篆刻，中國人獨有的藝術情趣

知止而能定，

定而後能靜，

靜而後能慮，

慮而後能得，

書房和家作為工作一天之後聚神，

內觀和內修之所，應宜清雅，戒奢豪，

讓自己身心能徹底放鬆，

止，而後方能觀。

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拈筆古心生篆刻，

引觴俠氣上雲空。

篆刻藝術，是書法和鐫刻結合，

用以製作印章的藝術，是漢字特有的

藝術形式，迄今已有三千七百多年的歷史。

篆刻興起於先秦，

盛於漢，衰於晉，敗於唐、宋，

復興於明，中興於清。

戰國、秦漢、魏晉六朝時期，篆刻用料主要為玉石、金、牙、角等，被稱為「古代篆刻藝術時期」，作品筆意勁秀，具有較高的「刻字」水平。春秋戰國至秦以前，篆刻印章稱為「璽」。秦始皇統一六國后，規定「璽」為天子所專用，大臣以下和民間私人用印統稱「印」。

篆刻藝術用材，以石質材料為主。

因石質印材，柔、脆、膩、堅適中，易於受刀，

並帶有特別的金石韻味，故明清以來多為印人

所喜用，同時也促進了篆刻藝術的發展。

其中以青田、壽山石等為好，青田石細膩、溫潤、

不硬不燥，易於鐫刻，為印材中之佳品。

所謂「書從印入」其中一種含義便是指篆刻中的書法，應以篆刻藝術的特點入手。因篆刻印面較小，僅在方寸之間，其印面外形或方或圓，或長或自然形，必須在有限範圍，展開無限的變化，以求生機勃勃。而「印從書出」，主要是指印章中的文字線條應有書法中用筆用墨的特點，有書法家的個性。兩者是相輔相成、互為因果。

使刀如使筆，

不易之法也。

篆刻是書法與雕刻藝術的結合，故前人稱刻刀為鐵筆。前人談刀法，名目繁多，近乎玄虛。起用刀有輕有重，有沖有切，有正有偏，有剛有柔。筆處有方有圓，有藏有露，運筆有遲有速，轉折有方有圓，收筆有鈍有銳。

這種用筆用刀的結合，表現出豐富而熟練的筆意。

篆書的結構美和筆法變化之情，刀與石、書與刻的

結合之趣，構成了篆刻藝術的獨特之美。

篆刻印章的工藝過程大體包括，準備過程（包括

打磨印石）、印稿設計、操刀治印、

修改調整、鈐印、刻邊款、拓邊款等。

根據印上所起的稿子，先統刻一遍，把握每個字的造型和氣勢，稱為初刻。初刻后，要用拓色蘸墨將印文上墨，使印文清晰可辨，根據要求進一步加工細刻，成為精刻，精刻是一方印成敗的關鍵，必須精心弄刀。

最後是藝術加工，對印文和印邊進行處理，

這是篆刻中最後一道工序。一方印的藝術價值高低，

篆刻家的藝術修養水平，都能從這藝術加工中

體現出來。印款的章法與形式要考慮與印面搭配

的效果，使其相得益彰。印款可用文字，

以記事、記興、記時，也可發表藝術體會與

見解，但文句要清雅有味。

現代的篆刻家借鑒民族的優秀藝術傳統，

突破秦、漢璽印和明、清流派篆刻的規範，

勇於革新，不斷探索，揭開了現代篆刻藝術新的一頁，

其中以齊白石影響最大，他以獨特的風格形成了

「齊派」篆刻藝術，最終成為一代宗師。

齊白石早年刻印以浙派碎刀短切法，

章法勻稱，平整渾厚。中年追求一種犀利老辣、

氣勢豪邁的藝術境界。他的章法布局，十分獨特，

疏密參差，虛實呼應，線條粗細不勻,多富變化，

顧盼挹讓，欹正相生，氣脈連貫，意趣稚拙。

在他60歲成功地進行了「衰年變法」，刻意求變，

最終確立迅猛酣暢，大氣磅礴， 雄壯豪辣的印風。

印章，是古時候的專屬個人信物，

具有獨特的個性