【專場推薦】山中歲月 — 當代國畫山水專場

山水畫歷史悠久，在宋元文人畫興起后，山水畫的創作被藝術家賦予更多的個人情感，對於山水畫「可行、可望、可游、可居」的審美理想逐漸成為畫壇主流；至近代，西方寫生、素描體系的引入，山水畫寫實感或變形表現成為另一併存的主流風格。

本場推出李定鴻、闞傳好、蔡小龍三位藝術家的21件山水作品，其中李定鴻的作品更偏向於傳統文人畫的審美標準，講究亭台樓榭的點綴與整體環境的布局，展現可游、可居的文人追求；闞傳好的作品，更偏向於寫生基礎上的再創作，講究審美高度下的真實場景再現；蔡小龍的作品，更多的可以看到在當代各前衛藝術風格影響下的創新嘗試。三人風格迥異、個性鮮明，但均把山水畫的意境表現置於首位，講究山、水、樹、庭院的錯落搭配，風格不同但韻味十足。

浩然春雪 | 闞傳好 | 160×124cm | 紙本設色 | 2016年

雪漫群山暖春曉 | 闞傳好 | 78×48cm | 紙本設色 | 2016年

雲來山更佳 | 李定鴻 | 68×136cm | 紙本設色 | 2016年

空山雨過人跡少 | 蔡小龍 | 130×68cm | 紙本設色 | 2015年

蜀漢古道 | 蔡小龍 | 180×35cm | 紙本水墨 | 2013年

大晴天 | 闞傳好 | 78×48cm | 紙本設色 | 2016年

野含時雨潤，山雜夏雲多 | 李定鴻 | 68×136cm | 紙本設色 | 2016年

雲山無語自崢嶸 | 蔡小龍 | 130×68cm | 紙本設色 | 2015年