泛娛樂規模突破6000億，炒房炒股不如炒IP？

老苗會客廳

本文根據梧桐會創始人老苗，對泛娛樂產業專業投資人，國宏嘉信創始合伙人馬志強先生的深度訪談中，馬志強先生關於「泛娛樂產業不會有寡頭平台產生「、「UGC內容創業是個偽命題」、「直接付費是互聯網最好的商業模式」等觀點延展創作完成，更精彩內容請觀看梧桐會出品原創視頻節目《老苗會客廳》－－第1期「泛娛樂IP的冷思考及創業機會」

隨著移動互聯網的快速發展，的泛娛樂產業在網路文學、動漫、遊戲、視頻、音樂等多種形態的互動、融合與迭代更新中，實現了持續快速發展2016年，隨著「IP」的崛起，的泛娛樂產業迎來了首個黃金髮展期。

2016年，就不同品類的內容所產生的市場總價值而言，娛樂產業已經是一個近3,800億元的市場，其大致分佈為遊戲1,600億元（增速8-10%），劇集和綜藝1,000億元（增速30-25%），電影700億元（增速5-10%），現場娛樂450億元（增速25-30%）。

賽迪顧問預計，2016年泛娛樂產業整體規模將達到5172.1億元，較2015年同比增長17.3%。2017年泛娛樂產業規模預計達到6084.1億元，二次元成為創業新方向。

在經濟整體增速進入下行通道的今天，為何國人願意花錢買開心？2016年視頻網站的付費用戶接近6,000萬，這必然是娛樂消費的一個里程碑事件。

泛娛樂是怎麼發展起來的？在這個產業中創業創新，有沒有什麼坑是可以避免的？更大的市場機會在哪裡？

一、一切商業皆娛樂

娛樂業之所以能夠成功，是因為它在觀眾之間建立了一種感情上的聯繫，這種聯繫越強大，成功就越輝煌。

達康書記之所以那麼火，是因為這個IP以《人民的名義》教育官員、並娛樂人民，弱勢的社會階層太需要一群大Ｖ為自己發聲，如沒有代表那麼多人的心聲，又如何能成為頭部內容。

很可笑的是，8年抗日戰爭死去很多的人，當年他們浴血奮戰反抗侵略，只是給子孫後代的娛樂事業提供了素材，如果沒有日本人的野蠻侵略，影視編劇該「江郎才盡」，觀眾又如何在這種「腦殘」抗日神劇中找到快感。

我們所處的是一個信息泛濫、過量創作、全民娛樂的時代，面臨的不是「泛娛樂產業有沒有機會」的問題，而是「如何做出更有價值的內容生態」的問題，不難發現，在這個泛娛樂狂潮中，未來企業在內容的角逐將越來越慘烈，而草根創作者有多少人有逆襲的機會？有多少市場姓BAT，還會有多少個唐家三少、南派三叔出現？

一切商業皆娛樂，一切IP皆內容。

二、資本和市場造就IP井噴現象

騰訊集團副總裁、騰訊影業首席執行官程武是「泛娛樂」概念的提出者，2014年，「泛娛樂」一詞被文化部產業報告收錄，自此以後，就迅速進化為互聯網產業發展的一個大趨勢，其中最為明顯的就是IP井噴現象。

2016年是內容爆發年，知識創業、大IP、影視內容製作……在金融資本與互聯網的助推下泛娛樂也迎來了黃金髮展期。但IP熱的本身也帶來種種問題，比如原創數量與質量不對等、整體產業創作質量不高、文化快餐過多導到體驗極差……就連騰訊幾個知名的IP《洛克王國》、《屍兄》、《ＱＱ飛車》亦被吐槽程式化的劇情、臉譜化的人物形象及碎片化的體驗。

過熱的現象、過快的發展背後，往往隱藏著質量等問題。但仍無法阻擋泛娛樂產業龐大的商業機會，據賽迪顧問統計，2017年泛娛樂產業規模預計達到6084.1億，較2016年同比增長17.6%，保持平穩的增長。

三、信息泛濫促使用戶更願意為優質內容付費

1､內容付費建立在支付工具便利的基礎上

1)微信紅包培養付費習慣

用戶不一定綁定銀行卡，只要搶了紅包，手機就有一定的消費盈餘，再加上微信支付的便利，這個錢包里的小錢就可以用來在互聯網上消費。

2）打賞等功能培養付費場景

優質的內容激發用戶對質量的犒賞、羅一笑事件不多說了。

3）文學、視頻、音頻等平台的付費閱讀

連載的內容已可以讓用戶預先付費，「喜馬拉雅」、「得到」也不多說了。

縱使用戶有消費能力和消費需求，但沒有一個線上付費的便利工具和消費場景，很難培育一個閉環的內容付費生態，今天泛娛樂的紅利離不開上述里程碑事件的鋪墊。

2､信息泛濫使用戶選擇優質內容門檻變高

馬志強先生認為：在互聯網普及之前，用戶獲取信息的難度非常高，信息傳播渠道非常窄，從前查一個資料需要跑圖書館，現在圖書館對於很多人來說只是一個學習環境。

當互聯網足夠便利了，就形成一個物極必反的結果，海量的信息、垃圾的信息出現在你面前的時候，這種便利就成為一種負擔，你發現它的價值就沒有那麼凸顯了。

在信息泛濫的今天，去獲取我想要的內容所需要付出的時間成本，並不比直接內容付費的成本低，再加上支付便利促使支付這種習慣的養成，為內容付費加大了市場拓展空間。

直接付費，不單是一種最便利的內容消費形式，更是互聯網最好的商業模式。

四、泛娛樂的平台會不會寡頭化

馬志強先生認為：平台化的業務價值定義是連接供方和需方，直接對接Ｃ端消費者的平台更容易的形成寡頭，因為C端更會趨向提供更優質服務、最有優勢的平台，決策邏輯簡單、體量較小。

以上容易形成寡頭的平台，有一個關鍵因素，就是標準化的服務，比如出行，就是一個標準需求，要的是可以駛向目的地的車，有平台滿足需求就可以了。

泛娛樂是一個非標化、個性化的服務，文學、遊戲、視頻等存在大平台和小平台。內容成功與否有不確定性，大導演大製片方的專業性、演員陣容等方沒有問題也不代表內容成功，是因為觀眾的口味和喜好不同，受眾群體更為分散，一個內容無法抓住所有用戶，所以才有大眾和小眾的存在。

而且，消費者是不斷迭代的，文化的口味也不斷在變換，總會有新的需求出現。比如：

80后覺得科比等老將的退役帶走了整個青春，90后覺得電競才是正義。時代不同用戶需求不同，梧桐會兄弟團成員唐梧桐就提到：否定電競等於否定一個時代。

這個就是泛娛樂行業的時代和用戶特徵，很美好，也很殘酷。

五、UGC是個偽命題，泛娛樂終究是PGC的天下

3月23日，快手宣布完成新一輪3.5億美元的融資，由騰訊領投。官方稱，目前快手已有4億用戶，日活躍用戶高達5000萬，日上傳視頻超過500萬條。從用戶分類來看，快手平台草根出身較多，而達人用戶也是從草根發展而來的，明星用戶則是基本沒有。這帶給我們的思考是，泛娛樂是不是為草根提供了廣闊的舞台？

馬志強先生認為，UGC是個偽命題。根據其分析，觀察所有UGC平台的發展歷程中，UGC在特定的時間結點是有價值的，因為它可以培育市場，當新的內容形態出現需要廣大的用戶去關注和參與，這個平台的商業模式在不清晰的時候，就像當年網路文學，平台也不知道誰能寫好文章，但在一堆草根裡面就會發現精英，這個精英其實就是一個PGC的市場，當初優秀的「Ｕ」就自然轉化成「Ｐ」，當他們有足夠好的生產能力的時候，就變成專業的寫手。

1､專業創作角度

這裡不難舉例，papi醬、咪蒙，從內容策劃、撰寫到拍攝、傳播、商務合作等，都是一個專業的公司和團隊在運作。如果草根沒有持續的優質內容生產和運作能力，就會淪為平台的炮灰，UGC必然要走向專業化、機構化，這就是相對成熟的平台。

2､文學積累角度

2016年，著名網路作家唐家三少版稅收入達1.1億元，2012年至今，其收入4年內增長了16.6倍，著實讓人驚嘆！更點燃了許多有文字功底和文學創作夢想的草根躍躍欲試，甚至相當一部分人已經在計劃出手，展望美好的未來。

這裡，小編不得不潑盆冷水，看上去網路文學似乎迎來商業變現的更好時代，人人都想成為超級IP的創作者。但我們細數近年來根據網路文學改編的熱門影視劇，不難發現，能夠創作出超級IP的網路作家，大多數是十年前冒出來那一批。桐華、顧漫從2005年開始寫長篇小說；南派三叔的《盜幕筆記》從2006年開始連載；貓膩從2007年開始連載《慶余年》。

這些都是網路文學十年前積累下的財富，如今成為IP開發挖掘的寶庫，但我們很難看到近幾年新冒出的明星作者及高人氣作品。為什麼十后之後，網路文字有了更多變現的選擇，但卻難再現當年湧現明星作者的景象？當初起點中文網找到了「VIP付費閱讀「和」月票制「的盈利模式，當行業吸引了越來越多的人加入，這個模式的弊端也慢慢顯現：為了累積影響力和金錢回報，作者越寫越長，二三十萬字內容突破到100萬字，網路文學灌水嚴重，當有了訂閱分成、客觀的商業回報后，網路文字從自娛自樂小作坊模式，向批量生產、流水線作業的工業時代發展，導致內容趨同，文字創作淪為重複的體力型勞動。（本段文字摘自騰訊科技－韓依民分析）

新生代的草根文字創作者，在這樣一個大環境中，很難脫穎而出。

3､橫向比較角度

我們再回顧一個典型的案例：淘寶，以前我們都說是C2C,門檻之低是個人都可以上網賣東西，而如今能生存的都是專業互聯網電商公司，大多數Ｃ都死了，所以淘寶實際上也是一個B2C。

六、泛娛樂的泡沫成份有多少

近三年，互聯網創投圈熱鬧非凡，從O2O、智能硬體、VR大熱到一地雞毛，如今火爆的泛娛樂創業潮，會不會重蹈覆轍？

馬志強先生認為，泛娛樂與上述的創業類別，最根本的區別是：一個是現實的商業模式，一個是想象的商業模式，上述O2O等很多是人造風口和偽需求被行業和投資圈放大了，誘導很多創業者人為去設計商業模式；而大文娛的消費需求是真實存在的，在這個消費升級的時代需求加劇了。

七、對泛娛樂創業者的忠告

1､什麼樣的泛娛樂項目會投？

靠譜的人＋靠譜的事＋靠譜的估值

2､給泛娛樂創業者的忠告是什麼？

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