香港的武俠血脈，成就了一個時代的文化

香港漫畫作為漫畫的重要組成部分，曾在上個世紀風靡大陸和東南亞，一度能與歐美漫畫和日本漫畫呈三足鼎立之勢。

老夫子

香港漫畫最早起源於清朝末年，從德國留學歸來的何劍士在香港的報刊刊登漫畫，諷刺當時的清政府，但是等到何劍士去世以後港漫也跟著沉寂下去。抗日戰爭時期，內地大批優秀的漫畫家為了躲避戰亂來到香港。後來這批漫畫家在香港聯合設立了「漫畫協會香港分會」，許多以抗戰為題材的優秀作品發表，港漫慢慢有了復甦的態勢。可是抗戰勝利后這些漫畫家回到大陸，港漫又是難以為繼。60年代香港出現了以王澤的《老夫子》為代表的四格漫畫，被奉為經典。到了70年代由於日本漫畫的崛起，香港引進了大量的日本漫畫，同時也帶來了新式的分鏡頭畫法。港漫在日漫的衝擊下，也被迫採用了這種畫法。但是過去以諷刺時事為主題的漫畫不適合用分鏡頭來表達。恰恰這時候以金庸、梁羽生等為代表的香港新派武俠小說作者在香港流行起來，漫畫家有了新的靈感和內容來源，加上融合了歐美人體結構的繪畫方法，此後的港漫風格多以寫實為主。80年代初黃玉郎創作的《小流氓》(舊龍虎門)和上官小寶的《李小龍》奠定了港漫在亞洲動漫的地位。之後黃玉郎收購了上官小寶的公司，一度壟斷了香港的漫畫市場。

黃玉郎

如來神掌

上官小寶

在黃玉郎的培養下，一大批像馬榮成、馮志明等年輕有為的漫畫家崛起，之後黃玉郎由於因經濟問題入獄，這些漫畫家相繼離開，紛紛創辦了自己的公司，創作出一大批優秀的漫畫作品。像《風雲》、《中華英雄》、《九龍城寨》等都是其中的翹楚。等黃玉郎出獄以後，香港漫畫界已經進入了群雄逐鹿的時代。

《風雲》

《中華英雄》

港漫近百十年的發展從報刊漫畫到四格漫畫再到寫實類的分鏡頭漫畫，起起伏伏，港漫不僅有了本土化的風格，更有能和日漫、歐美漫畫分庭抗禮的創作水準和漫畫體系。商業化運作的港漫，為了市場需求，大批量的創作漫畫，從創意、腳本、上色、發行等環節分工明確，漫畫開始進入流水線生產。但是好景不長，因為港漫里的人物風格、武俠和玄幻類劇情同質化嚴重，讀者對這些漫畫並不買賬。這就是流水線生產漫畫的弊端，嚴重打壓了創作者的創意和靈感。

《西行記》

武俠元素雖然充斥於香港漫畫，但是也有像漫畫家牛佬一樣不斷在題材上突破和創新，他的《古惑仔》和《Bloody Girl》，不僅幾乎已經看不見武俠的影子，而且連格鬥場面都減少了，漫畫的核心重點轉到對人性的探討，從哲學的角度來詮釋作品。

《Bloody Girl》

黃玉郎這樣老一輩的漫畫家封筆以後，港漫也一天天走向沒落。雖然如此，仍有一些熱愛漫畫的香港本土漫畫家在堅守，《西行記》、《山海逆戰》等就是其中的優秀作品。相信將來的香港漫畫仍然能像過去一樣，經過一次又一次的沒落，鳳凰涅槃，走向重生。

從遠古時期的部落戰爭，阪泉之戰，逐鹿之戰，習武就在當時人們的社會生活中佔據了十分重要的位置。周武王《劍銘》中：「帶之以為服，動必行德，行德則興，倍德則崩。」則更是強調「以仁德為武」，至此「武」與「儒」便愈發不可分了。 以後，遊俠之風日盛，青少年多以身為遊俠為榮，詩人騷客都崇尚書劍飄零、仗劍遠遊的生活。這些遊俠總是或隱身山林、或略顯神技后便飄然遁去，不知所終，頗具道士之風。《史記－遊俠列傳》更是以史書的形式記載了遊俠的瀟洒執著，話語間讚譽之意溢滿文筆。 禪家思想：佛教的傳入較儒、道思想的產生要晚，其與「武」的關係大概是緣於釋迦牟尼習武修身養性之說開起，到少林寺以習武修身養性而出名罷。 「武俠」從其誕生的第一天起，就一直是屬於平民階層，武俠倫理實際上就是民間社會用以規範人際關係的道德標準，是一種「情義倫理」。它不僅和「儒家」思想相結合，又與「道家」、「禪家」等各種思想相結合，蘊涵了很深的倫理，包容了極大的範圍，是個不斷再包容的文化。雖然在歷史上，它們曾一度互相排擠、互相貶低，但隨著歷史發展到今天，它們可以說是完全融合，分不清彼此了。正如劉鶚所言：「儒、釋、道三教，譬如三個鋪面掛了三個招牌，其實都是賣的雜貨，柴米油鹽都是有的，不過儒家的鋪子大些，佛、道理的鋪子小些。皆是無所不包的」。早在西漢時期，儒教已經過統治者的「獨尊儒術」成為那時唯一的顯學，深深植根於人們的觀念和社會中；佛教（從現有史料上看）於西漢末傳入，至東漢后便逐漸流行，略思便可知，佛教之所以能在立足、得以傳播，必是依附於傳統文化思想，與社會意識形態相適應，援儒入佛，設法通過儒士傳播其教義，才快速流行起來的。其中最典型的要屬東漢牟子的由儒而佛了，據《牟子》十四章云：「（儒與佛）如金玉不相傷，精魄不相妨」，可兼信，亦可互補。西晉的孫綽在《弘明集•嚕道論》中也曰：「周孔即佛，佛即周孔，蓋內外名之耳。……」。且當時君王信佛之人亦不勝枚舉。顯而易見，他們不過走的是一條道，用的是不同的方法而已。而在宋代，理學思潮的崛起，從根本上是衰微的儒家振興自救，以對抗泛濫猖獗的佛教與道教的一次文化運動，它在排闢佛道中又融合了佛道，對儒家傳統文化的結構進行了一次新的調整。由此可見，傳統文化從來都是「據於儒，依於道，逃於禪「的，從來都是以此來平衡國人因進與退、仕與隱所帶來的巨大反差心理的。 至於「武」與「俠」結合的開始，則早在先秦春秋時期，由「士」化分而出，即所謂「文者為儒，武者為俠」。在這一方面，儒家的對立面_法家的創始人韓非子在《韓非子(五蠹》中敘述的很明白：「儒以文亂法，俠以武犯禁」話雖有其偏激之處，然卻一語道破了「武俠」與「儒家」同出一源的事實。它們之間互相抗衡，互相影響。 然而，分久必合，兩種文化的融合點逐漸擴大。從「武」可以健身看，與「儒家」、「禪家」的「修身養性」，「道家」的長生不老就不謀而合。至此，「武」再也不是上古時代單純的用招術、用兵器互相格鬥了。它已經成了一種倫理，一種文化，已經上升為一種「俠」，一種精神，甚至成為一種民族的象徵，一種獨特的集體潛意識的人格崇拜，一種追求人格完美的中華民族的民族情結。 如今的社會是越來越竟爭激烈、慾海橫流，武俠小說以其古老的倫理重義輕利、重親情講友愛、互助互利的精神，為從古至今的人提供了一個從精神上復歸傳統的最便捷的途徑，提供了一個傳統道德上的烏托邦。它發展到現在已成為人的道德樂園，保持了強大持久的生命力。 而的傳統文化一直以「入世」和「出世」思想為主導，不「入」則「出」，「入」「出」結合，「武俠」正好可以做到兩者的完美結合。於是「武俠」在新舊交替的時代便成了幻想救國的出路之一，也成了自古文人的共同喜好。 因而，從某種層面上看四大傳統文化可歸為：「武俠」、「儒」、「道」、「禪」。武俠的起源

緣起武俠文化的開端，眾說紛紜。很多的人，都以為要著落在明清的諸如《水滸傳》等一批小說身上。其實卻還要早得多。早在司馬遷的著作《史記》里，就有一個遊俠列傳。裡面記載了荊軻等一些春秋戰國時期的俠客的故事。這，或許就是最早的"武俠"罷。那個時代的這些武俠們，是與現在我們所認同的武俠有很大的不同的。他們不形於外表，不長於武功，但他們卻有著真正的武俠精神。一些原始的武俠本色："十步殺一人，千里不留行"，"托六尺之孤，寄百里之命，臨大節而不可奪"等，也只有在他們身上才能看得見。這，確是一種超然於塵世武功之上的武俠形式。在其中沒有呼哮的江湖，沒有動人的傳奇。只有一段"風蕭蕭兮易水寒"的燕趙悲歌。