本想看部刺激的忘年戀，看完后卻流淚撥通了家裡的電話

最近，小編被安利了

一部冷門佳片

別看它的設定是

上野樹里和54歲的

廢柴老頭

看起來完全不搭

卻強行忘年戀

▲左為男友

而且老父親還強行介入

上野樹里的同居生活

但是這真的是一部實實在在的

能讓人淚目、又感到溫馨的

治癒系家庭電影

這部電影就是

[父親與伊藤先生]

豆瓣8.0分，只有500多人評分

豆瓣上的短評幾乎都是好評

正如評論所言

[父親與伊藤先生]是一部

十分溫情的電影

34歲阿彩，由大家熟悉的霓虹女神、經典日劇[交響情人夢]女主角上野樹里飾演，與54歲的伊藤先生戀愛同居了。

值得一提的是，伊藤先生由「全能」的中川雄也飾演，他憑藉在是枝裕和[如父如子]里的表演，拿到了日本奧斯卡最佳男配，同時他還是暢銷書[東京塔]的作者，筆名Lily Franky（莉莉·弗蘭克）。

不巧的是，她的74歲的父親——由藤龍也飾演（他還演過大島渚的[感官世界]），因為與嫂子鬧矛盾，而搬到了她家。

阿彩不想父親來打擾她的生活，但不得已只能無奈接納父親一段時間。

在彩的眼中，父親就是一個又古板又說教的固執老頭，一個兇巴巴的老父親。

古板

啰嗦、說教

與彩的態度不同，彩的男友——伊藤先生卻一直對父親很包容，也試圖去修復f父女倆糟糕的關係，因為父親並不壞，彩也並不恨父親，他們兩個只是不懂得如何相處、表達自己的愛。

所以即使父親那麼古板說教，有點不討人喜歡，但是影片中還是有無數溫情的、甚至是讓人淚目的時刻。

比如買枇杷樹的這段戲，兇巴巴的父親看到小小的枇杷樹，竟然還有點溫柔。

父親本來嫌礙事不打算買，但聽著彩說夏天會結枇杷，會長大，就買下了，大概是想起了老家的那顆柿子樹吧，懷念老屋。

還有這裡，彩跟蹤父親，卻發現父親只是每天去超市買飯勺，一個人默默地坐在長椅上吃便當。

傍晚一個人坐在長椅上，看著前面的居民樓，看上去分外孤獨。

最催淚的大概是這段戲：父親以前的學生來看他，說說笑笑的很開心，和彩看到的父親判若兩人。學生對彩說：

「都是因為有阿彩這樣的女兒在他身邊啊，老師真的很幸福啊。」

阿彩在大街上一下子就哭了。自己明明什麼也沒有做啊，甚至還想讓父親搬出去，聽到外人這樣說，心裡還是愧疚的吧。而父親也過得不幸福吧，幾乎沒有笑過，為什麼會這樣呢？

▲有點致敬[東京物語]里原節子的那段哭戲的意思

作為一部治癒系電影，只催淚是遠遠不行的，於是在影片的結尾，有了伊藤先生的這個摸頭殺。彩也在伊藤的鼓勵下，接納了父親，達成了兩代人的和解。

[父親與伊藤先生]的

導演是棚田由紀、編劇是黑澤久子

她們倆還一起

創作了一部大熱日劇

[東京女子圖鑑]

棚田由紀作為一名出色的女導演

在拍[父親與伊藤先生]的時候

自然是偏女性視角的

本片英文片名叫[My Dad and Mr. Ito]，我的父親和伊藤先生，所以全片都是從上野樹里的視角切入的。

導演著重描寫了阿彩和伊藤先生的關係。

先是阿彩的愛情觀

阿彩對伊藤先生的依賴，面對伊藤先生的晚歸，阿彩一個人在房子里百無聊賴的狀態。

還有阿彩的成長，在伊藤先生的影響下，阿彩也決心不再逃避自己對父親的情感，接納了父親。

這裡雨水恰好掉落在上野樹里的臉上，好似一滴無聲的眼淚，也體現了導演的克制，不亂鋪配樂亂煽情，但是情感的表達同樣很到位。

同時導演也很細膩的展示了阿彩的對父親情感的變化。

一開始對父親打擾自己生活的抗拒

看到父親的孤獨后湧入心頭的百般滋味，導演特地給了阿彩的中景。

以及看到父親在燒毀的祖屋廢墟上，落寞的背景，鏡頭同樣給了阿彩，好似內心看到父親這樣很難過，也為最後的和解做了鋪墊。

導演鵬田由紀里對阿彩細膩而且成功的刻畫，是很難能可貴的，千萬不要以為女導演拍女人，細膩是必然的，不信你去看看李玉的傑克蘇電影[萬物生長]。

導演對阿彩父女關係的細膩刻畫

其實還是為了表達家庭觀

結尾阿彩和父親的和解

是傳統家庭觀的回歸

在父親心中，飯是必須要一家人一起吃的，「飯」是本片一個文眼般的存在。

父親與嫂子鬧不和，就是因為孫子去補習班吃便當，一家人不再一起吃飯。

孤獨的坐在長椅上，望著居民樓，背景音是小孩子說吃完晚飯的聲音。

後來父親的學生來看他，說說笑笑的，你也可以從背景音里聽到飯勺的碰撞聲，飯勺的聲音和父親的笑聲融合在一起。

所以當父親一個人坐在椅子上吃便當時，才會如此讓人感到心酸。

而且父親似乎對飯勺、叉子之類的餐具有著「病態般」的迷戀，但仔細想想，他迷戀的真的是那些冰冷的金屬嗎？說到底，迷戀的還是餐具所承載的一家人吃飯的回憶吧。

說到底，他也只是一個渴望子女、渴望家庭的老人吧 ，走的時候還想著那顆枇杷樹，那顆在他心中代表「家」的枇杷樹。

而且心裡還是掛記著阿彩的。

父親所代表的也是傳統的家庭觀。但是這種觀念正被子女現代的家庭觀挑戰著。

[父親與伊藤先生]里，子女兩方都不大想與父親共同生活。

在子女心中，一大家子聚在一起，已經不再重要了，他們更關注的，是個人的生活。

而影片也通過父親形象的變化，來表達這種傳統家庭觀的失落。

影片最開始，父親還很強勢，很權威。

到了影片結尾，父親的形象已經變成了一個無力的，癱坐在地上的小老頭，似乎更加蒼老了。

但是影片沒有止於表達傳統家庭觀的失落。

在影片結尾，父親退讓了，決定離開，不再打擾阿彩的生活，尊重了她的獨立。阿彩看似是勝利了，但是父親離開的背影，留下的嘆息，無疑更讓她揪心。

於是她追回了父親，接受和父親一起生活。

阿彩臉上的笑容，已經暗示了她接納了父親，願意與之一起生活，這是兩代人的和解，也是傳統家庭觀的回歸。

很多人都說這部電影致敬了小津的[東京物語]，其實某些地方更像李安的「家庭三部曲」。當然，李安的家庭三部曲戲劇衝突更強烈，[父親與伊藤先生]更多是一種日式溫情，很平淡。

▲喜宴劇照

其實仔細想想，我們的社會也存在[父親與伊藤先生]里描繪的兩種家庭觀的落差。

現代人已經不再糾結於傳統的家庭倫理觀了，個人的追求似乎已經戰勝了傳統家庭觀，所以空巢老人也越來越多。

▲當然，家庭觀的轉變並不是唯一原因

還有更心酸的

想到了季羨林懷念母親的[永久的悔]，他永久的悔就是離開了母親，沒經常陪著母親。裡面寫到：「你娘經常說：早知道送出去回不來，我怎麼也不會放他走的！.......母親不知有多少日日夜夜，眼望遠方，盼望自己的兒子回來呵！然而這個兒子卻始終沒有歸去，一直到母親離開這個世界。」

季羨林沒能見上母親最後一面，「看到了母親的棺材，看到那簡陋的屋子，我真想一頭撞死在棺材上。」

季羨林知道子欲養而親不待是什麼滋味，於是寫到：「我真後悔，我千不該萬不該離開了母親。世界上無論什麼名譽，什麼地位，什麼幸福，什麼尊榮，都不上待在母親身邊。」

只是這個世界上沒有如果，也容不下後悔。而我們能做的，就是在還有大把時間的時候，多關心父母而已啊。

如今時代在變，再也不是那個「父母在，不遠遊」的時代了。現在很多人都漂泊在外，一年到頭也就回家一兩次，這種想要更廣闊的天地、對個人追求的重視肯定是沒有錯的。

不過每天抽個十幾分鐘給父母打個電話，聊兩句天，也是會讓父母感到開心的吧。所以啊，多關心下父母其實也沒那麼難的。