走進黃賓虹當代藝術展 尋找東方審美的當代涵義

2017年6月30日，「生砂潤翠——走進黃賓虹當代藝術展」在玉衡藝術中心新空間揭幕。本次展覽由媒體策展人謝曉冬先生擔任策劃，展名「生砂潤翠」取自黃賓虹於上世紀五十年代的藝術實踐，以這位「時代的人物」為追溯，展覽匯聚了六位具有代表性的當代藝術家——劉丹（美國）、張小夏（比利時）、周春芽、沈勤、尹朝陽和黨震的作品，上述藝術家在其作品中呈現出的「現代精神」，是在東方審美架構下的踐行，這為我們對於當代藝術未來的思考與判斷提供了新的想象空間。

▲生砂潤翠——走進黃賓虹當代藝術展

▲策展人謝曉冬

▲從左到右：藝術家沈勤、劉丹（美國）、玉衡藝術中心負責人王剛

▲玉衡藝術中心負責人王剛

▲從左到右：玉衡藝術中心負責人王剛、黨震、尹朝陽、劉丹（美國）、沈勤、謝曉冬

▲從左到右：藝術家沈勤、黨震

黃賓虹是二十世紀最重要的藝術家之一。他的畫作特色由早年的「白賓虹」轉為「黑賓虹」，作品由早年的疏淡清逸變得黑里透亮。他的晚年變法讓傳統繪畫從自然的造型描繪走向寫意傳神的精神境地，開闢了一個新的美學空間與藝術世界。策展人謝曉冬認為：「黃賓虹的現代性體現在他既用抽象的筆墨重構了具象的山水，同時作品又感受到作為人、作為自然的情緒，這是西方現代藝術很重要的一方面，因此他的作品為畫在現代性轉換中提供了很多可能性。」

黃賓虹的時代距今橫跨半個多世紀，傳統繪畫對當代藝術的影響在哪裡？本次展覽通過六位當代藝術家的作品詮釋東方美學中的當代涵義，體會黃賓虹的藝術實踐和變法為當代藝術帶來的影響，去感受繪畫超越時空的藝術手段和想象，去發現東方美學中的現代意義與美學價值。藝術家劉丹表示：「在熟悉中創造陌生感，把所有的行星通過異同的操控和陰陽的轉換化成不可名狀的幻象，再用它去重建一種物象之外的新秩序。對於我最具吸引力的是物象中那些可能存在的東西（不是已經存在的）所承載的信息。我相信這些信息組成了最基本的物質。關鍵是怎麼判斷與領悟這些信息，以便我們在可視世界與不可視世界之間做出連接與調整。」

▲劉丹LIU Dan《仙都峰》Peak of the Celestial Capital

▲張小夏 XIAO XIA《野水無人渡》Not A Single Soul Crossing The River

▲觀眾

▲展覽現場

「江山本如畫，內美靜中參，人巧奪天工，裁剪青出藍」 黃賓虹提出的內美在當代的圖像信息時代是另一種表達，需要當代藝術家有獨特的思考和見解。謝曉冬認為，此次展覽並未提出一種新的主張或強調某種「主義」，也不概括性地闡釋一個範式或現象，而是試圖呈現藝術家各自豐富的創作面貌，來試圖回答一個問題：當代藝術如何完成「經典化」。

展覽為期兩個月，將持續至8月30日結束。展覽期間，玉衡藝術中心將舉辦多場學術活動及展覽畫冊的發布儀式。