傅雷：一分鐘看透世界名畫背後的深意

這是觀心第1248天為你分享，希望你也把美好分享給最愛的人！

一分鐘看透世界名畫背後的深意

文／傅雷

「偉大的藝術家可以安靜下來，優秀的觀眾可以常常驚覺藝術家的偉大。「

國人談起藝術，不得不談起傅雷，如果你想了解藝術，了解美術，那麼先去訪訪傅雷的文字，《世界美術名作二十講》傅雷先生的經典傳世之作，實為美術的啟蒙之書，深入淺出，不僅僅讓人閱讀到西方美術名作的美，更能體會到美術家的人格魅力，美術創作之美，讀的時候不必害怕自己對美術一竅不通，因為首先學會了欣賞，這已經夠美了。

這本講稿表達了一種思想：藝術之美在於感受。突破很多藝術介紹書籍旨在分析名作構圖、光影、色彩、寓意的桎梏，在分析之餘表達他對藝術作品的感受，帶給讀者一種美的體驗。如果我們只能滔滔不絕講出每一幅畫作與雕塑的構圖與色彩特色，卻絲毫感受不到其中美的傳承，那欣賞藝術又有什麼意義呢。由此我們來感受一下傅雷傳授的藝術之美吧。

《瑤公特》(即《蒙娜麗莎》)，板面油畫，1503-1505年，77cm×63cm

「莫名的愛嬌，把我攝向著你。」這超自然的神秘的魔力，的確可以形容達·芬奇的「瑤公特」的神韻。這副臉龐，只要見過一次，便永遠離不開我們的記憶。

達芬奇是個熱切的完美主義怪才。他的攝魂制魄的力量，會喚醒隱伏在我們心底的意識，一個聲音在我們的靈魂上連續延長至無窮盡，引起我們無數的思想與感覺的顫動。

《聖方濟各向小鳥說教》，壁畫，1330年，270cm×230cm

喬托單純而嚴肅的美與其他的美一樣，是一種和諧:是藝術的內容與外形的和諧;是傳說的天真可愛，與畫家的無猜及樸素的和諧;是情操與姿勢及動作的和諧;是藝術品與真理的和諧;是構圖、素描與合乎壁畫的寬大的手法及取材的嚴肅的和諧。

《維納斯之誕生》，布面彩蛋油畫，1485年，172.5cm×278.5cm

波提切利的嫵媚已是全靠音的建築來構成的交響樂情調，是觸覺的、動的藝術，在我們的心靈上引起陶醉的快感。

《西斯廷聖母》，布面油畫，1515-1516年，265cm×196cm

如果最高的情操沒有完美的形式來做他的外表，那麼，這情操就沒有激動人類心靈的力量。

《牧我的群羊》，板面油畫，約1514年，343cm×532cm

美不存在於塵世，只在理想世界中可尋。拉斐爾創造了一個造型和諧的世界，一切蒙受著靜謐的偉大和高貴。

《以馬忤斯的晚餐》，板面油畫，1548年，68cm×65cm

倫勃朗的一件作品，可比一部常為讀者翻閱的書，因為人們永遠不能完全讀完它，感動我們的心魄，於光暗中表白的親切詩意。

《鄉村節慶》，板面油畫，約1635-1638年，149cm×261cm

魯本斯的一幅畫，對於他永遠是史詩中的斷片，一幕偉大的景色，莊嚴的場面，富麗的色彩使全畫發出炫目的光輝，狂亂誇張中生命的飽滿。

《瑪格麗特公主像》，布面油畫，1664-1665年，205cm×147cm

委拉斯開茲的畫是色彩的交響樂，既不諂媚，也不中傷，他支配畫筆的定力，他的和諧，把素描的美，觀察的真與色彩的鮮明熔冶一爐。雙重快感中壯闊筆觸的色彩。

《階梯上之聖家庭》，布面油畫，1648年，68cm×98cm

桑普的作品除了具有藝術天然使命的美的創造之外，還有靈魂的升華，高貴的思想，具有人景交融的崇高古典美。

《寵壞的孩子》，布面油畫，1765年，66.5cm×56cm

格勒茲夢想著偉大的嘲諷題材，如戲劇故事般的藝術情調。

每一名作都是藝術家技術和個人精神與世界最複雜的情感融合，他們觀照這一切，展示了這個世界存在的偉大意義。

藝術將我們的心靈永遠置於熱情的境地之中。在每一幅畫的靈魂中，找到我們對於個世界的使命。

摘自：《世界美術名作二十講》

作者：傅雷

購買此書點擊頁尾「原文鏈接」

觀心藝術生活∣發現生活本來之美

主編微信 babywowo

長按，識別二維碼，加關注

喜歡就點個贊吧！