「超女教父」陳滌是怎樣造星的？

陳滌，涼山州會理人，1996年畢業於四川音樂學院，1998年舉辦了小酒館史上第一場個人原創音樂會，2002年創辦「音樂房子」酒吧。現為音樂房子文化傳播有限公司董事長、Sound space文化傳播有限公司董事長、紐浩室科技發展有限公司董事長、西南原創音樂聯盟創始人。從事音樂產業運營管理20年，挖掘、孵化和培養了張靚穎、江映蓉、王錚亮、陳寧、紀敏佳、喬維怡、施艾敏、央金卓嘎、趙琪、張鑫鑫等明星。

撰文/單於 整理、編輯/陳然

說到成都的音樂，大眾熟知的是通過選秀走出的李宇春、張靚穎、譚維維、紀敏佳、王錚亮、江映蓉等明星。一定程度上從成都走出的歌手，成為華語流行樂壇實力的保證，成都成了選秀節目的風水寶地。

但他們成名並非偶然，無論是科班出身還是野路子，酒吧成為他們輸出的重要一站。在酒吧駐唱不僅拉近了音樂與聽眾的距離，為他們以後走向更大舞台積累了豐富的經驗。更重要的是，在這些酒吧里，駐唱歌手在日常的訓練和演出中，他們和樂手、玩音樂出身的老闆，大多能像志同道合的朋友一般自由交流，在音樂上互相影響，通過矯正和淬鍊，對音樂素養的形成和促進具有潛移默化的巨大作用。

作為成都最早的酒吧歌手、成都第一個在本土搖滾天堂「小酒館」登台演出的民謠歌手陳滌，熟知一位歌手需要專業的訓練和素養，在創建音樂房子的時候將所有的錢都砸在舞台上，並在舞台上出現了和聲，成為超女的「黃埔軍校」。後來雖然轉型成了傳媒文化公司的老總、酒吧咖啡廳的老闆，他依然在用專業的眼光對接流行音樂的舞台，而且將鏈條延伸的更長，激發了成都原創音樂的活力。

以至於太合麥田老總宋柯說：「華語樂壇的創新精神，在成都體現得尤為明顯。成都見證著華語樂壇的變遷，也以開放寬容的心態，鼓勵年輕人對音樂創新和探索，令這座城市位列當今流行樂壇第一線。」

陳滌與本文作者合影

談90年代演出市場：有酒精的地方就能吸引人們參與

1997年我就以跑場歌手的身份開始轉場於成都的酒吧演出，當時演出為了生活，只有很少一部分人抱有理想。我們從四面八方來到成都，光靠彈琴不能掙錢，所以成了會彈、會唱、會寫的藝人。當時受崔健、黑豹的這些內地音樂的影響，也受鄧麗君、張雨生、譚詠麟、童安格這些港台音樂的影響。那時選擇做音樂的人都是尊敬音樂的，有情懷的，跟生活目的無關。

成都的演出市場分為幾個階段：舞廳、夜總會、酒吧。時尚青年們找到了娛樂的方法，我們從舞廳成長，從管樂到電聲樂器，稱為「Disco」，新的觀念出現，慢慢發現現代樂器的魅力。自由、獨立、門檻不高，那時找不到釋放的窗口，有青年聚集、有音樂、可以跳舞、五顏六色、有酒精的地方就能吸引人們參與。那時我們找到了一些生存的方法，我們熱愛音樂的人之間自覺學習，沒有想過成為哪個明星，就想成為身邊唱的最好的那一個。在這個過程中發現音樂和文學、詩歌相通，藝術家之間有關聯，受到很多藝術觀念的改造。

民謠小組在小酒館排練（前為陳滌、中為陳寧、後為武歆）

談樂隊經歷：我們做的是成都第三代樂隊

我們做的是成都第三代樂隊，第一代有代表性的是黑馬樂隊，第二代是21樂隊，我們公司的李建就是黑馬樂隊的。我們做了兩支樂隊，第一支是民謠小組，成員包括：我、陳寧、易欣、小戴，小戴是成都第一位簽約的民謠歌手。我當時創作力很旺盛，從涼山辭職來到成都，感觸很多。1996年參加了原創音樂大賽，得了第一名，1997年第二屆以樂隊身份參加。那時熱愛Eagles，學習他們的表演形態，木貝司，三把木琴。兩屆大賽把成都熱愛音樂的人聚集了起來，到現在也在發揮作用。

原創音樂大賽的贊助商陳紅兵是一位音樂發燒友，他也參與到了音樂製作當中，他打造了一個叫「普通人」的樂隊，發起人是梁芒。我和他們晚上經常一起表演，後來我就參加了普通人，普通人是第一個有自己排練場的樂隊。那時兩個主唱，一個是我，還有一個是魏雪漫，晚上樂隊要跑四場。梁芒第二年年底離開了去北京，我到小酒館以民謠小組的名義辦了第一場個人原創音樂會，當時小酒館來了一百多人。

普通人後來換了幾名樂手，解散前最終的成員包括：王曉東、我、梁荃、魏雪漫、穆勇、陳姚。現在梁荃是著名的律師，也是梁芒的戰友；王曉東是曹方的老公，曹方就是跟著我們玩大的；穆勇成了製作人，薩頂頂的第二、第三張專輯就是他做的，現在在北京。

1998年陳滌舉辦了小酒館史上第一場個人原創音樂會

談酒吧經營：音樂房子半年就收回了成本

我在表演的時候覺得場景有些模糊，覺得需要有自己的陣地，忽悠我姐一起投資了一個很小的酒吧，50平方，在人民南路榮國府的旁邊，叫「Twelve oaks」，名字是來自小說《飄》，裡面有個「十二橡樹園」。我覺得很有歸宿感、寓意，因為有內容，所以生意還不錯，做了三年。第一年（1998年）就成為了一種現象，後來成都的小酒吧市場爆發了。半年後，旁邊就開了十幾家，成都成為了酒吧文化的中心。

第二年年底我就去了北京演出，公司搬到了北京，後來發現老闆熱衷於技術，我的工作是寫歌，不是自己喜歡的工作，就回來了。回來發現酒吧生意也不好，就賣了。到處遊走，最終決定還是想做一件跟以前很像的事。那時成都的娛樂業和文化的性格已經越來越明顯了，進步了，娛樂業很發達。2002年，酒吧賣了之後有一點存款，有些迷茫。29歲了，已經不是以前做事的那個狀態，對社會有了認知，也準備要結婚了，需要給社會一個交代。經過這些年的磨礪，我還是覺得流行音樂是我最熱愛的。

音樂房子成立之初，我們做了兩件事，第一件事是舞台，我當時沒錢裝修，正在苦惱時，搞裝修的老同學幫我先墊付了裝修費，一共投資了八十萬。員工培訓了三個月，服務質量非常高，樂隊排練了三個月，之前大家都有積累經驗，只是重新建立了一個樂團，當時舞台上第一次出現和聲，非常專業，所有的錢都砸在舞台上。很意外，第二次做出了一個現象級的酒吧，半年就收回了成本。

音樂房子是成都目前最火的酒吧，也是超女張靚穎， 快女江映蓉， 好聲音徐海星、非非， 快男王錚亮，以及最美和聲唐一嘉 ，TVB內地冠軍鄭興琦等人曾經駐唱過的酒吧

談音樂產業：做好這個城市該做的事

我從來沒有說過推新人，也可以說從來都在做，但是沒有專門這麼做。當你發現優秀音樂人的時候你就想幫助他，沒那麼刻意。

如果把音樂產業比作冶金業，我們要賺錢就拚命地挖礦，挖到品味高的，賣出好價錢。所謂賣出好價錢是指很多人到我們的場景中來交互，交互我們就有價值。有沒有考慮過深加工？考慮過，有沒有考慮過洗礦？考慮過，有沒有考慮過洗完礦后運輸？考慮過，後來發現當時我們做不了。一個城市有一個城市的基因和文化，做好這個城市該做的事。你是礦老闆你就挖礦，你要洗礦、冶金也行，但會破壞原來的生態。另外，你有那麼多的準備嗎？我們只是一個小酒館，怎麼支撐一個音樂產業？你要發現、培養、孵化還要陪他成長，為他營造通道，產生巨大商業價值，做不了，在我們這成長就已經是幸運了。我們挖的時候並不知道有礦，後來發現真有礦。我們會做初步優化、洗礦，把雜質去掉。

張靚穎在音樂房子表演

談藝人孵化：你不和大家接觸是沒有感受的

音樂房子的音樂生活服務已經很熟練了，我們公司三年前改制，商業板塊獨立，我們公司開始做藝人孵化。藝人孵化分為藝人跟唱作人，為了做唱作人，去年年底專門成立了新公司Soubd Space。我們準備建自己的劇場、排練製作中心、城市音樂綜合體。

我們做流行音樂舞台的拓展，希望承載流行音樂舞台的使命，不僅服務於場景，還要優化；另外是藝人孵化，放大藝人價值，成為有優秀作品的藝人，這是我們的責任。根據發展設計成長路徑，未來我們的live吧里優化的、矯正的藝人通過我們的比賽被選拔到藝人板塊，進行專業孵化，一年有12個名額。我們的藝人每個月都有實踐的機會，即使通過了比賽也要到現場體驗、矯正。我們還有專業的培訓，經歷過矯正還是要上，這是實踐課，你不和大家接觸是沒有感受的。同時我們做藝人商業價值的拓展，成立的新公司做深度合作，同唱作人的工作室合作。我們共同投資，你有潛力、值得尊重，我們來幫助你、成就你。我不需要你成為明星，需要你成為藝術家。

Sound Space的舞台

談藝術與商業：音樂和商業分不開，沒有分開過

藝術和商業沒辦法平衡，當內容被商業需要時，內容為王，當商業被內容需要時，商業為王。時間窗口上發生權重的變化。從來，音樂就和商業分不開，沒有分開過。一定把音樂當做藝術理解，那是狹隘，把商業做經濟理解，也是狹隘。商業沒有藝術沒法發展，藝術沒有商業也是沒法發展的，這是辯證的關係。音樂是聲音藝術，聲音藝術的意義是什麼？是傳播，「順風而呼，聞者彰」，「聞者彰」就是商業價值，「彰」就是多，代表交互多，交互就是商業價值。音樂講究「展、演、講」，展：音樂淺層體驗，相對靜態；演：音樂的核心價值，絕對動態；講：音樂的增值行為，是有序的分享，有效的沉澱。