扉建築創始人葉敏：把自然裝進建築，讓空間流動起來

葉敏

扉建築 扉藝廊創始人

大家好，我是一名建築師，同時也是一個當代藝術空間的策展人。

建築好像是一個西方外來的辭彙，但2000多年前老子就說過：鑿戶牅以為室，當其無，有室之用。

他說的就是，你弄個窗戶，裡頭掏空了，就是可以用的一個房間，只有「空」，才是真正有用的部分。

皮是外立面，「空」就是我們現在大家坐在裡頭的這個空間。

怎麼在商場里做出一幅「山水畫」

所以，建築的核心問題，是研究空間，而不是外立面風格。

我們現在所面對的外部世界是自然，有陽光雨露，有樹林，有花草，有很好的空氣。室內我們見到的都是大理石，水晶燈，厚厚的地毯……裡頭跟外頭是兩個世界，一個人造的世界，一個自然的世界，那麼我就想，能不能在一個室內的世界也做出自然呢？

這是我們所做的一個嘗試：

這是在廣州的方所書店。

方所的意思是修行之所，大家來這裡想學習，想不斷地進步，想要得到更多更多的知識。提到修行，我們印象中就是要去到一個渺無人煙的山洞裡頭，不被打擾才是修行。

而這是在廣州特別熱鬧的地方，怎麼修行呢？

我想是不是能在一個鬧市裡重新造一個洞天，共修天地間，把自然裝到一個建築裡面。

去過方所的人，大概都有個印象，這地方很容易找。其他的商店都特別亮堂，這個地方就是幽幽的，你覺得看不大清楚，但你特別想進去看看。

這個空間其實很像一個口袋，進深有一個普通的學校跑道那麼深。我去做這個設計的時候，經過黑洞洞見到一個大空間，好像有天有地一個蒼穹，所以我就想能不能利用這個現場去造一個自然。

進門口有幾根大柱子斜斜地頂在那，平常室內的設計，會把這些柱子，用木頭或者石頭包起來。但是我們想就這樣裸露著，有這種原始質感，就像樹林一樣。

在園林裡面登高使人意遠，所有的人都是在這個攀登的過程中找到了自己的ambition，就是你的奮鬥心，你的進取心。

讀書是為什麼？讀書其實就是我們想要不斷的往上走，往上推動自己的一個動力，所以我們就把書廊放在最後，這象徵山，書山有路勤為徑。

相對山來說，水，其實它是寬廣以及包容的那一部分。這個設計品區非常的開闊，所有的布置都是可隨時調整的，我們用這裡象徵水。然後旁邊就是我們的咖啡「島」了。

這個空間裡頭有一個書屋，就是叫做殿，大家去聽講座分享的地方，那麼這就構成了一張的山水畫，它有山有水，有小島，有森林，當然還有人在分享思想的殿堂。

這種設計是相當抽象的，很多人可能去了又去，他只是喜歡去，他可能並不知道我們把一個自然裝進去了。我想說人對自然的這種嚮往以及熱愛是自然而然的，他不知道自己為什麼喜歡去，但是他就去了。

怎麼打破空間界限，讓人在建築里體驗無界？

我思考的第二個事情就是：空間是二維的、三維的呢，還是四維的呢？

這是大家在朋友圈裡面常見的建築，對於互聯網的傳播來說二維是最迅速的，但無法體驗。我剛才說了，外立面並不是建築的本質，建築的本質應該是空間。

大家會看到這一張日本的庭園。日本的園林跟園林有什麼不同呢，最大的分別是三維和四維。

三維的意思就是說你在這個空間往外看，建築是一個取景器，它像一個畫框，但是人是不動的，人是坐在這個空間往外看，這是以我為中心的空間。

的蘇州園林是時空概念，它是四維的，要體驗的園林你必須走動，坐在某一個方面某一個角落，你只是看到了一個風景，但實際上它移步換景，串聯起來一個動態的空間組合。

對於園林帶來的啟發，我們又在想，除了像方所這樣在建築里造一個自然，那在高樓裡面，我們能做什麼？

互聯網讓大家都宅在家裡，互不往來。 但人的本性是群體動物都需要社交，怎樣可以讓年輕人能在真實的空間而不僅是虛空間社交？ 我們做這個建築，把生活必須的服務像買優格的地方、洗衣房，分佈在不同樓層的各個角落，然後這些樓梯全部都是穿越花園的。

每天可能就是我跑到B棟的樓頂上買了一個優格，然後到C棟的中間去取我的衣服，然後到D棟的餐廳，我們就坐下來去吃個早餐。這就調動了人在樓房裡面的流動性。

我們一般對建築會有一個功能的定義，這是一個演講廳，那是個酒店，那是個辦公樓，但是現在斜杠青年，他沒法告訴你他是幹嘛的，他可能早上是在寫軟體，但是晚上他可能是在就做他的公眾號，然後他又是個美食愛好者，中午的時候可能又招待朋友做了一桌子菜。

我們是不是可以創造這樣一種空間：他是能夠在不同的時段，利用同樣的空間去做不同的活動？

我改造了一個廢棄工廠裡面的電房，我們平時就在那工作，但是同時它是一個airbnb，可以住的，然後它又可以做一個戲劇快閃。

我們模糊了對空間的功能界限的定義。

什麼是有用和無用？不要被人為的定義所惑

這個啟發來自一次策展。

因為廣東人「愛吃」最出名了，人們說廣東人四條腿的除了桌子，別的都吃。

我們當時遇到一位藝術家，他在廣東省美術館里做了一個展覽，用模擬的人體器官擺了一桌子，然後上面還撒了糖果，餅乾什麼的，旁邊有一頭孔雀，當時有個梗是廣東人連孔雀都吃。

你看他手上拿的腦袋，其實是用人腦倒模做的雕塑，他就在頭上面鑽了很多孔，變成一個香熏爐，最後你一點香薰，這腦袋就冒煙了。

還有這張沙發，普洱茶漬倒在上面，如果家裡有一張這樣的沙發，你就會覺得這沙發得扔掉了，但是他又把他家裡的這個倒滿普洱茶跡的沙發搬出來，特地又再倒了很多茶。

其用意，就是把它理解為你生活的一個痕迹的記錄。就像博物館放的東西都是用過的嘛，都從泥坑裡頭刨出來的。

我們有時候，對這些事情有太多的界限，什麼是髒的，什麼是有用的，什麼是沒有用的，這個事情有太多的固定的想法了。

重新思考有用無用，我們跨過了藝術跟建築這個界限。

然後我們生造了一個詞「artecture」，讓建築回歸它的本源——藝術的一部分。

那我們在融合藝術和建築方面又做了一些嘗試：

我們收集了一部分城中村改造后拆掉老房子的舊磚，給他們做了一個廣場，從他們家高樓的陽台往下一看，這個廣場其實完完全就是當時他們的一個村口場景重現，大榕樹、宗祠什麼的都在。這就是他們的一個回憶。

但是這個廣場是一個能夠使用的小劇場。你在使用它時，你並不知道它是一個雕塑；但是你在樓頂上，就能觀看到它其實是一個雕塑，一個記憶。

我今天的分享就是想跟大家說，人生就是大家都在不斷的突破一些界限，去尋找自己要走的方向，不要被人為的定義所惑。

人生其實本來就無界。

金剛經有一句話，凡所有相，皆是虛妄。

9月8日～9日，造就「REMIX·共享未來」大會現場，你將看到科技的力量如何搭建起共享的基石；引領創新的弄潮兒們如何綻放商業的火花；而共享社會的到來將如何引導文化和生活方式的變遷。

造就：劇院式的線下演講平台， 發現最有創造力的思想

本文為作者原創，未經授權不得轉載