明代瓷器發展歷程及時代特徵

一：洪武青花及釉里紅（1368-1398年）

洪武朝的青花瓷各方面都繼承了元代風格。器型粗大，胎體厚重，青花色澤偏灰，圖案裝飾線條粗疏豪放，改變元代層次多，花紋滿的風格，趨向多留白。

釉里紅瓷器多為大盤、大碗、大罐、玉壺春瓶、梅瓶、執壺等大件器物，紋飾以各種纏枝、折枝和串枝花卉為主，此外還有松竹梅、庭院芭蕉及龍鳳等紋飾。此時期的釉里紅髮色不甚鮮艷，多為紅中偏灰黑的色調。

二：永樂青花（公元1403年——公元1424年）

永樂時期青花瓷器造型圓潤、靈巧、清秀，不但繼承了前朝器形，還吸收了大量外來的元素，製作出了許多創新器物。如雙系扁壺、雙系扁瓶(抱月瓶)、如意耳扁瓶、雞心扁瓶、扁瓢形、瓶、折壺、折沿盆、盤座、燭台等。還有大家都知道的天球瓶，也是創燒於這個時期。

三：宣德瓷器（公元1426—1435年）

明代宣德在陶瓷發展史上具有很重要的地位。它以其古樸，典雅的造型，晶瑩艷麗的釉色，多姿多彩的紋飾而聞名於世，與明代其他各朝的青花瓷器相比，其燒制技術達到了最高峰，成為瓷器名品之一，其成就被稱頌為「開一代未有之奇」。

四：明代瓷器的空白期

正統、景泰、天順三朝30餘年，政局動蕩，使得經濟生產受到很大影響。

據文獻記載，此三朝有官窯產品：

正統三年(1438)曾禁止民窯燒造和官窯器式樣相同的青花瓷器；

正統六年(1441)命景德鎮燒造金龍、金鳳白瓷罐及九龍鳳青花缸；

正統十二年(1447)又有不準民窯私造黃、紫、紅、綠、青、藍、白地青花等瓷器的禁令；

景泰五年(1451)有減饒州歲造瓷器三分之一的記載；天順元年 (1457)曾派中官赴景德鎮督燒瓷器；

天順三年(1459)又有將原定燒造13.3萬餘件的瓷器准減8萬的命令。所見瓷器均為民窯所產，故學術界有「空白期」和「黑三代」之稱。

五：成化青花及天價的鬥彩

主要器形有瓶、杯、罐、洗、碗、盤等。胎質純潔，白釉如脂，彩色精良，筆法流利，造型秀美，造型玲瓏俊秀，胎體細潤晶瑩，彩料精選純正，色調柔和寧靜，繪畫淡雅。胎質細膩純凈，胎體輕薄，修胎規整厚胎者美如玉，薄胎者玲瓏透體在光線透視下，顯現微弱肉紅色。

六：弘治青花與弘治黃釉（公元1488—1505年）

弘治、正德時期的黃秞達到歷史最高水平，器物色調均勻一致，釉面平整無痕，色澤滋潤嬌嫩，且光澤度較好，恰似雞油，是真正的黃色。因其施釉時是將釉料直接澆在白釉瓷器上或素胎上，釉層不易剝落，故名「澆黃」。由於其色調較淡，顯得嬌艷，又稱為「嬌黃」。

七：嘉靖青花與嘉靖五彩（公元1522—1566年）

明代嘉靖年間曾多次爆發農民暴亂，國力衰弱。景德鎮官窯開始施行「官搭民燒」制度，由於民窯「欽限」器的燒造促進了制瓷技術進步，縮小了官窯器和民窯器之間的差別，嘉靖民窯精瓷已與官窯器之間無明顯差別。典型器型，葫蘆瓶。

嘉靖釉上五彩以紅、綠、黃、紫、孔雀藍、黑彩描畫，其中紅、綠、黃為三主色，亦有金彩等多種色彩的五彩器。典型器型是廣為人知的魚藻紋大罐。

八：隆慶瓷器

隆慶朝僅歷時6年，青花完全承襲嘉靖風格。未署年款的青花瓷器，很難與嘉靖、萬曆朝的區別開來。這個時期的官窯底款多為「大明隆慶年造」。

九：萬曆時期青花——明朝瓷器發展最後的輝煌

萬曆青花構圖繁密、主次不清，稍顯凌亂，很多器物裡外滿工，繪滿了裝飾圖案，甚至在一件器物上繪了不同內容的二十幾種吉祥圖案。