斯或迪士尼的電影片段被剪進 R 級電影中，所以說這個彩蛋很顯眼。埃德加·賴特已經透露，《極盜車神》影迷都應該感謝《怪獸電力公司》導演彼特·道格特，他聽到賴特的玩笑想法后，說服了必要的當事人，使之獲得許可採用其動畫片段。於是就有了我們現在看到的場景。

5.片名"Baby Driver"

確切來說，《極盜車神》之所以在國外大受好評一部分原因就是因為這部電影的片名"Baby Driver"驚喜地喚起了觀眾的回憶......而且這個片名並沒有向觀眾過分劇透什麼內容。那些對之莫名其妙的觀眾需要知道，在片中的主角被稱為"Baby Driver"之前，這個名字實際上已經存在很長時間了。"Baby Driver"最早出現在Simon＆Garfunkel的第五張也是最後一張音樂專輯「Bridge over Troubled Water」里。不過，導演埃德加·賴特表示，其實影片的靈感並非源自於這首歌。

這部電影和這首歌的主題確實有些重疊，甚至歌詞 「With music coming in my ears/ In my ears/ They call me Baby Driver/ And once upon a pair of wheels/ I hit the road and I』m gone」也和影片內容很吻合，但這頂多算是致敬。這首歌里的故事實際上與電影很不一樣，而且歌曲本身的基調也與影片其餘的配樂完全不匹配。不過，在這部電影的片尾，你依舊能夠聽到Simon＆Garfunkel的原版歌曲。

4.「血與冰淇淋」車牌

熟悉埃德加·賴特的影迷都清楚，他會專門定期安排一些彩蛋、老畫面和內行笑話來回饋冬粉。儘管從時間順序上來說，《極盜車神》是他最新完成的作品，但賴特已經證實了早在《殭屍肖恩》或《屋事生非》之前，他就有了這個很有音樂天賦的寶寶司機的想法。所以在這部電影里以車輛的形式布置一個彩蛋致意他以前的作品也是恰當的。

嗯，具體來說是一輛車的車牌。賴特和一些影迷已經確認，電影里的某個車牌號其實是埃德加·賴特以前某部電影的上映日期，雖然現在還不清楚究竟是哪一個車牌。

3.巴迪發怒

導演秉承提前劇透的原則，但不僅限於明顯地通過電視節目里的對話進行預告，角色之間的台詞對白中也包含一兩個笑話。例如喬·博恩瑟飾演的格里夫坦言，如果他沒有再露面，就說明他死了，結果他真的完全消失了。但更引人注目的是喬·漢姆飾演的 '巴迪'。他最初登場時，看起來是一個很酷的傢伙......，不過他也告知寶寶，"當他被逼急了"，他也會變成一個完全不同、很可怕、很殘酷的人。

隨後影片證明他所言屬實。最後當巴迪駕駛警車恐怖地追殺寶寶時，凶神惡煞地沐浴在警車內部的紅光中，確實巧妙呼應了他最初的警告。儘管相比他最初的描述，真實情形可能更嚴重，但你必須承認巴迪所言不虛、說到做到。

2.寶寶的囚犯號碼

雖然寶寶並沒有頻繁深入涉及暴力犯罪，而且最後試圖劃清界限，但他畢竟參與了。不過，儘管他協助搶劫並做出了一系列瘋狂之舉，但考慮到他一直力所能及地試圖糾正錯誤、減少傷害等英雄主義之舉，他最終得到了一場同情的審判。結果，他還是要在監獄服刑一段時間，而在他短暫的囚禁場景中也隱藏了一個向啟發《極盜車神》的經典汽車電影致敬的彩蛋。具體來說，是沃爾特·希爾的《虎口拔牙》（1978）。

《虎口拔牙》由瑞恩·奧尼爾主演、沃爾特·希爾撰寫並執導，致力於真實的追逐場面，故事情節（甚至角色的名字）刺激腎上腺素飆升，對好萊塢汽車電影具有一定的影響。當寶寶被關押和釋放時，可以看到他的囚犯號碼——正是《虎口拔牙》的上映日期，1978 年 7 月 28 日。

1.沃爾特·希爾客串

如果你覺得以囚犯服裝的形式向《虎口拔牙》及其導演沃爾特·希爾致敬還不夠好，導演賴特又更進了一步。沃爾特·希爾在接近尾聲的場景里，專門客串了'法庭口譯員' 這個角色。大多數影迷可能無法將這位導演與《戰士幫》《48小時》或《紅場特警》等經典電影聯繫起來，但是不可否認，《極盜車神》正是建立在他創造的銀幕形象基礎之上的。

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好吧，各位埃德加·賴特影迷和「血與冰淇淋」三部曲愛好者：這就是我們在《極盜車神》中暫時找到的引用、彩蛋、圈內玩笑、和隱藏的信息或客串。如果你有哪些新發現，或者我們錯過的秘密，歡迎留言評論讓我們知道。