是過去的，又是現代的；是可懂的，又是夢幻的；是西方的，又是東方的│庄弘醒的水彩藝術

庄弘醒：

悠遠的鄉愁，在畫與夢裡

藝術報記者 張亞萌

庄弘醒

秦淮夢，庄弘醒

小鎮午夜，庄弘醒

「灰綠色的，瞬間變成藍紫色的河水蕩漾著、閃爍著，映出晃動的屋頂，斑駁的粉牆，茶色的柵欄，腐舊的木門與岸上的橋連成一個圓洞……庭院里，沾著露水的嫩葉，從土裡鑽出的蟲鳴，桃樹榦流淌著琥珀樣的樹脂……門樓下，蜷縮著在藤椅上的倦貓……又一陣黃梅雨，從屋檐上下注的嘩嘩聲、紙傘發出忽而沉悶忽而清脆的滴答聲，肆於奔向石縫裡流淌的嗚咽聲……」水彩畫家莊弘醒的夢裡水鄉印象，亦被他記錄在30多年的水彩創作中，於8月10日至19日呈現在美術館舉辦的「夢裡依稀」——庄弘醒水彩畫藝術展中。「庄弘醒這些故鄉的風景里有那麼多鐫心的往事，往事中有那麼多惆悵的寂寥，寂寥中有那麼多悠遠的鄉愁，鄉愁中有那麼多親切的往事。這種情調總是在他的身上，在他的畫里。」南京藝術學院美術學院教授方駿說。

詩化的古老質樸的家園

100餘件展出的水彩畫中，《秋雨系列I》尤受關注——原本作品已被庄弘醒家鄉收藏，后經多方協商，轉贈美術館，「《秋雨系列I》這件作品畫的是我的家鄉，所繪之景是引起我們同時代及上一代無限思念的地方，所以我把這張畫看成我一生中很珍貴的一張。」《秋雨系列》油紙傘下寂寥的行人，《紫金山下》夕照中漸遠的背影，構成他記憶中的詩意版圖。

秋雨系列I 水彩畫 庄弘醒

故道，庄弘醒

魯迅，庄弘醒

1940年，庄弘醒出生於浙江南潯。那裡水光月色下的灰青瓦當，油紙傘下輝映的夢裡故人，是庄弘醒憶不盡的鄉愁，一如他所說：「隨著光陰的流失，唯有童年的世界愈來愈變得水晶般的透明與純粹，神奇的江南水鄉始終感召著我。」

「江南情懷」是庄弘醒在水彩中獨特表現的契點。他學藝初年便在蘇聯革命浪漫主義美術作品中發現了對本土文化記憶、對民族傳統認同所帶來的感召力量，詩意與文學性成為畫面形象之外更為深沉的精神表達。這種情懷與他對江浙風情的喜愛如出一轍，咫尺畫幅內流淌出濃濃的思鄉之緒，它穿越客觀物象，在水色暈染中朦朧地幻化出遠逝的意境。而上世紀80年代後期從事水彩畫創作之前，庄弘醒於60年代到70年代從事多種繪畫門類的人物畫創作、70年代從事連環畫創作的經歷，也讓他的作品呈現「敘事風格」。他曾從蘇聯文學的插圖作品中獲汲了圖文相濟的「情節性」表現靈感，並從插圖、連環畫作品的創作中體悟到藝術與文學的相關性：將文學的敘事性與可讀性融於藝術創作，使得作品有了時間的維度，加強了精神空間的縱深感。「詩化的古老質樸的家園，遠去故人的足跡，營造出我心中至高的江南人文世界，這是我永恆的夢。」庄弘醒說。「庄弘醒利用水彩特有的肌理效果，讓畫面『濕意盎然』，讓影像邊界模糊，一切都影影綽綽，恍恍惚惚，以此來渲染歲月的消逝與江南的靈性，這些形式與內容的完美融合，更增加了作品的魅力。」南京藝術學院院長劉偉東說。

現代的創新意味的流痕

1956年，庄弘醒考入南京師範學院美術系。「原金陵女大宮殿式的校舍與簡陋的木平房、草房畫室交織在一起，原中央大學的教授們神奇地出現在校園裡：身著人字呢大衣、手提洋傘匆匆乘三輪車而來的傅抱石，溫文爾雅、每日準時走進系辦公室的陳之佛，手拎草編的提包、總眯著眼睛卻略顯超然的呂斯百，永遠精力充沛，說話手舞足蹈的秦宣夫，還有原上海美專教授、總是西裝革履、保持著紳士風度的宋征殷……他們可稱是一代宗師，還保留那麼一點民國做派，感受他們的氣息終生難忘，將永遠迴旋在遙遠似夢的記憶中。」庄弘醒回憶。

印度集市 ，庄弘醒

俄羅斯之夜，庄弘醒

慶祝抗戰勝利提燈會，庄弘醒

「傅抱石先生淵博的美術史和才情詩情浩蕩的繪畫，陳之佛先生淡淡的東方文意和工筆花鳥語言，秦宣夫先生西洋畫的深厚功底及富有濃郁創新意味的畫作，宋征殷先生從東洋繪畫的審美境界中所闡發的對藝術的觀念……深深地植入庄弘醒的心靈之土，這是他幾十年來受惠並感恩之處。這早期的養分伴隨著他的不斷充實、求索，使他在人生藝術的不同階段結出新的花果。」美協副主席、美術館館長吳為山說。

「李鐵夫、倪貽德、司徒喬、龐薰琹、張充仁等大家的作品，至今仍熠熠生輝，令人驚嘆。承上啟下，繼往開來，是當今水彩畫家的使命所在。」庄弘醒說，「在馬蒂斯、蒙克、梵高的原作前才知色彩珍珠般連接的魅力，可以使你熱血沸騰；在八大山人、徐青藤、黃賓虹的畫和林散之的書法前才知水墨會如此撥動人的心弦，可以使你感知大師的睿智與風雲吐納的氣場——是我們太淺薄了。」

吳為山認為，庄弘醒在幾十年的創作中始終堅持著對「現代性」的不懈追求。他充分發揮水彩的藝術特性，即興而作，隨形生髮，意到象成。在形象的錘鍊、色彩的互滲、氣氛的渲染中，找尋歲月的流痕。創作超越對景寫生，用「意象性」的水彩語言表現大千萬象，拓展並提升了水彩藝術的外延與內涵，在似與不似之間探求著屬於水彩藝術的審美。「他的畫似乎是『過去』的，但又是『現代』的；是可視可懂的，但又是神秘夢幻的；在畫法上是西方的，但又是東方的。這樣交錯構成了他獨特的藝術特色。」美協水彩畫藝委會主任黃鐵山說。——一如庄弘醒自言：「我是15歲后就接受了原中央大學的傅抱石、陳之佛、呂斯百、秦宣夫等先生影響的學生，我又是在時代的需要中經國、油、版、年、連、宣等畫種的歷練走到了今天。畫水彩畫的時間倒不長，未來會有新的發展。」

三味書屋 水彩畫 庄弘醒

小巷別，庄弘醒

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