終於在國產青春片里看到了自己的青春，好雀躍！

《陽光燦爛的日子》中，我們看到了青春的激情與躁動；《盲井》中，我們看到了人性的黑暗與冷漠，很多導演的處女作都會拍得生猛有勁兒，而新銳導演劉紫薇的這部《我心雀躍》卻很柔，但又能讓人不知不覺在心裡留下深深的痕迹。

《我心雀躍》這個片名來自於英國浪漫派詩人華茲華斯的一首詩歌。它表達了對自然，對這種純美的讚美和熱愛，就像最初這部電影想表達的。

少女情懷總是詩

電影講述的是一個關於少女心事的成長故事。1997年的北京，高二女生劉唯唯被新來的美術老師鄒野的氣質所吸引，並喜歡上了他，這份難以言喻的感情在她心中慢慢滋長、發酵……

眾所周知，大部分長期學習美術或者音樂等藝術的人，身上總是帶有一種不一樣的氣質，電影中的鄒野就是。

而劉唯唯像很多女生一樣，並不是那種老師眼裡成績優異的學生，但她有自己的性格和愛好，她敢愛敢恨，喜歡時尚，喜歡藝術，就像她會拿著時尚雜誌去學校上課，而同學墊著雜誌寫字的時候，她又會一把奪過來；她也會用自己的靈感親手製作每一頁獨一無二的同學錄，這也就不難解釋，她為什麼會喜歡上美術老師。

也正因為這樣，鄒野似乎看到了她的才氣，開始指導她裝訂同學錄，兩人開始有了說話的機會。

雖是師生戀的題材，但本片與其它同題材電影不一樣，林青霞主演的瓊瑤電影《窗外》把主要內容放在了主角江雁容和老師康南的從相戀到分開再到相遇的師生情上；

許鞍華執導的《男人四十》中的師生情只是四十歲男人婚姻危機生活中的一場「及時雨」。

而《我心雀躍》是在用師生情來講述一個少女成長的故事。

高中是大部分人對「性」認識的萌芽期，而「少女的暗戀」更是獨特，它來得突然，就像睡意，你會發現自己有時候睡不著，有時候又睡不醒。

導演為了表現這種懵懂又朦朧的感覺，幾乎放棄了大段敘事性的描述，而是把大部分精力都放在對女主細膩的心理和身體的描寫上。

影片中的劉唯唯為了能經常見到鄒野，加快了做同學錄的速度，她也會時不時在體育課中途跑到美術教室，趁老師不在，偷偷抄下他的課程表；覺得是「間接接吻」而偷拿他的勺子吃飯；在把花搬到美術教師的時候，特意在鄒野床頭的窗戶邊放上一盆小花……

這個時期的女生會開始關注自己的身體，關注與「美」有關的事情，導演也用很多特寫鏡頭來表現少女曼妙的身姿。

就像影片中唯唯穿著紅裙子在鏡子前不停地看自己的身體；開心雀躍的時候在自己的床上蹦跳，露出美好的身體曲線；當閨蜜來家裡的時候，唯唯也會因為對方穿了件好看的內衣而把閨蜜的外衣扒下來看……這其實是女生們的「性萌芽」而流露出來身體和行為上的變化。

雖然該片不斷從各個角度展現唯唯青春少女的身體，但對她喜歡的鄒野卻是輕描淡寫，特別是把更多的視線，放在了他所處在美術教師這個環境下。唯唯好幾次走進美術教室，但是鄒野都不在場，鏡頭更關注他生活工作的這個充滿藝術氣息的房間。

這個時期的少年少女對所謂的「愛」總是懵懂無知的，也許只是微微的喜歡，這樣的鏡頭，也是在暗示，也許，唯唯未必是真的愛上了美術老師鄒野，只是迷戀他身上那種藝術氣息，那是她喜歡的感覺，她其實愛上的是懵懂愛情的本身。

所以，故事的結尾也成了必然。在鄒野辭職離開后，唯唯收到了他裝訂好寄來的同學錄，但在上面並沒有留下自己的隻言片語，這場暗戀終將沒有結果。

唯唯把自己無意打碎的彩色玻璃瓶的碎片拿來貼在同學錄的封面上，而那些碎片也像是對過去的美好記憶，鄒野沒有在上面留下任何痕迹，也暗示著他只是唯唯生命中的一個「過客」，註定不會留下任何痕迹。

從生理到心理的成長

雖然電影主要講了唯唯暗戀鄒野的這條故事線，但其實還隱藏著另一條線。影片開頭，唯唯的班裡來了一位新來的生物老師葉楠，她漂亮、成熟，就像《西西里的美麗傳說》中的瑪琳娜，她是班上大部分男生們暗戀的對象，也是女生們渴望成為的對象。

男生的喜歡總是比女生來的張揚，唯唯的同學王雨夜就是一個很好的例子。他一眼就喜歡上了葉楠，他甚至討好全班同學選他做生物課代表，搶著去辦公室給葉楠送作業本，全班同學都心知肚明他對葉楠的喜歡。這就和唯唯對鄒野的暗戀形成了強烈的對比。

高中生的課業總是很繁忙，而電影唯獨只提到了美術課和生物課，這似乎是在暗示唯唯通過對美術老師鄒野的暗戀從而達到心理的成長，而通過與生物老師葉楠的相處來暗示自己生理上的成長。

這部電影更多表現了普通高中生的日常，它脫離了大眾青春電影的狗血、殘酷和疼痛的基調，更多展現了青春的美好，相信每一個人都會在裡面找到自己的青春。

這不僅是一部導演自己認為好的電影

拍攝《我心雀躍》最初源於導演劉紫薇的一個夢，夢裡她回憶起了自己中學時代暗戀的一個老師，當即就有了拍電影的靈感，所以這也算是她的半自傳電影。

這場暗戀很純凈，對方也並不知情，畢業之後更沒有任何交集，這部電影，導演劉紫薇只是在用自己的方法把她的那份純凈而美好傳達給觀眾。

劉紫薇早年就是導演系畢業，本片從劇本到策劃到最後的宣傳發行，幾乎都是她自己親力親為，她還在電影里客串飾演了唯唯的媽媽。

雖然她和女主角都是新人，但這部電影的幕後團隊卻相當強大，藝術顧問是田壯壯，攝影指導是曾四次獲得金雞獎最佳攝影的侯詠，執行製片人是《萬物生長》的製片人張猛，剪輯是《白日焰火》的剪輯師楊紅雨。

正是有如此強大的團隊加上劉紫薇獨有的女性審美，讓這部電影擺脫了大部分青春片給觀眾帶來的「陰影」。

也讓本片獲得了上海國際電影節亞洲新人獎最佳導演提名等多項提名，女主角孫伊涵更憑此片獲得了第10屆FIRST青年電影展最佳演員 。

劉紫薇曾說，「你是一個什麼樣的人、你的審美、你的觀點，它全都在這個電影里表現出來」，雖然同樣一個故事，在每個人心中註定會有不一樣的版本，但正是她用自己細膩的解讀，才拍出了這麼美妙且真實的「少女心事」。