「高冷女主角+逗比男主角」的組合為啥這樣吃香？

昨天的北京狂風驟雨，電閃雷鳴，朋友圈裡有個好友說：

「此刻北京的天氣，特別像一部大型仙俠劇的開場。」

我就是被他這句話觸動，突然心血來潮決定去看一部很有東方魔幻主義味道的電影——《鮫珠傳》。

《鮫珠傳》脫胎自九州系列小說，九州的世界觀太過宏大，線索太過複雜，所以影片只選了「鮫珠」這樣一個小的切入口來講故事。看完總體有幾個感覺：

1. 視覺特效確實不錯，場景非常恢弘，不愧是好萊塢明星團隊做的。

《鮫珠傳》的基本設定發生在人族與羽族大戰導致天空城墜落之後，人族成為了統治者，在天空城的基礎上建造了天都城。主場景是這樣：

《鮫珠傳》的監製是陳嘉上，幕後主創多為當年《畫皮》團隊的核心成員，所以視覺結合了《畫皮》的超自然想象，以及好萊塢的寫實風格。

從2014年11月開拍，到2016年8月殺青，《鮫珠傳》動用了3226張概念設計圖稿，2130個特效鏡頭，50000餘平方米的置景面積，以及近萬名參演者和工作人員的努力，才呈現出這樣一個光怪陸離無與倫比的九州奇幻世界。

2. 男女主角王大陸、張天愛演技全程基本在線，王大陸主要負責片中的「搞笑擔當」，張天愛是高冷美人，表情變化不多，但完成度是OK的。

類似好萊塢經典敘事模式，《鮫珠傳》的故事情節就是英雄和反派勢力圍繞寶物鮫珠展開的爭奪。正義一方的成員有三位：王大陸飾演的泥空空，身份是「盜聖」（其實在很多人眼裡就是小毛賊啦）；張天愛飾演的黑羽，是羽族後裔，但卻是天都城的護衛；還有盛冠森飾演的蛤蜊，一個不受父皇重視而希望找到存在感所以加入奪寶行動的皇子。

王大陸延續了他「徐太宇」時代的痞帥不羈，講話滿嘴跑火車，一有機會就泡妞，喜歡惡作劇，總之是一個逗比。

比如這個賤兮兮的細節——黑羽出手攔住他的腳步避免被敵人發現行蹤時，那麼緊張刺激的氣氛中他臉上卻是一番酸爽享受的表情，台詞是：

「你摸到我啦！」（因為黑羽的手剛好停留在了他身上某個不可描述的部位……）

張天愛很英氣，我一直覺得她是內地女演員中最適合演俠女的，有一場她一襲紅衣跟人拼酒的戲，恍然間竟讓我想到了林青霞的東方不敗。

戲里她身為人族護衛，與效力於羽族的親哥哥決鬥，全片絕大多數時間她都高冷緊繃，但這種高冷反而讓她更增添了一絲禁慾的美和英氣。

3. 好像現在的奇幻電影都要有一個很萌的小寵物。

最早是《捉妖記》的胡巴，後來是《大護法》里的忘記名字的寵物，然後是這次《鮫珠傳》里的鷗咔。鷗咔應該是黃鼠狼、穿山甲和企鵝的混合體，形象比胡巴更複雜細膩，技能好像也更厲害了呢！後來查了一下資料，鷗咔和胡巴竟然是誕生於同一家製作公司呢！

戲里的泥空空和黑羽，如大家所料有一條感情線。泥空空從一開始就不斷「撩」黑羽，不放過任何一個「泡妞」良機。黑羽最初不苟言笑，甚至動不動就對泥空空拳腳相加（天都城鎮虎司護衛的身手那可不是鬧著玩的呀），後來在共同奪取鮫珠的過程中發現了泥空空嬉皮笑臉之下的責任感和正義感，兩人情愫漸生。

這對CP，屬於典型的「高冷女主角+逗比男主角」的組合。回想了一下，近幾年的影視作品里，這樣的CP好像很吃香呀！

電視劇里最經典的這種組合要數《歡樂頌》里劉濤扮演的安迪和楊爍扮演的小包總。她倆在《歡樂頌2》里才正式組成CP，安迪的人設是華爾街海歸精英，大公司CFO，以及智商爆表的高冷天才。她的「高冷」可能是這些銀屏CP里程度最深的，「冷」到不願意別人（哪怕是同性）接觸自己的肢體，在《歡樂頌1》里就因為過不了這關活生生拒絕了當時很多人看好的「官配」奇點。

小包總是南通民營企業富二代，衣著浮誇，不是皮草大衣就是花襯衫粉短褲，但無論何時何地都一臉陽光明媚的笑容，再加上媚眼亂飛的「發電機」狀態，渾身上下透著不安分。

《歡樂頌2》一開場那一集，就是安迪失戀到普吉島散心，小包總一路死皮賴臉追過去，又是謊稱訂不到房間一定要跟安迪共處一室，又是脫掉上衣大秀肌肉，十足一個逗比，沒想到這麼個逗比還真融化了安迪的心，兩人的普吉島之行生生成了大型MV拍攝現場。

電影里經常擔綱「高冷女主角」的演員是杜鵑，因為她的五官和氣質太特別了，天然適合非常非常清冷的氣質。但是影視作品總要有戲劇性的吧，一個這麼高冷的女主角，如果再搭配一個同樣高冷的男主角，那就沒戲唱了。所以跟杜鵑搭戲的都是逗比男主角。從《合伙人》里的黃曉明到《從你的全世界路過》里的鄧超，全是花痴耍寶少年對著「白月光」、「硃砂痣」一樣的女神窮追不捨，女神卻最終把他們拒掉的橋段。

《合伙人》里的黃曉明演的是俞敏洪的少年時代，在大學里他土氣、不得志，卻又痴痴地愛著女神，當時的造型是這樣：

去年我看《今夜百樂門》有一期的主咖是黃曉明，他在那期節目里的表現很出彩，演了個「青島大姨」，把能自黑的梗都自黑完了。比起他酷愛的刷帥，其實我覺得這類逗比的角色更適合他，也更能為他贏得人氣：

《從你的全世界路過》里鄧超和杜鵑演一對電台的主持人搭檔，他們曾是情侶，後來卻分手了，原因是女方嫌棄男方浪蕩不上進（跟《合伙人》有點像，看來女孩子確實比男孩子成熟得早）。這段分手對白還不小心在節目中被直播出去了，釀成一個嚴重的播出事故。

之後鄧超就表現得更加弔兒郎當，醉生夢死，不思進取，完全是一個同事們眼中的「活寶」+loser~

鄧超也是非常適合這個角色的，生活中他就是那種愛出位、好表現、時時刻刻都要吸引注意力的樣子。各種男扮女裝的尬舞：

甚至還去演了俞白眉的話劇《分手大師》（後來又翻拍成電影）：

有時候看鄧超和孫儷微博，覺得在現實生活中他們家可能也是這個設定——「娘娘孫儷」大權在握高冷霸氣，鄧超則在一旁負責逗比和耍寶。

有時候想想，「高冷女主角+逗比男主角」的組合為何這樣吃香？大概是因為按照東方傳統的審美，女性的美總歸是要帶一點神秘感和清冷氣質的，女主角越高冷，往往就越美麗。最典型的如小龍女白衣勝雪，惜字如金，卻偏偏增添了她的性魅力，讓人覺得出塵脫俗，愈加思慕。

張天愛演的黑羽也是這樣，除了拼酒那場戲，大多數時候穿得嚴嚴實實，甚至非常中性，面部要麼愁眉緊鎖要麼毫無表情，反而讓人覺得更想要走近她，了解她，愛上她。男人會覺得如果能跟她相愛相當於解鎖了一個新技能，是在hard模式下獲得了成功。

根據能量守恆定律，一方的高冷就需要另一方的沒皮沒臉、死纏爛打來融化，所以男主角往往是逗比路數，要不然豈不成了「看誰先搭理誰」的禁言大賽了。這個過程會產生戲劇衝突，一些搞笑的點和功能性的段子也可以呈現出來。

比如《春嬌與志明》中最最高潮的其實是結尾那個彩蛋，面容英俊的余文樂為了挽回春嬌不惜自毀形象，錄製了一段男扮女裝的MV，引得春嬌啞然失笑，兩人重歸於好。那段戲也是整部電影給人印象最深的段落，屬於片子的「效果點」。

所以只要有愛情線，只要有感情戲，無論是奇幻劇、都市劇還是年代劇，「高冷男主角+逗比男主角」的組合，屢試不爽。

張天愛+王大陸這一對呈現出來到底是怎樣的效果？你不妨親自去檢驗一下！