《心理罪》的問世,好像提醒了人們,那個貼著「小鮮肉」標籤的李易峰好像到了該轉型的時候了。
三十而立的他,選秀出道,影視歌三棲發展,熱搜話題榜的常客,一旦現身就伴隨著蜂擁而至的冬粉。是呀,喋喋都三十了,追著喋喋的冬粉也長大了呀,讓他繼續走耍帥的路子也不是長久之計啊。
(李易峰在路演中與冬粉合影)
「流量小生」也好,「小鮮肉」也罷,都是一個吃青春飯的名號。李易峰站在這麼一個青黃不接的年紀,他選擇作品需要更謹慎,表演需要更自如。轉型期是一個機遇,也可以說是一個隱患。從《心理罪》目前的口碑來看,這一步他走的中規中矩,對他本人來說是絕對的穩中求進,但是相比搭檔的影帝廖凡,只能算是差強人意。
和李易峰同期的這幾位鮮肉藝人,現狀還算是樂觀。
吳亦凡在音樂屆和電影屆都有涉及,最近在嘻哈圈中6得起飛;
楊洋從《紅樓夢》時期與原東家鬧經濟糾紛到最近《三生三世十里桃花》演技遭質疑,他自出道起就一直站在風口浪尖上,爭議和熱度並存;
(楊洋在路演中因冬粉的聲援而感動落淚)
鹿晗的作品和人設都是穩中求紅,不緊不慢,雖然掙的也是快錢,但是鮮少有黑料;
以上幾位,雖然在現階段都沒有非常明顯的轉型危機,但是如果居安不思危的話,後果也是十分嚴重的,畢竟誰都得經過這麼一段青黃不接的時光。縱觀藝人的轉型血淚史,作品才是王道。那麼接下來就來重點分析一下彭於晏的成功轉型之路!
彭於晏的轉型之路—從偶像小生到熱血型男
近幾年的銀幕上,成功轉型的小生首先就要提彭於晏。
(哇,美好的肉體~)
借偶像劇《愛情白皮書》出道的彭於晏,先後被人們記住的角色有《仙劍奇俠傳》里呆萌痴情的唐鈺小寶;
《聽說》里率真可愛的黃天闊;
再到《翻滾吧!阿信》里倔強熱血的阿信;
《匆匆那年》里的青春浪子陳尋。
這些角色的類型雖然各不相同,但是始終還是在偶像的影子之下發揮。直到2015年的《破風》和2016年的《湄公河行動》,人們開始認識一個全新的Eddie。
林超賢導演之於彭於晏,就像陳可辛之於周冬雨,王家衛之於梁朝偉一般。林超賢導演看到了偶像小生彭於晏身上更多的可能,給了他踏上轉型之路的契機。
(林超賢導演對於彭於晏來說亦師亦友)
《破風》里的仇銘,有想法,有衝勁,摔得起跟頭,拖得起獎盃,眼裡都是對成功的渴望;
《湄公河行動》里的方新武,毒販形象痞味十足,警察形象沉穩老練,私殺仇人後的崩潰,回憶起女友時的柔情,他就是一個卧底的緝毒情報員,才不是什麼偶像小生彭於晏。
再到上映不久的《悟空傳》,滿臉貼猴毛,彭於晏就從眼神上找戲。因為「魔猴」造型的特效妝要在臉上貼很多猴毛,能夠表演的只有眼睛和嘴巴。為了能夠更好地表現「魔猴」形象,他就下了很多工夫去琢磨人物的眼神,在之後的發布會上還不忘調侃道「因為只有從眼睛能看得出是我」。
遇到伯樂林超賢是機遇,彭於晏自己的付出是基礎。捨不得孩子套不著狼,彭於晏甩掉偶像包袱,甩掉鏡頭前耍帥的機會,不蹭熱度不炒緋聞,放棄掙快錢的機會,潛心為一個角色苦練各種技能,打磨一個好的作品,才成功在轉型之路上迎來事業的第二春。
言而總之,作品是王道。李易峰在接受橘子君的專訪時提到:「你說我都30歲了,還被叫做小鮮肉,我根本也沒法回答。你說我是不是要轉型?只能靠作品,大家看過之後能接受(才行)。」一個好作品可遇不可求,但是能不能接住一個好作品,還是要靠鮮肉們自己的不懈努力啊。