「相思巴黎·常玉的藝術」大展亮相台北歷史博物館

《裸女》

《萬物靜觀皆自得》

《四裸女像》

2017年適逢常玉逝世滿五十周年，台北歷史博物館為紀念這位華人藝術家的繪畫成就，於3月11日起舉辦「相思巴黎——常玉的藝術」大展，據悉，展覽將持續至6月18日。

台北歷史博物館有很多常玉的收藏，1964年，還在法國的常玉受到台北教育部門的邀請，寄了42幅畫作到台灣參展，但沒想到，人還沒啟程就因為瓦斯中毒客死巴黎，畫作也因此遺留台灣。

此次展覽藉由修復館藏49件常玉油畫作品的契機，台北歷史博物館將組織全面概括常玉創作生涯的大型展覽，包括油畫、水彩、素描、雕塑等作品。除修復后的49件油畫外，近幾年在拍賣市場中締造高價的多件常玉作品也將參展，作品預計200餘件，保險金額則已經突破2百億台幣，這可能是常玉藝術有史以來最大的一次個展。

常玉（1901—1966），素有「東方馬蒂斯」之稱，是早期的留法畫家。常玉長年旅居巴黎，他的畫作從早期的傳統水墨的基礎，再加上西方繪畫元素，形成他個人特有的藝術魅力。東方元素包含毛筆入畫，不斷重複使用最傳統毛筆畫出他眼中的現代裸女，另在鏡面上寫書法的作品，甚至是油畫的盆栽也有書法入畫的神來之筆。

1929年結識收藏家Pierre-Henri Hoché，其大量收藏常玉作品，促使常玉開始受到法國畫壇的關注，至多間畫廊和沙龍進行展出，而其作品開始受到大肆討論，獲得至國外展演的機會，如荷蘭、紐約舉辦個展等。1966年常玉在其工作室逝世，長年來大多待在巴黎，鮮少回到，但他開創了華人畫家在世界的能見度。

常玉畫作包含素描、水彩及油畫，內容有人物、靜物及動物風景，因大部分未標明創作年代，因此僅能以色彩及創作主題區分常玉作品的早期與晚期，其中史博館的收藏是他晚期的完整創作。素描數量相當多，以畫人物為主，油畫若以色彩來分大致可歸納為早期約是1920年他剛抵達巴黎，嘗試以粉白黑色系作畫，另一時期則是大約1940年之後，此時期顏色變化相當大，以暗沉色系或金黃色搭配黑粗色輪廓線為主。史博館共有常玉晚期作品49件，及後來購自私人藏家的素描3件，是常玉晚期最重要而完整的收藏之博物館代表，舉世聞名。

台北歷史博物館館藏常玉的這幅《四裸女像》畫面狀況保存十分良好，畫中人體的比例、線條、色彩、結構、面積等造型，畫家都描繪得很完整，細微處也收拾得很乾凈，與畫家平常較粗放率意的畫法很不同。畫面中只有一位女性具有完整的五官面目，而背景床被上則飾有代表著福、祿、壽等民俗之吉祥記號；在溫暖舒適的浪漫氛圍中，似乎也包含了一絲舊社會中人性頹廢的氣息。這些特殊意味的畫面安排，顯示出很強的象徵主義風格，也隱喻著畫家不可知的內心世界。