盤點瓷器上的彩

瓷器上的彩是指瓷器上的畫面類型，可以是釉下，可以是釉上，也可以是單色。瓷器從漢唐以後才有彩繪，到了唐朝時期開始形成了南青北白的局面，異類也才開始出現。今天我們就來盤點一下瓷器上的彩。

褐綠彩

褐綠彩，顧名思義，是用褐色和綠色描繪的畫面。同當時的唐三彩相比，褐綠彩顏色單調了一些，不過三彩是陶器，燒造難度不如瓷器。長沙窯能在瓷器上燒出兩種顏色，是一開創。褐綠彩的畫面非常豐富，人物、花鳥、山水、圖案、詩詞，涵蓋了後世所有瓷繪題材。雖然近年發現了三國時的褐斑青釉瓷，但學術界還是公認長沙窯的褐綠彩是彩繪瓷器的鼻祖。

長沙窯的褐綠彩瓷器有些超前，當時的上層社會並沒有接受那些花花綠綠的瓷器，以至於古書里都沒有關於長沙窯的記載。直到上世紀五十年代發掘長沙銅官窯遺址，人們才知道唐朝還有褐綠彩。古籍里記載的第一種彩繪瓷，是宋代磁州窯的白釉黑彩。

白釉黑彩

宋代瓷器相當繁華，汝官哥定鈞，所謂五大名窯，還有龍泉耀州建陽等顯赫一時大窯，都是做單色釉的，在釉面色澤上作文章。只有磁州窯，執著地在白瓷上畫黑色畫面，從北宋一直畫到現在，有種「雖千萬窯，吾往矣」的氣勢。

磁州窯在河北邯鄲，清代叫彭城窯，一度和景德鎮齊名。白釉黑彩又叫白釉黑花、黑白花，是用毛筆蘸黑顏料，在上了白化妝土的胎上作畫，然後上釉燒制。還有剔花，比如先用毛筆塗出樹葉的形狀，再用刀剔出葉脈。珍珠地划花，用木管蘸顏料，戳出來許多圓形，多見於磁州窯系的登豐窯。

磁州窯黑白花的題材很豐富，尤其是嬰戲圖，非常生動。白釉黑彩追求寫意水墨畫的效果，不過水墨畫的黑有深淺變化，所謂墨分五色。磁州窯的黑色就做不到這一點，雖然對比強烈，但略顯呆板，解決顏色漸變問題的是後來的青花瓷。

青花

青花瓷大概在唐代就出現了，元代開始成熟，明清時佔了彩繪瓷的半壁江山。青花是一個龐大的系統，沒法在這展開，具體請參見拙文《青花瓷的三要素》和《青花瓷的自古以來》。

紅綠彩

紅綠彩不只有紅綠兩色，有時還有少量的黃色和黑色。燒紅綠彩的窯口很多，山西長治窯、河南扒村窯、山東淄博窯等等，這些窯口都在北方，時間是在女真人統治下的金代。當時南方是南宋政權，後世常常把金代和遼代瓷器劃歸到宋瓷，所以紅綠彩還有另一個名字：宋加彩。

「加彩」兩字很形象，顏色是后加上去的，就是先燒好白瓷器，然後在釉面上作畫，再進爐低溫烤一下，讓顏色咬進釉里。知識點來了：金代紅綠彩是史上第一種釉上彩瓷器。之前說的幾種彩，都是畫在坯上，然後再上釉燒制，叫釉下彩。釉下彩的好處是，畫面有釉保護，不會脫落。釉上彩的好處是顏色豐富鮮艷，畫面精細，缺點是易磨損。這個「易磨損」是相對而言，一件釉上五彩瓷，除非你沒事用砂紙磨它，否則傳給重重重孫子也不會掉色。

釉里紅

釉里紅是以銅發色的釉下紅彩，元代景德鎮首創，特點是顏色有暈散，紅色里經常出現綠色的斑點，叫美人醉。釉里紅對窯溫和氣氛（窯內氧氣濃度）的要求苛刻，元代把握不好，燒出的釉里紅偏黑，許多都看不出紅色來。但是我們窯工從來都不拋棄不放棄，到明朝宣德時，釉里紅穩定了，然後又燒了三百年，到雍正皇帝時，唐英老爺終於做出了完美的釉里紅。

青花釉里紅

釉里紅難燒，還有更難的，青花釉里紅。青花是鈷藍，釉里紅是銅紅，兩者對窯溫和氣氛的要求都不相同，要把兩種顏色燒在一件器皿上，需要抓住同時滿足兩者要求的那一團火，全憑運氣。現在看到的古代青花釉里紅瓷器，其實每一件後面都有堆積如山的廢品，所以古董行有句俗話：青花帶紅，價值連城。

礬紅彩

又叫白釉紅彩，釉上釉下都有，發色劑是鐵，因為原料是青礬，所以叫礬紅。鐵紅與銅紅相比，燒造就非常容易了，剛才說的金代紅綠彩的紅色就是這種紅。鐵紅沒有暈散，但顏色單薄，類似板磚色，格調不如銅紅，沒有釉里紅那種濃艷厚重的味道。

礬紅的發展一直緊跟釉里紅的腳步，畫面非常相似，也會和青花搞在一起。聰明的，你看懂了，礬紅一直在冒充釉里紅，明清時許多商人把礬紅當釉里紅賣，而且騙局持續到現在。

釉下五彩

我們說五彩，特指景德鎮的釉上五彩。還有一種畫在釉下的，是湖南醴陵發明的，又叫醴陵五彩。發明者絕對是個神人，熊希齡，還創辦了第一所陶瓷學校，把科學引入瓷器生產中，可惜他不務正業，後來跑到民國政府當總理去了。

醴陵五彩是釉下彩，適合做餐具。不像釉上五彩的單調平塗，醴陵五彩的顏色是有深淺漸變的，很像惲南田的沒骨畫法。現在景德鎮也做釉下五彩瓷，水平還是醴陵的高，一些高手的作品，驚艷。

琺琅彩

琺琅起源於西方，類似於彩色玻璃一類的顏料，畫在金屬器皿上。元代時蒙古軍隊從西亞擄了一批琺琅工匠，安置在雲南，當時叫大食窯或者鬼國窯。到明代時這種技術實現本土化，叫銅胎畫琺琅，就是著名的景泰藍。

清早期嘗試在瓷胎上畫琺琅，從康熙二十七年立項，到五十九年研發成功，耗時三十二年。那時的琺琅顏料都是進口的，而且許多畫師都是歐洲人。比如有一個叫陳忠信的法國教士，給康熙寫信，要求進京進傳教，皇上說滾。然後陳又寫一信，說我會畫琺琅，康熙說快來快來，朕賜你綠卡。類似的教士還有郞世寧、安德義、艾啟蒙等等，他們明明是來傳福音的，結果被關在宮裡畫了一輩子的畫，不愧是人民的老朋友。

淺降彩

粉彩的變種，仿國畫里吳門畫派的淺降山水，故名淺降彩，也有畫人物花鳥的，叫落地粉彩。畫法是把顏料摻到玻璃白里，一次畫成。淺降彩始於晚清，民國時被新彩取代，曇花一現。

廣彩

廣彩是一種專供外銷的瓷器。清朝早期許多歐洲商人到景德鎮訂購瓷器，到十八世紀時改為採購景德鎮的白胎瓷，運到廣州畫釉上彩。因為當時廣州是通商口岸，歐洲商人可以在廣州的作坊里監督生產，不用跑遠路到景德鎮。

廣彩的畫法與粉彩相同，其器形和畫面多是歐洲風格，比如畫貴族徽章公司商標什麼的，畫中人物也是金髮碧眼。廣彩多描金，又名廣州織金彩，現存的都在外國，國內幾乎沒有。

這是乾隆時的廣彩碗，叫商行碗，描紋的是當時廣州城外的外國商行的建築，上面還有英美瑞典的國旗。英國的檔案里有記載，這種碗每個成本是白銀五兩，相當於一千二百塊人民幣。

新彩

新彩又是歐洲人發明的，又叫洋彩。洋彩這個詞比較籠統，粉彩、琺琅彩和廣彩都曾被稱為洋彩。新彩技術晚清時傳入，一開始是用法國顏料，後來用日本產的，其實這時的瓷器技術已經落後於歐洲了，大概因為賽先生還沒來吧。

新彩屬於瓷器上的釉上彩，它既可以畫出畫的效果，也可以畫出水彩和油畫的效果，表現力特彆強。但也有一個缺點，就是歷史很短，又是舶來的技術，沒有什麼情懷。