詩書畫印皆為大家的天才藝術家趙之謙的篆刻藝術鑒賞

趙之謙，字撝叔、益甫，別號冷君、梅庵、悲盦、鐵三、無悶、憨寮等。浙江會稽人（祖籍浙江嵊縣）。趙之謙從小「天資瑰異，穎悟倍常童。甫（案，指趙之謙）二歲，即能把筆作字；稍長，讀書過目輒成誦。又好深湛之思，往往出新意以質塾師，塾師不能答」。

趙之謙詩書畫印皆為大家。在篆刻上，他在前人的基礎上廣為取法，融會貫通，以"印外求印"的手段創造性地繼承了鄧石如以來"印從書出"的創作模式，開闢了一個前所未有的新境界。

儘管趙之謙一生所刻不到四百方印作，但他已站到了清代篆刻的顛峰。其中諸多的歷史經典，影響著後來的吳昌碩、黃牧甫、齊白石、趙叔儒、易大廠，直至現在這一百多年的整個篆刻史。

篆刻（現代意義上的篆刻藝術）始於明，盛於清中期，以丁敬、鄧石如為代表，開派立宗，形成兩大體系:浙派和皖派。浙派以切刀為主，皖派以沖刀為主。

浙派有西泠八家，趙之謙初學篆刻之時，趙次閑、錢松還在世，皖派則有吳讓之。

趙之謙家在紹興，離杭州不遠，在當時的交通以及社會環境下，受地域影響，從浙派入手，便成為必然。

「趙之謙印」「以分為隸」用浙派切刀法

「朱氏手澤」用皖派沖刀法

鑒古堂

筆墨趣味濃厚

分朱布白大疏大密

趙之謙的篆書

趙之謙的篆刻形式多樣，變化豐富，某些印章反差極大。印風雖然未能統一，卻能反映出趙之謙一心想要開闢道路的追求。他的篆刻主要有以下風格：

1、強調刀筆的統一和秀美的結體，追求「書從印入，印從書出」。《之謙》連珠印等，是其中精品。

2、追求漢印平實中見朴茂的境界，開趙叔儒、陳巨來為代表的近代海派印風。此類以漢印為藍本是趙之謙白文印的主要取向。《二金蝶堂》《趙之謙印》等，皆為此類精品。

漢印

《二金蝶堂》

3、取法漢金文，追求線條的爽朗，結構的巧妙，平中寓奇。《靈壽華館》等是此類名品，開黃牧甫印風。35歲刻的《壽如金石佳且好兮》，巧妙構思也是黃牧甫印風的基礎。

4、嘗試單刀直入之後，開齊白石之先河，如「《丁文蔚》」。

齊白石篆刻「淡泊明志」

5、35歲刻的《巨鹿魏氏》，加十字界格，師法秦印，強調刀筆並重，在鄧石如的基礎上更進一步，真正去接近秦印，古典而現代。這種實踐，為吳昌碩及以後的印人提供了新的模式。

趙之謙36歲為魏錫曾作白文印《鉅鹿魏氏》的邊文說：「古印有筆猶有墨，今人有刀與石。此意非我無能傳，此理舍君誰可言？」

這一前無古人的創見，使他在刀與石之間開始了有血有肉的「筆墨」實踐，非常生動地豐富了印章的藝術語言。其實古人的印章中並無「筆墨」，而是趙之謙的眼睛從古印中看出了筆墨。在趙之謙看來，古印首要的因素是用筆用墨，刻制手段的價值在其能曲盡筆墨的微妙變化及其造型的古樸厚重。同理，篆刻畢竟不同於篆書，古印中的筆墨表現為一種靈動的渾厚，用刀須在停拔處求自由變化，在酣暢中見骨力剛健。概言之，篆刻中的筆墨與刀石為一體，用刀在表現筆墨中得趣，這種刀法從筆墨出的拙處得巧。乃是趙之謙開啟的「合宗」印風的基本技法。所以，趙之謙「此意非我無能傳」一語並非狂言。

趙之謙以「有筆有墨」的刀法觀來追摹秦漢篆書的實質，使把用刀石的過程作為對渾厚的筆情墨趣的心理體驗過程，是運用沖切披削等手段對包括鑄、鑿、琢諸法在內的古印製作的還原，是在融合了浙、皖兩派刀法的基礎上的還原，它幾乎能適應各種篆隸書法筆趣味的表現——刀從筆墨出，不僅使趙之謙於拙處得巧成為可能，更為他廣闊的印外求印提供了方便。

《悲盦》