許鞍華的這部港式抗戰，需要你一點點耐心

暴風雨來臨之前都是平靜的。

在此前，我確實是很少看到香港風味的主旋律抗戰電影，所以當如詩如畫的鏡頭裹挾咆哮而來的戰亂時代，多少還是在新鮮中帶著些許不適應。

任何人都不可能說許鞍華這部影片太難看，但當全體的基調貫穿著「山雨欲來風滿樓」的氣勢，你在兩個多小時的正襟危坐里等一個爆發點，卻最後泄了一口氣，說不失望是假的。

她更像是站在鏡頭之外的方姑，以審視的眼光回望這段動蕩的歲月，不評價也不參與。

《明月幾時有》改編自著名的「東江縱隊」真實事迹，梁家輝以一個過來人的角度，娓娓道來故去的一切，講一個逝去卻應該被記得的故事。

鏡頭和風格非常許鞍華，帶著她獨有的寫實人文風格。各色人等在這一段香港歷史下一一登場。

有作家茅盾和他的髮妻，有帶著愛情期待和生活熱情的國小老師方蘭，有狀似遊俠本色的劉黑仔，還有嵌套在其中的阿媽和底層小人物們。

相比外部嘈雜和繁冗的環境，鏡頭下的他們顯得不疾不徐，並沒有更近一分的慌亂。

大概是為了配合香港的風貌，連著逃亡的姿態都是有節奏的，按部就班的，隱隱的還帶著幾分戲謔的笑意，彷彿這不是一場「非生即死」的戰役。

這是《明月幾時有》相比其他主旋律電影最不一樣的地方。他先描述這個社會風貌以及世故人情，再把範疇擴大到整個「大」時代。

他立足於「人」的刻畫，則並不在意這段歷史中必要出現的史詩級人物，比如國共，比如毛蔣。

許鞍華長於此道，片中最動人的部分也是《桃姐》的飾演者葉德嫻的阿媽和方蘭之間的母女情。

情感的波動是隱藏在每一個細節和眼神當中的，叩問的是親情本身的山之高，海之深。沒有經歷過太多世事的阿媽因為女兒出走出舒適的區域，參與到這個時代的進程當中，渺小如蜉蝣，仍然有自己的不屈不撓。

好的演技不是用力過猛，而是靜水流深的表面之下，洶湧暗潮。

此外，是劉黑仔顯得有點格格不入的跳。不過，這種跳是帶著活力的，也是盎然趣味的。

劉黑仔作為一個游擊隊中領袖級別的人物，並沒有刻畫成呆板的喊著口號的形象，也和彭於晏此前的《湄公河行動》中高大全的人設大相徑庭，反倒更似他之前的一部陳木勝電影中，《危城》里的角色。

——亂世遊俠，熱血不改。

這在主旋律電影一直隱忍不發的氛圍里太少見，所以自然而然的就顯得格外生動。

人所以為人，皆是喜怒哀樂嗔，身手矯捷的劉黑仔脫出一板一眼的規矩，一言不合就刀戟加身，更像江湖人，愛恨情仇都是單刀直入的表達。

私以為，這個角色也是導演對於港式抗戰者的一個更特別的——

「自由」和「獨立」的標籤。

久石讓配樂烘托出哀而不傷的氣質，大嶼山的芭蕉葉淋淋漓漓的灑下成片的光陰，畫面是跌入極致的靜美，亂世浮萍，傳達出屬於一部影片更為準確或者有價值的信息。