重磅開票 | 亞彬和她的朋友們第七季——舞劇《青衣》

一次京劇與舞蹈的激情碰撞

一場執迷不悔的「嫦娥夢」

我是那貌美嫦娥，不是那筒巷婦人

「大幕拉開了，筱燕秋撂開了兩片水袖。」

舞劇《青衣》片段

可見而不可得的月中人與水中影

無法窺見真容的女性倒影與輪廓

《青衣》關於女性、夢想、孤獨

探尋著現代女性的內心世界

攝影師@劉海棟

極簡主義的美學風格，呈現以簡勝繁的舞劇，這一次，王亞彬和她的朋友們重新歸來，賦予了原著更強的彈性與縱深。

2017年9月13-14日，舞劇《青衣》將以全新的視聽語言，為觀眾呈現全景式的體驗。

2000年

《青衣》是一部中篇小說，是「矛盾文學獎」獲得者畢飛宇創作道路上最具轉折意義的作品。

當你搜索畢飛宇的名字，總會有這樣一句評語躍入眼帘——寫女性心理最好的男作家，而《青衣》無疑是其對人性進行最深入探索的作品之一。

這是一個具有預言和哲學意義的當代佳作：青衣和女人、戲劇與人生，無法謝幕的舞台上演著一場沒有結果的悲劇，在戲劇中找到角色，在生活中失去自我，在現實與幻想中，圓一個破碎的凄美之夢。

小說版《青衣》

小說出版兩年後的2002年，《青衣》被搬上熒幕改編為20集電視連續劇。

由康洪雷擔綱導演，張紀中出任製片，自幼學習青衣行當的徐帆領銜主演飾演筱燕秋一角，同時彙集了傅彪、潘虹、梁冠華等影視明星，劇中的京劇配唱更是邀請到名家張火丁，讓這個故事走進了更多觀眾的視野。

主演徐帆坦言：「碰上這樣的角色，是一個演員的福氣。」

電視劇版《青衣》

《青衣》這個故事，走上舞台，迎來首個舞劇版本。舞蹈家王亞彬身兼導演、編舞和主演。

舞劇版《青衣》

畢飛宇說，《青衣》寫於1999年，寫作時，自己對京劇、劇團、演員等其實都不熟悉，全靠著想象與感受，卻意料之外地獲得了很好的效果。不過，他並不擔心《青衣》舞劇版本「走樣」。

攝影師@劉海棟

「當你把一個東西交給另外一個藝術家的時候，我最渴望的事情就是它走樣。沒走樣之前，它長得像我，走樣之後，它必須長得像她。她弄出來的東西最後像我，那你這個藝術家不合格。」畢飛宇表示，青衣是部內心戲，非常適合用舞蹈來抒情。

亮點二：各路「大咖」紛紛點贊

「青衣從來就不是女性、角色或某個具體的人，她是東方大地上瑰麗的、獨具魅力的魂。王亞彬抓住了她，並讓她成為了王亞彬自己。」

——畢飛宇

「我非常喜歡這季演出，亞彬真的是一名超級出色的舞者。這是一場世界級的演出。」

——查爾斯芮恩哈特（美國舞蹈節主席）

「她的年度作品《亞彬和她的朋友們》引起廣泛的關注…她的表演將傳統舞蹈及當代西方舞蹈糅合在一起互為陰陽…」

——英國金融時報

「她柔軟、流暢極具爆發力的動作令人心碎。」

——德國法蘭克福報

「亞洲最重要的舞者之一。」

——《KNACK FOCUS》雜誌

「她的作品以一種含蓄的方式展現出了人性的慾望……」

——英國衛報

「在所有舞者當中，王亞彬無疑是個傑出的號召者與核心，優雅並充滿力量！」

——泰晤士報

亮點三：王亞彬「自編自導自演」

此次創作是王亞彬第一次執導筒，在做了大量案頭功課之後，從美學呈現方面以極簡主義為舞劇呈現風格，以簡勝繁。同時在時間面前，舞劇賦予了原著更強的彈性與縱深。舞劇《青衣》將以全新的視聽語言，為觀眾呈現全景式的體驗。

正是這種全景式的體驗，會讓觀眾進入到「蒙太奇」般的舞台敘述中：一個回眸也許是一場回憶，一次疼痛也許是終身的烙印；她望著「她」，不分彼此，水乳交融；他愛她，彷彿沒有盡頭。

攝影師@張曉雷

該劇的舞蹈語彙以國際流行的當代舞為主，同時融入了古典舞和傳統戲曲程式化表演，使全劇凸顯出時尚簡約又不失民族風格的藝術氣質。

對於這部劇的舞台設計，王亞彬說，呈現的非常極簡主義，非常像水墨畫的留白，但極簡主義並不意味著舞台上你看到的東西少，或者說精簡，沒有內容。把這部劇的重點放在人的本身，更多地放在舞蹈的本體上面，所以在現場出現的一些舞美包括燈光的設計會讓人覺得整個現場非常乾淨剔透。

攝影師@劉海棟

王亞彬：舞蹈家，編舞，製作人，影視演員。

（國家一級演員；北京舞蹈學院青年演員，亞彬舞影工作室藝術總監）

她本人囊括中宣部、文化部主辦的舞蹈重要賽事金獎，並出演多部膾炙人口的優秀影視作品。目前以主演、編舞、製作人的不同身份創作國際拓展藝術作品，她與SidiLarbi Cherkaoui, 桑吉加，MarkHeim, Elizabeth Roxas Dobrish,高成明，張雲峰，費波等編舞家；作曲家普利策獎獲得者周龍，音樂人文子、丁武等音樂家；當代藝術家展望、盧征遠等世界不同國度不同藝術家一起創作，工作。

攝影師 @張羅平

她的作品在國際舞壇獲得主要媒體高度好評及各國觀眾的喜愛，她被Knack Focus雜誌譽為「亞洲最重要的舞者之一」；《英國金融時報》Financial Times則評價:「她具有古典舞的背景，同時也致力於將更多的現代舞引入。

她的年度作品《亞彬和她的朋友們》引起了廣泛的關注…她的表演將傳統舞蹈及當代西方舞蹈糅合在一 起,互為陰陽…」；德國法蘭克福彙報則對她的表演如此評論：「王亞彬用舒緩的節奏展示了非凡的舞蹈。她柔軟、流暢又極具爆發力的動作令人心醉」。

2015年她受英國國家芭蕾舞團藝術指導Tamara Rojo的邀請，委約為該團2016年4月在沙德勒. 井劇場世界首演「She Said」作品進行編舞，成為國內舞蹈家受約擔任該團編舞的第一人。

舞蹈代表作：扇舞丹青 大唐貴妃 墨韻一夜微雨 恍若隔世等；

舞劇代表作：青衣 尋 守望生長 夢三則 草原記憶等；

影視代表作：鄉村愛情 推拿 電影十面埋伏 hello，樹先生；

編舞／導演作品：青衣M-Dao。

《青衣》圍繞著上世紀80年代當紅京劇演員筱燕秋的戲夢人生展開，描寫了筱燕秋在年華老去、社會變遷的情況下，始終追求戲曲藝術並使之成為自己精神支柱的感人故事。

攝影師@張曉雷

筱燕秋，她是「青衣」；她是「嫦娥」，凡夫俗子所不能理解的天仙。她飾演《奔月》紅極一時，卻遭非難，在其最黃金的年代被逐出舞台，分配到學校，落寞至極。人生驟降時，冷艷孤傲的她遇到老實本分的交警面瓜，過起了庸常生活。時光更迭，學生春來的出現，讓韶華已逝的筱燕秋看見了年輕的自己，她對她，傾注所有。命運弄人，一場慾望的宴席，讓筱艷秋塵封多年的夢想，幾近成真。她渴望餘生再次奔月，重拾風華，可是意想不到的事發生了，筱燕秋心力憔悴。

最終，筱燕秋在飄雪的月夜與嫦娥一起，飛向了廣寒宮。

亞彬舞影工作室成立於2009年，致力於舞蹈、戲劇及其他形式舞台作品的創作，聚合優質藝術家及藝術跨界人才的能量，創作優質的藝術作品內容，搭建、提供最佳優質的藝術展示、交流平台。亞彬舞影工作室是原創力和表達力俱佳的當代藝術品牌及品牌內容的策源地與製作方。

工作室按照國際慣例：工作室委約創作的方式，推出優秀藝術家，創作高品質舞蹈藝術作品，推進新時代舞蹈創作發展，向國際國內舞台推出「創作」的優秀藝術作品，展示舞蹈藝術的魅力和時代精神。同時也是舞蹈家王亞彬和藝術家進行藝術交流，舞蹈教學、專業舞者培養的平台。

該工作室創意、出品「亞彬和她的朋友們」品牌系列演出已7年7季（2009至今）。2015舞劇《青衣》入圍2014年度國家藝術基金舞台創作資助項目，國家大劇院舞蹈節；2014年原創舞劇《生長》被納入文化部中法建交50周年重點推薦項目、國家大劇院舞蹈節；2014年《夢 三則》入圍「夢」北京市文化局優秀劇目展演；2011年《守望》入選北京第九屆國際舞蹈戲劇舞蹈季。

其原創舞作赴海外比、德、意、法、荷、以等多國演出，該品牌系列創作了全新、跨界、國際化的舞蹈作品。所到之處，受到媒體好評及觀眾喜愛。

亞彬和她的朋友們第七季

舞劇《青衣》

策劃／製作：亞彬舞影工作室

小說原著：畢飛宇

製作人／藝術總監：王亞彬

導演／編舞：王亞彬

導演組：范雷

編劇：庄一

燈光設計：Willy Cessa

舞美設計：Matt Deely

服裝設計：Kimie Nakano

作曲：郭思達 Olga Wojciechowska

亞彬和她的朋友們第七季

舞劇《青衣》

演出時間：2017年9月13-14日 周三/周四 19:30

演出時長：85分鐘（無中場）

演出地點：山東省會大劇院 歌劇廳

演出團隊：亞彬舞影工作室

演出票價：50/80/180/280/380/580元

一人一票 1.2米以下兒童謝絕入內

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