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從父親到攝影師，他始終帶著柔情 | 專訪勤奮的劉小朵

2021/12/25

「明天吧，今天要陪孩子」。這是和劉丹（勤奮的劉小朵）約具體採訪時間時他的回復。孩子，大概是他在攝影路上最大的牽挂了。

劉丹接觸攝影的契機，是女兒的出生。而他縱橫攝影圈的昵稱「勤奮的劉小朵」，則是女兒的名字，他說「希望通過這個方式她好像時刻跟我在一起」。每談到孩子與家庭，他便散發著強烈的溫柔。這份柔情，不僅在家庭里，也在他的攝影里。

劉丹擅長風光與人文攝影。他的作品既能讓人看到未曾涉足的絢爛景觀，也總能在壯闊與荒涼中挖掘到觸及心底的柔情故事。在這幾年裡，他曾登上過四千多米海拔的高峰拍攝極限風光，曾深入過貧民窟、非洲叢林等留下珍貴的照片，也曾22次進入西藏，懷著敬仰拍下三年時間拍下藏區生活。透過鏡頭，他看著這個世界的壯闊與荒涼，也感受著這個世界的溫柔與濃情。

一年前對話影像人欄目曾專訪劉丹，他分享了在旅拍路上的故事。時隔一年，劉丹獲得IPPA肖像組第二名，經歷過作品被多角度誤解，經歷著對人文作品轉化的階段，對視覺或思想層面的更多選擇，在攝影上似乎也多了不少想法。

藉著本次機會，對話影像人再次和劉丹聊聊，IPPA的故事和那些他在攝影上所擁有的經驗和他對攝影的思考感悟。

Part1

從相機到手機：習慣的打破

世界：據我所知，你是從事機械行業轉行到攝影，機械行業的工作經歷對你攝影上有什麼影響嗎？

劉丹：其實還是有的。我當時做這個決定是與經歷有一點點關係，我覺得人的一生還是挺短的，不想稀里糊塗將就地過一輩子，應該做點喜歡的事情，然後就接觸到攝影。我接觸攝影的契機也很巧合。當時老婆懷孕，跟大多數家庭一樣，我買了個相機希望可以多給孩子拍一拍。買了相機之後我覺得還是挺有意思的，就覺得我想做這個事情。當時什麼都不會，還是義無返顧地把以前的工作辭了。當然那時候家裡人多少還是有一些不高興的，老婆懷孕沒有去上班，家裡的收入一下子就斷了，最難的就是那段時間。

世界：當初是怎樣去提高自己的攝影技巧的？

劉丹：一開始接觸攝影之前就知道poco這些攝影網站，我在上面註冊了一個號，開始在上面看別人的作品，學習，剛開始臨摹別人的，然後慢慢拍多了就會有自己的想法，然後就跟著感覺慢慢拍，創作。

世界：你轉行做攝影時早期也曾嘗試過不同的題材，包括有人像。以你的個人經歷，剛入行時如何能更快找到自己喜歡並適合的風格？

劉丹：我覺得還是什麼都要去拍一拍，接觸一下，拍多了以後會慢慢有一個側重點，可能是你擅長的，可能是你真心喜歡的，這兩者有可能是一致的，也有可能是存在一些矛盾，所以到跨過新手的那個階段，你自己要學會取捨，要知道自己到底想做什麼，為了生存那肯定要選擇你擅長的東西，並不為生存發愁的話你可以堅持自己的內心去做一些你喜歡的。

世界：什麼時候開始確定自己想往人文這個方向走？

劉丹：2年左右時間了吧，我在意識到這個問題之後就不拍人像了，因為我覺得自己跟模特溝通不是很擅長，我對於這個事情把控不到位，拍出來的東西就像一個單純的客片，沒有自己的想法在裡面，打動不了別人。如果從根本上不喜歡這些東西的話，你拍得再久再多也不會精通的。

世界：能不能分享一下獲得IPPA肖像組第二名那張作品背後的故事？

劉丹：這張照片取景於新疆塔縣，主角是一位塔吉克族的老婦人。當時，我慕名去拜訪電影《冰山上的來客》中出鏡的小羊倌，去了他所居住的村子。主人家的房子是老式的房屋，房屋內部基本上沒有窗戶，特別昏暗，唯獨在廚房門口有一束光從外界照進來，意境很絕妙。這位老婦人一直在廚房間來回穿梭，一時靈感迸發，所以邀請老婦人來進行拍攝。在拍攝過程中，並沒有藉助任何道具，純粹使用自然光線，只是在角度的控制上花了些心思。後期方面也只是用手機軟體進行了簡單的修改完善。

2017IPPA肖像組第二名

世界：什麼時候開始手機攝影的？對手機攝影怎麼看？

劉丹：手機攝影是一個趨勢，現在手機不管功能或者性能都在提升，科技更新，日新月異，發展挺快的。我們很多從業者會有不太好的習慣，太過於專註，手機有時候可以打破你這種狀態。我們會有很多要求，環境不好不拍光線不好不拍或是怎樣，實際上這種時候你對攝影的局限性設定得太高了。但是手機打破了這種傳統的局限性，他讓拍攝變得更加隨意隨心，更方便記錄我們想記錄的東西。如果你有心在這方面多做內容的話也可以從記錄的狀態繼續延伸拓展。手機還是有一點局限性，沒有太高寬容度，畫質局限，但他有他的好處，拍攝看起來變得更加隨性。這種隨性也是要讓你去區別的，攝影有時候還是你自身所感受到的或想表達的一種突破口，宣洩的一個點，手機攝影可以讓你更加尊重自己的內心去拍一些東西。這是習慣的打破，也是思維性的打破，我覺得更重要的是這些東西，器材並不是最重要的。

世界：手機拍攝人文題材與相機拍攝有什麼不同的體驗嗎？

劉丹：其實還挺大的，相機的侵略性太強了，有時候會過多的打擾到被拍攝對象，對人文和紀實創作來說並不是一個好現象。手機的隱藏性更高，他和相機的分界變得越來越模糊了，功能上的限制和局限倒不是很重要的，更重要的是靈活，更加隱秘，我覺得這是最主要的優點吧。

Part2

藝術和攝影沒有所謂的好

世界：一張好的人文作品應該有怎樣的元素？

劉丹：我覺得藝術或攝影沒有所謂的好，只是看你在拍什麼東西，看你在做視覺性的東西還是內容性、思想層面的東西。我們經常看到的東西國際性的比賽覺得他對於畫面像素、畫質的要求都不是特別高，這扯到直接攝影和間接攝影的一個差別了。直接攝影比如國家地理可能會追求一些極致的環境、一些更多獵奇性內容，後期光線比較華麗，但對於間接攝影來講相機手機都不是重要的，後期也不重要，可能風格手法要與你想講述的故事思想配套的，更多的來講間接攝影對於器材要求已經不高了，想法是什麼，能不能通過作品或手法把想法傳遞出去，才是最重要的。

世界：視覺上的效果和思想上的，不可以兼容嗎？

劉丹：不是不可以兼容，說實話我對這方面也是入門者，很多還在學習，就像我剛才說的選擇一樣，你在開始選擇了攝影的大門檻，在後面你可能會選擇人文、風光、人像一個類別，現在我拍人文到現在還是要做一個選擇，也在慢慢摸索，是做直接攝影還是間接攝影。張克純、九口這些他們偏藝術類別的走向，這裡面也會存在一個抉擇。

世界：那對於如何拍出有故事性的作品？分享一下你的經驗？

劉丹：這個問題我覺得有的畫面是能具備一張照片能講一個完整的故事的，但有的畫面必須通過組圖，也取決於你想講多大的故事。對於照片來講，就是一瞬間的事情，看照片的時候看的角度解讀的方向可能都不一樣，解讀出來的內容肯定也不一樣。就好比我去年在大涼山拍了一組《三餐》，在微博上有很多人發那組圖，自己改了名字，叫什麼扶不起的貧困縣。但我當時拍這組照片並不是想這樣講，我的本意是想通過孩子的一日三餐來表達他們的現狀，這個現狀的背後是值得去三思的，對於這個地方的扶貧是很大的，但為什麼越扶越貧，政府的工作這麼多，這是我拍這組圖所看到的東西，我把我的想法講出來，但觀眾有可能認可你，有可能不認可你，這都很正常。這種現象很正常，也合理存在。

世界：在幾年的攝影里，有沒有你很喜歡的作品或者一些深刻的故事？分享一下？

劉丹：說實話這幾年接觸的人和環境里，我在拍一些東西之後又會把它推翻，坦白說還沒有特別喜歡或者真正意義上可以拿出手的東西。現在還是眼高手低，眼界上去了，但是自己講故事的手法還沒有跟上，這方面還在練習當中，目前並沒有覺得還有什麼值得可炫耀的東西。我覺得還是心境上的一些變化吧，最開始更多是在獵奇上的東西我會選擇一些不太會去到或者不太可能去到的地方去追蹤拍攝，我們出發點也是希望能通過鏡頭或者一些不健康現象的思考。但我發現真正並不能通過這種方式去拍攝，這些地方太難不太容易進行長時間的追蹤與曝光，能跟蹤的力度並不是很大，我希望從身邊去挖掘自己身邊的題材，有一些重大的事件我們能夠第一時間出現，通過鏡頭和時間持續這樣的關注，這是目前的想法。

最初對攝影的一竅不通，憑著一腔熱愛就從機械行業轉行到攝影，劉丹的攝影之路一步一腳印並不容易，曾希望可以走遍世界，如今希望陪伴家人的時間能再多一些。無論是作為父親或，劉丹的初心未曾改變，把女兒的名字放入攝影里一路同行是他最無聲的溫柔，「很多地方都覺得以後要跟女兒家人再來一次，看看這個世界是什麼樣子的」。整個對話下來，劉丹對攝影從未停止思考，也從不吝嗇分享他的經驗和想法。而對於未來在攝影上的計劃，他笑了笑，說「希望自己能在攝影上有所建樹，一步步來實現，不要一下子太高......」