崔健、譚維維加盟《中國樂隊》 傾力打造中國首檔「原生態」樂隊節目

伴隨著《詩詞大會》、《見字如面》、《朗讀者》等節目的大熱，本土優質原創綜藝再度回歸公眾視野，在引發全民熱議的同時也為娛樂節目的轉型和升級，帶來了更多想象力。當第二季度的春風悄然來臨，更多衛視和平台蓄力待發，一批清新雋永，既深根於文化又具備足夠傳播效力的優質原創節目，即將登陸電視熒屏。這其中，江蘇衛視將於5月推出一檔全新的原創紀實類音樂節目——《樂隊》。

3月28日，《樂隊》在京舉行新聞發布會，著名音樂人崔健、譚維維、陳偉倫作為樂隊尋找人一同亮相，展示「很、很國際、很時尚」的全新概念。作為江蘇衛視二季度的「重頭戲」，《樂隊》既深度融合了元素和文化符號，又憑藉「樂隊」這一獨特的表現形式和多元的音樂風格在眾多音樂類節目中脫穎而出，在日趨同質化的節目中走出一條新路。從模式到內容的完全原創，從設計到製作的精益求精，江蘇衛視《樂隊》節目全力打造一檔有誠意、有品質、有看點的音樂節目。

堅持原創 《樂隊》返璞歸真讓音樂回歸現場

在，作為體量最大、最重要的綜藝類別之一，音樂綜藝已走過了十多年的發展歷程。從以《超級女聲》、《快樂男聲》、《好聲音》等素人選秀為代表的音樂綜藝1.0時代，到以《歌手》、《全能星戰》等領銜的專業歌手實力比拼的音樂綜藝2.0時代，直至目前多元化發展的3.0時代，音樂綜藝目前已涵蓋了明星競演、素人選秀、星素搭配、音樂推理、文化傳承等多種形式及定位。

一方面，音樂綜藝屢出爆款，是最容易出現「現象級」的節目類型；但另一方面，「式微」和「疲軟」的呼聲始終不絕入耳，原創乏力已成為制約國內音綜發展的最大瓶頸。從國外引進版權和製作模式的節目，一方面容易「水土不服」，模式缺乏正確的轉換方向和引導作用，另一方面對於促進華語樂壇的健康發展並沒有起到實際的拉升作用。不僅如此，大咖、翻唱、改編老歌等依然是同類型節目獲取高關注度的法寶。而節目背後，原創音樂和歌曲卻成為了稀缺資源，具有創造力的音樂人更是青黃不接。缺乏新鮮血液，讓音樂綜藝節目不僅沒有承載文化傳播、展現文化自信的能力，反而容易消耗民眾的音樂熱情。

對此，《樂隊》總策劃兼總導演陳韜在新聞發布會上說：「從策劃之初，《樂隊》就將堅持原創作為了立身之本！」陳韜表示，無論是節目的形態、流程和編排，還是音樂元素的呈現、樂隊的挖掘、作品的演繹等，始終堅持本土化和原創性。作為一檔音樂紀實類節目，《樂隊》無海選，無 PK，不採用比賽晉級淘汰的模式，而是以樂隊的發掘——呈現——成長作為推進的線索。節目組和樂隊推薦人深入全國各地，尋找優秀的樂隊組合及原創作品，並陪伴他們成長蛻變。

談及製作《樂隊》的初衷時，江蘇衛視節目部主任張燁鏑認為，這檔節目具有強烈的元素和文化符號，旨在實現優質的原創音樂和文化感染人、鼓舞人、振奮人的傳導作用，它在提高全民音樂素養的同時，也將向觀眾展現一大批風格各異、積極健康的樂隊組合，以及他們對於原創音樂的堅持和對於精神家園的堅守。從這個角度來說，它既是音樂發展史上的一次復興，正本清源，同時也是傳播文化自信的最好載體。

張燁鏑同時表示，「我們希望大家通過這個節目，首先看到的是它對音樂的返璞歸真，以及讓音樂回歸現場的努力和堅持。」

多方協力 共同孵化原創音樂生態圈

為了發掘更多優質的樂隊，著名音樂人崔健和譚維維、陳偉倫作為樂隊尋找人加入進來，他們將和節目組一起尋找優秀的樂隊組合及原創作品，邀請這些音樂朋友一起打造樂隊的原創盛典。

在新聞發布會上，崔健表示「優秀的樂隊需要舞台，優秀的音樂應該被更多人聽到。」譚維維也表達了自己的音樂態度，希望能將不同流派、不同風格的樂隊介紹給大家認識。著名音樂製作人陳偉倫更是希望將優秀的文化和傳承體現在樂隊的音樂形式當中。據悉，他們推薦的樂隊類型和風格將遍布流行、爵士、民謠、搖滾、民族、R&B、布魯斯、電子說唱等多個領域，展現和塑造原創音樂的多元化，並改變人們對樂隊形態的固有認知。

自5月開始，由江蘇衛視、新華網、壹天文化、邯鄲文旅聯合出品的《樂隊》將在江蘇衛視播出。