徐文治 插花沒有那麼玄，發自內心就是藝術

溫飽之後，「青睞」帶您追求更高的人文品質。

4月2日，清明假期，正是觀瞻天地萬物的好時機。本報第31期青睞講座請來了文化部恭王府王府生活研究所主任、插花花藝協會理事徐文治，與讀者們匯聚在夕照寺內的慧通香堂，為大家現場演繹、講解了宋代四閑事——「焚香、點茶、掛畫、插花」，讓讀者們領略到了一段閒情逸緻的好時光。

現代社會壓力重重，於是，品茶插花這些讓人慢下來的「閑事」讓人趨之若鶩，有需求必然有市場，有市場必然有魚龍混雜，渾水摸魚之人不少，攪得原本是讓人修身養性的「雅興」被染污，變成了浮誇。

而徐老師則希望去除一切「作秀」，回歸到內心。講座未開始時，他的助手想等讀者差不多到齊時，再投茶，表演茶道，徐老師卻一語點出喝茶的本質：「茶是喝的，不是看的，現在就泡上讓大家喝，我們講求的是讓人舒服，不是表演。」 在徐老師看來，跟著賣茶的學茶，跟賣香的學香，跟開花店的學插花，顯然不是一條學習好途徑，所以若是真的愛好者，就應該有雙能夠分辨的眼睛。

徐老師拒絕的是外在的浮躁與浮華，他做起事情卻毫不惜力。縱然與大家估計只是一面之緣，但徐老師仍是在講座的前兩天就來到香堂「踩點」。2日下午兩點的講座，他不到12點即來到香堂，帶著自己的屏風、茶几、樹枝、鮮花，早早把場地布置好。講座伊始，徐老師拿著桃花先在外面進行了現場演示，灰牆綠草的小徑因為粉色桃花的點綴一下子有了生氣，大家的嘆服聲就這樣從屋外回到屋內。隨後，徐老師在室內又現場插了三次花，不同材質，不同花瓶，經他之手，卻是姿態各異、生機盎然，柳條、花枝搭配在一起，渾然天成，融入了香堂的古典氛圍，一切都是那麼恰到好處。

前來聽講座的讀者中也有小朋友，但徐老師說他不教小朋友如何插花，在他看來，孩子的父母更應該學習，他們的言傳身教對孩子是最大的影響，而孩子則是最好的藝術家，他們不事雕琢，發自本心的作品，都是藝術。

文/本報記者 張嘉

茶席插花講究的是要面對客人，不是面對自己

謝謝大家假期里還來這裡參加活動，十分感謝《北京青年報》「青睞」提供的這次機會。大家在講座預告上面看到一個很有誘惑力的題目——你想不想像宋代文人一樣「焚香、點茶、掛畫、插花」？所以我們今天的題目叫作「四般閑事之插花及其他」。

傳統的插花，我們把它叫作瓶花。首先，瓶花是幹什麼的？就是來美化我們的環境的，所以插花最初的起源，就是文人或者普通人覺得家裡面需要擺點花，這是一個非常自然和功利性的目的。所以說插花其實沒有現在人想得玄乎，插花就是為了美化你的環境，我們今天也是一樣，不要離開環境來談插花，這一點大家一定要記清楚。

關於室內插花，在明代的時候有三本比較重要的理論著作，一個是高濂的《瓶花三說》，一個是張謙德的《瓶花譜》，還有袁宏道的《瓶史》。今天沒有時間給大家具體講，這三個人都認為，傳統的插花插完了以後，要像傳統畫一樣，才能達到審美的標準。

我們茶席插花講究的是要面對客人，不是面對自己。拿到枝子，要「橫斜以觀其勢」，橫著、斜著要看它生長的態勢，「轉側以取其態」，反著、轉著去找到它的姿態。這其實是傳統的修辭美，上下句說的是同樣的意思。找到了態、勢之後，「再思其梗如何入瓶」，再想它的桿怎麼插到瓶子里去。每個花瓣、每個葉子都不一樣，它要尋找太陽，見到陽光才能活下來，所以我們插花也要找到這種姿態，只有這種姿態才是最美的，這是一種生命的姿態，是一種抗爭的姿態。找到了態勢之後如何插進去呢？採用傳統的打折的方法，就是直的枝子把它打曲了，這在清代沈復的《浮生六記》裡面就有記載。怎麼把直的枝子打曲了，可以把直梗鋸一半，往裡面嵌一個小磚石，就可以打折了。木本的花材下面要切開，可以吸水，同時也可以作為支撐。

我們好多人可能都學過茶、學過插花、學過香，我覺得現在是一個非常好的時期，大家都願意去學東西，甚至好多家長會帶著小朋友參加這樣的活動，去接觸傳統文化。但是我覺得大家要有一個判斷力，我們今天為什麼會選擇這樣一個題目，因為我首先會給大家講《瓶花概說》，讓大家了解傳統插花的審美標準是什麼，為什麼叫作瓶花？今天我們好多人學茶學得不到位，跟著賣茶的人去學茶，學香跟著賣香的人去學，跟著開花店的人學怎麼插花，賣茶賣香賣花都是為了賣東西，商人逐利、取之有道是沒有問題的，但是這會帶來一種隱形的私利模式，而不是讓你真正去了解、研究這門文化背後的意義。

在宋代人人都要會「四般閑事」

我們說到四般閑事——燒香、點茶、掛畫、插花，出自「四般閑事，不訐戾家」，意思是說，這四種事情千萬不要去問外行的人，這是一個很專業的事情。這句話出自南宋時期耐得翁寫的《都城紀勝》，這是本介紹南宋都城臨安城市風貌的著作。

當代人談到「四般閑事」是怎樣的談法呢？20世紀50年代之前，談到四般閑事是沒有這個概念的，台灣人黃永川先生創辦了插花花藝，在他的《插花史研究》中談到了「插花、點茶、掛畫、焚香合稱四藝」，我們剛才看到的叫作四般閑事，黃永川先生叫作「四藝」，好像格調就比較高了。黃先生認為，宋代插花藝術至為風行，插花成了專門之學不在話下，且當時還受風氣之影響，已有將「燒香、點茶、掛畫、插花」相提並論，同稱生活中的「四藝」，視為每人自小就應該具備的修養，就像現在小孩受到的義務教育，在宋代如果不學這四藝的話就不能「畢業」，這是每一個人都要學習的修養，這是黃先生的看法。「縱使僕役也不例外」，做奴僕、勞役也不例外，和用筷子吃飯一樣，是必須要學的，不學就沒有辦法在社會上面生存，但我並不認同。

宋代插花的也是專業人士，就像現在的家政服務

《都城紀勝》中有一條叫作「四司六局」，四司六局是官府貴家創辦的，就像是一個官辦企業，「各有所掌，故筵席排當，凡事整齊」，如果家裡有紅白喜事或者想請朋友吃飯需要布置，就可以請四司六局，他們就是做這個事情的。「都下街市亦有之」，除了洛陽，其他的二線城市也有。「常時人戶，每遇禮席，以錢倩之，皆可辦也」，普通的人家也是掏錢就可以，四司六局全可以辦。「凡四司六局人祗應慣熟」，應該特別熟練，分類很細，「便省賓主一半力」，請他來就什麼都不用管了，安心請客就可以。「故常諺曰：燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不訐戾家」，因為他們是專業的技術人員，所以掏錢請他們就可以了。

宋代這個社會是一個非常發達的時代，我們看《清明上河圖》就可以知道它非常的繁盛，賣什麼東西的都有，社會分工非常的細緻。有些人不用出去種地，就是熟悉刀子、鑷子，給人修個腳啊，裁個衣服什麼的。宋代的時候可以僱用勞力，所有的紅白喜事，只要有錢就行。這樣的商業發達就導致了專業的分工，所以才出現了我們今天所要探討的這個四般閑事。

四般閑事中的插花在這個時候，都是由專業的技術人員提供的勞務輸出，說白了就和我們今天的家政服務是一樣的。服務於官府、普通大眾，中產階級的品位影響了宋代市民插花的整體趣味，因為是一個賣買的關係，客戶需要什麼，就得插成什麼，不能按照你的藝術的要求來插。

宋代插花流行「滿插」

下面我就帶著大家來看一下宋代的插花到底是什麼。黃永川先生說宋代的插花已經達到了插花的最頂峰，到後面就一直走下坡路，究竟是不是這樣的呢？我們剛才說整個社會上都是由四司六局來負責插花的，它要服務於官府、富商，一般富戶的品位都是很龐雜，和文人的趣味是不一樣的，它上面要模仿官府，從文人那邊嫁接一點，再加上它一些大俗的東西，和我們現在的社會也是一樣的。

宋代張邦基的《墨庄漫錄》說：「西京牡丹聞於天下，花盛時，太守作萬花會。宴集之所，以花為屏帳，至於梁棟柱拱，悉以竹筒貯水，簪花釘掛，舉目皆花也。」「揚州產芍藥」，也作萬花會，十幾萬朵裝飾屋子，牆上、屏風上都是花。蘇東坡到了這個地方看到之後說「用花千萬朵」，非常的繁盛。這就是富戶的、官府的趣味，要的就是繁盛。

洪邁《夷堅志》記載有一戶人家叫周五，是做紡織業的，他的女兒看到人家賣的花特別漂亮，他就出錢全部買了下來，「遍插於房隴間，往來諦玩，目不暫釋」。這就是官府和富戶的插花。

那麼宮廷插花是怎麼樣的呢？出於現實的政治的考慮，要求材料的貴重、工藝繁複精美，側重隆重對稱。宋徽宗以後風氣有點變化，因為他之前從來沒想過自己可以當皇帝，找了很多人每天教他畫畫，具備20多年的藝術修養，是一個非常偉大的藝術家。他的這種趣味直接帶到了皇宮裡，影響了社會，到了南宋也延續了這種文雅的審美追求。周密的《武林舊事》裡面記載了南宋的皇宮裡面的插花，「后苑及修內司分任排辦」，由太監進行插花。下面記載的是他們去賞大花——牡丹：「堂內左右各列三層，雕花彩檻，護以彩色牡丹畫衣，間列碾玉、水晶、金壺及大食玻璃、官窯等瓶，各簪奇品，如姚魏、御衣黃、照殿紅之類幾千朵，別以銀箔間貼大斛，分鐘數千百窠，分列四面。至於梁棟窗戶間，亦以湘筒貯花，鱗次簇插，何翅萬朵。」所以宋代從官府到皇宮都是追求的萬花會，只是皇宮的器皿可能會高級一點。

到了明代，插花才到了比較高的審美高度

宋代的文人和唐朝不一樣，唐朝的科舉制度是為豪門服務的，到了宋代，因為宋太祖趙匡胤是黃袍加身，杯酒釋兵權，拿下了很多武將，由文人來治理社會。這樣的政策就使得寒族——普通的士人進入到了政治權力中心，形成了一個新的文人集團，帶來了整個社會風氣和審美趣味的轉變。比如，第一本關於洛陽的花譜就是歐陽修寫的，他還寫了很多關於金石考古的。文人逐漸開始雅玩的東西，注入了新的活力，文人士大夫有意識地追求不同於宮廷和市井的審美趣味。揚之水說「宋代花瓶成為風雅的重要點綴」，文人有了書齋以後就開始布置他的書齋，會顯得特別文雅，「是完成在有了新格局的宋代士人書房」。所以瓶花在宋代文人的生活裡面是一個非常重要的文雅的象徵。

宋代的時候文人也會插一枝，基本插的都是梅花。我今天給大家梳理了一遍，可以看到宋代的插花並沒有達到一個不可企及的高度，雖然提供了一種新的可能，但是更多的還是「滿插」。一直到了明代，插花才達到了比較高的審美高度，尤其是明代晚期新的文人群體的出現，為瓶花創造了新的審美標準。

互動

問：站在一個家長的角度，對於現在的小孩這種插花藝術、傳統文化的傳承或者熏陶，您有沒有過相關的考量？

答：我們一直在考慮，我曾經在上海的一個玻璃博物館教課，有一個媽媽問我什麼時候教小朋友。我覺得小朋友是不用教的，要教的是媽媽，因為孩子是好奇的，很容易受到家人的影響。我教過一個媽媽，她的孩子6歲，每次也跟著來，就在我那裡玩兒，沒人教她，可是她隨手做出來的，我認為比我很多畢業的學生作品都好。此外，我準備教一些志願者，用一些簡單易懂的辦法，讓他們去學校教一些小朋友。

問：有沒有插花相關的書籍推薦？

答：台灣有「中華花藝」，內地有「傳統插畫」，的插花是沒有樣式的，道法自然，一臨摹就死了，所以我希望教給大家的是方法和審美。大家可以看一下中華書局出版的《瓶花譜·瓶史》，是明代非常重要著作，整體上來說目前比較好。

問：怎樣進行花材的取捨？

答：取決於自身，有的人喜歡紛繁的，有的人喜歡簡單的，取決於你想把它變成什麼樣子。我們古人說得非常好，插花要「令俯仰高下」，要使它有俯有仰、有高有下，「疏密斜正」，「得畫家寫生折枝之妙方有天趣」，要像畫家畫出來的畫一樣，畫是什麼呢，畫就是詩、詩意，詩是有聲的畫，畫是無聲的詩。這樣才是一整套非常完整的審美標準。張謙德說過插草花，最難摘取，「非熟玩名人寫生真跡」，只有看過很多名人畫好的畫以後，腦中有了那種構圖和審美，才知道如何取捨。

文化講究的是「生髮」，從當前的境況，當下的情感、情緒出發，才是最為重要的。每個人的喜好不同，一定要從自己感動自己的地方出發，這才叫作藝術。

問：我看到預告上寫道，4月8日和9日，您與青睞合作，將舉辦瓶花初級課程。請問您兩個問題，一是零基礎的是否可以報名？二是這兩天的課程會以理論講述為主還是實操為主呢？

答：那兩天的課程是這樣的，說起來啊，我覺得台灣人很會做營銷，會告訴你和老師學茶、學插花是一輩子的事情，日本人也這樣說。所以需要你不斷地去學習，為什麼這樣講，因為他可以收很多的錢，分一級一級的技法授課。但是我的課程我希望來的是零基礎的人，我教會你方法。我這個兩天的課程安排得非常滿，有四堂知識的介紹，就像我們剛才講的傳統插花到底是什麼。我希望我的學生在第一堂課就可以把插花變成一個藝術品，瓶子、花材都在這兒，你自己去挑選，根據自己的喜好。我會一枝一葉地教你，為什麼不能這樣用，應該怎麼用，這個地方還有什麼可能。就像我們上國中做數學題一樣，需要告訴大家有幾種解法，有沒有其他的可能。所以我希望教給大家的是方法，一個是引入傳統文化的方法，一個是做藝術的方法，帶動興趣，讓大家真正去了解。

整理 本報記者 張嘉/ 陳舒雨

攝影 本報記者 王曉溪

我們還將繼續

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