你知道中國古代繪畫是用什麼做顏料嗎？

繪畫是將視覺運動物化的過程，要求繪畫者善於提升自己的感受，善於選擇各種不同的材質，採用不同的表現手段。

繪畫的發展與畫顏料、工具的關係並不是看似兩條無變化的平行線，二者的關係時近時遠。繪畫的工具、材料的發明、使用，演變變化除經驗的積累外，繪畫的變遷產生反作用。二者可以說是互為因果，互相促進。

關於繪畫工具、材料的著作古已有之。北宋蘇易簡的《文房四譜》講述了筆、墨、紙、硯的原委及故事；單論紙、墨、筆、硯的著作，如宋代的《墨經》，米芾的《硯史》，費著的《蜀箋譜》等。

天然礦質顏料

所謂礦物質顏料，即為天然礦石採集之後，經粉碎、研磨、漂洗等工序后製成的顏料，也稱「石色」，其色質較為穩定。結晶體的光澤增加了色彩的明度，色彩發光效果好，覆蓋力極強。

一般我們常見的礦物材料有：硃砂、赭石、石青、石綠、石黃、白堊、胡粉、鉛粉、黑石脂、雲母、珊瑚瑪瑙、銀珠等。

很有趣的是天然顏料加熱後會變暗，稱為燒石青，但又因為燒制的程度不同，又分為濃口和淡口等，而某些礦物則屬於暫時燒制，也就是雖然加熱時會變白色，但溫度降回常溫時，則又回到原來的顏色。至於像某幾種天然礦物，像辰砂等，則因為成分含水銀，雖然高溫下也能燒制，但因為會產生劇毒氣體，一般就不會拿來燒制。而燒製法又有許多種，方法與技術的差異，也會讓發色產生各種差異。在古畫中也常見此類技法。另外還有酸鹼化合法也能讓某些天然礦物產生色變，但以此法必須熟悉化學，不然也有產生危險的可能。

植物質顏料

植物質顏料的主要原料是從植物的根、莖、葉中提取的汁液，主要調合媒介是水，因而又稱為「水色」。其特點是質地透明，使用方法簡單方便，容易染勻，適合層層渲染。畫自古以來便將石色和水色互相結合起來使用，以達到畫面濃淡相間、虛實相生的豐富效果。

主要有以下幾種種類：藤黃、花青、胭脂、墨、西洋紅、槐花、生梔子、紅狐色等。

金屬顏料

金屬顏料主要指的是金色和銀色，由純金、純銀製成，價格昂貴，在畫面上能產生華麗的效果。畫家在使用金屬材料方面有著悠久的歷史，唐朝時使用金屬顏料已相當普遍，如將其使用於捲軸畫當中，但大多數還是用於寺廟道觀壁畫及建築彩畫之上，也有用於屏風、藏畫上的，多為裝飾性較強的作品，金銀色的使用使它們的畫面增色不少。後來，此種畫風由傳入了鄰國，如日本畫家的作品《月光波濤》中用銀色描繪海邊的月光和海浪，表達出一種神秘和浪漫的氣氛，非常精彩。

金屬顏料最常用的主要有以下幾種：金、佛赤金、大赤金、冷金、田赤金等。

人工顏料

天然顏料具有獨特的色彩魅力，然而卻因為這些貴重的天然素材難得，且價格昂貴，顏色種類又有限，所以應用不夠廣泛。隨著科學技術的發展，現在人們已使用科學手段製造出了許多人工合成顏料來補充天然色的不足，為畫家們在顏料及顏色的選擇上開拓了新的空間。

目前市面上已經合成的顏料主要有：高溫結晶顏料、水干顏料、人造雲母等。