宋世義：南紅翡翠和田玉同屬珍貴玉石 收藏價值高

宋世義,1942年生於北京,1964年畢業於北京工藝美術學校,進入北京玉器廠從事玉雕生產製作和創作設計工作,師從王樹森等著名玉雕藝人。曾在清華大學美術學院及中央美術學院雕塑研修班進修。

宋世義的玉雕作品,兼收並蓄、博採眾長,翡翠、白玉、南紅、珊瑚、松石、水晶等原料都有獨到的處理手法。題材廣泛、形式多樣、技藝全面、從巨制到小品、從圓雕到浮雕、從山水到人物、從傳統到現代、無不涉足。其作品格調高雅、結構嚴謹、章法考究、造型優美、做工細膩,有很高的藝術品位和深厚的文化內涵.

玉雕、景泰藍、牙雕、雕漆、金漆鑲嵌、花絲鑲嵌、宮毯、京綉即為燕京八絕。它們充分汲取各地民間工藝的精華,在清代開創了傳統工藝之新高峰,並逐漸形成了「京作」特色的宮廷藝術。

玉雕作為其中的一項門類在發展歷程中,亦形成了固定的流派,即南派玉雕和北派玉雕。南派玉雕以蘇州、揚州為中心,上海為代表,北派以北京為中心代表。在匯聚大師作品的收藏界風雲迭起之際,玉雕行業和業界中著名玉石雕刻大師們普遍為大眾關注熟知。他們的從業經歷不僅體現了自身的藝術觀,更是玉雕行業發展的真實寫照。

「作為玉雕人,還是需要全面發展的自我導向,要掌握各式各樣的技藝,同時勇於嘗試各種玉料,像是南紅、珊瑚等,不斷開拓不同題材。」宋世義認為,如今的玉雕行業過度追求利益最大化,分工太細,這樣固然輕車熟路不會出錯,但是容易陷入匠氣和批量生產,對藝術創新不利。

倦怠之下出不了好作品。可能是因為天性,宋世義喜歡新鮮、變化,不拘泥於一種料一種主題,這樣不會讓自己審美疲勞而感到倦怠,所以他涉足了翡翠、白玉、南紅、珊瑚、松石、水晶等原料,通過熟悉原料的特性,發揮它的獨到之處。

「南紅市場前景廣闊,對後期市場應該更加規範嚴謹。」宋世義說,南紅能夠在眾多新料中脫穎而出,歸根到底還是因為她自身材質的優勢,獨一無二的「紅」,奪目而不耀眼的光芒,讓南紅未來的市場前景廣闊。但市場發展過程中會出現很多亂象,為了更好地發展,後期市場需要越來越規範,營造健康穩定的市場環境。

「未來南紅雕刻有很大的藝術潛力和創作空間。」宋世義表示,從市場佔有率來看,南紅在眾多新料中已「獨佔鰲頭」,跟翡翠、和田白玉形成玉雕投資收藏市場的三足鼎立局面。此外,南紅玉雕市場有老一輩的玉雕名家起著引領和示範作用,帶動中青年玉雕從業人員的創作熱情,使南紅雕刻藝術得到長足的發展。

材質美和顏色的搭配,古典與現代傳統、時尚的統一協調成為南紅「鶴立雞群」的關鍵。宋世義認為,南紅早已走上珠寶藝術化的道理,不再是過去大家所說的「南紅瑪瑙」,而是南紅玉,和翡翠、和田玉相提並論。近些年,玉雕市場出現了許多新料,南紅的凸顯主要還是材質自身的魅力所決定,未來,如何協調材質和顏色,古典與時尚成為南紅珠寶藝術化發展的重點。

「以克論價」說明,南紅的價值跟翡翠、和田白玉並沒有太大差別,同屬於珍貴玉石。宋世義說:以克論價並不是南紅的首創,最早是珊瑚、綠松石、和田白玉籽料和高檔翡翠的論價方式,南紅緊跟其後也是市場給南紅的合理定位。這樣的形式,說明南紅在收藏市場上已不再是過去的「文玩」、「瑪瑙」,而是體量稀少,具有極高收藏價值的寶玉石。

「雖說以克論價給南紅帶來很多尷尬,但目前還沒有比以克論價更好的辦法」。宋世義介紹,目前以克論價是南紅論價最好的方式,不過南紅雕件的藝術價值卻無法衡量,南紅雕件價值的體現主要還是要看南紅的材質、創意設計、工藝水平以及作者的名氣影響力來綜合判斷。

「未來的玉雕,包括南紅雕刻,都要融入詩詞歌賦,融入文學,看完以後讓人既有看頭又有嚼頭。」對於南紅雕刻的未來,宋世義說,玉雕不僅僅是一件工藝品,也不僅僅是一個藝術品,她應該有極為豐富的文化內涵,讓人不禁為其驚嘆。同樣,南紅雕刻需要博採眾長,才能有更好的創意和精品出現,給人以美的享受。