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只消觀劇，無事過這一夏 | 浪蕩指南

2021/12/25

yidianzixun

聽到「小長假」這個名詞，也不知到底是短是長。三天的假期已是苦盼良久，因為它足以打破單調如線的日常生活，讓所有的行動成為一次愉快的出逃。但又不能逃得太遠，畢竟 72 個小時不會自行拉長。

不如看看劇，聽聽音樂，暫時逃到別人的故事裡玩玩吧？經典的莎翁劇《麥克白》、《第十二夜》，備受喜愛的《戀愛的犀牛》……雖說是別人家的故事，但那裡面何嘗瞧不見自己的影子呢？

話劇《麥克白》

5 月 3 日 — 5 月 4 日 19 : 30

世紀劇院

一個寓言般的噩夢，一個蠢貨口中有關生死的誘惑讒言，一種擺脫孤獨、尋找歸屬的熱切需求。《麥克白》是一次對自然和命運的令人心碎的抗爭。

這是盧克·帕西瓦爾是第三次將《麥克白》搬上舞台，《麥克白》一直使盧克著迷，他認為這是史上最震撼人心的詩篇之一。此次改編和舞美設計與以往完全不同。灰暗是整體的舞台基調，舞台上裸露著縱橫交錯的電線，簡單的場景設計避免了喧賓奪主，觀眾更得以關注、沉思這部劇的精神層面。同時，盧克·帕西瓦爾越來越傾向於肢體造型的舞台能量表現，把聲音提取為驚悚浩繁和沉默靜謐的抽象反差。

話劇《戀愛的犀牛》

4 月 25 日 — 6 月 4 日 19 : 30

蜂巢劇場

性感神秘的女孩明明在年輕人馬路面前出現的一瞬間，馬路的生活徹底改變了。明明有著不可思議的鐵石心腸，無論是鮮花、誓言、還是肉體的親昵都不能改變，馬路做了能作的一切，一次意外的巨獎看來能夠使他獲得明明，結果只是讓他陷入更深的絕望。四處亂竄的推銷員「牙刷」為馬路找來妙齡女郎紅紅和莉莉，又導演了一場荒唐鬧劇。馬路的瘋狂使戀愛指導員的理論徹底崩潰。在一個犀牛嚎叫的夜晚，馬路以愛情的名義將明明綁架……

自 1999 年在北京首演以來，《戀愛的犀牛》已走過 18 年，累計演出一千多場。它作為孟京輝的代表作，被譽為「年青一代的戀愛聖經」。不是一個寫實的「你愛他他不愛你」的故事，沒有人在這個戲里想明明和馬路的結果究竟如何，它是一種非生活狀態的戲，更多是表達精神狀態的東西。

楊麗萍作品舞劇《孔雀之冬》

4 月 26 日 — 5 月 2 日 19 : 30

北京保利劇院

孔雀，一直是楊麗萍追求與塑造的舞台形象。從《孔雀公主》、《雀之靈》到《雀之戀》，楊麗萍以獨特的舞蹈語言和不同階段的生命之美，賦予舞台上的孔雀不同的絢麗與神韻。

2013 年舞劇《孔雀》首次登陸北京，分為春、夏、秋、冬四個篇章，講述了一個關於成長、人性和愛的故事，劇中角色反映著人性不同的層面：光明與覺知、愛與奉獻、迷戀與迷失、恐懼與貪執……人性的掙扎隨著劇中角色悲欣交集的命運展開。

《孔雀之冬》取「冬」一幕，獨立成章。關於生命的垂死、死亡、涅槃、重生，劇中將有全新的思索和叩問。舞劇中有楊麗萍的大段獨舞，她化身一隻靈動的孔雀翩然起舞，舞台也隨之在黑白光影間變幻，營造出大雪紛飛、星河燦爛的景象，傳達了創作者關於生命循環與真諦的思考。

楊麗萍在一次採訪中談到：「我的生命已經走到了冬季，每個人都要面臨人生的冬季、面對死亡，這是全人類共同的話題。在這個季節跳《孔雀之冬》，更能感受到生命的意義。」

輝煌德奧之聲—德國巴伐利亞交響管樂團音樂會

巴伐利亞管樂團由德國巴伐利亞管樂協會創建，屬於協會直屬固定演出團體，擁有170位音樂家，一線演出團隊由 65 位組成。該團是從巴伐利亞管樂協會所轄轄 2500 支管樂團中，通過考核評選而出的最優秀的樂手組建而成，它代表了巴伐利亞州管樂的最高演奏水準，演奏的音色輝煌、技術細膩、層次豐富，可演奏各個時代不同風格風格曲目。

弗蘭克·埃爾伯特是當今德國樂壇最活躍的指揮家之一，「 70 后」指揮家中的佼佼者，植根於德國巴伐利亞音樂土壤。 2003 年起出任德國斯陪斯亞特交響管樂團指揮， 2014 年在眾多備選者中脫穎而出，被任命為德國巴伐利亞交響管樂團指揮。本次音樂會的曲目包括查拉《圖斯特如是說》《遙遠》《布蘭詩歌》《巴伐利亞分列式進行曲》等。

舞劇《6》《7》《8》

陶身體劇場作品《6》、《7》是舞團創始人、編舞陶冶「直線三部曲」的前兩部，這兩部舞作延續了陶冶在《數位系列》中對於身體的「精簡純化」與「無限性」的探索。《6》、《7》分別由6位和7位舞者呈現出兩條黑白不同的直線隊列。《8》是「直線三部曲」的最後一部。承接著《6》、《7》，這部作品延續了他數位系列的創作思路，通過挖掘運動邏輯、重複疊加過程，從而呈現出身體的美學，探索在限制中產生的可能性。此次作品的音樂，仍然由鬼才音樂家小河創作編曲。

5 月 12 日 19 : 30

上海東方藝術中心

瑞士伯爾尼交響樂團音樂會是第 34 屆上海之春國際音樂節參演節目之一。

瑞士伯爾尼交響樂團成立於 1877 年，至今已有 140 年的歷史。自 1935 年起，布魯諾·瓦爾特、富特文格勒、卡爾·伯姆、赫爾伯特·馮·卡拉揚、約翰·巴比羅利爵士等著名大師經常受邀擔任客座指揮。而傑出的獨奏家們也幫助伯爾尼交響樂團聲名遠揚。約書亞·貝爾、馬爾塔·阿格里奇、伊麗莎白·萊昂斯卡婭和米沙·麥斯基、珍妮·楊森、馬丁·福斯特、法佐·賽依、大衛·弗雷都曾參與演奏。

瑪里奧·溫扎格

現在，樂團由瑪里奧·溫扎格擔任指揮，作為首席指揮和音樂總監，瑪里奧·溫扎格指揮過眾多歐洲名團，他的幾張 CD 均獲國際大獎，如：法國唱片大獎，法國金音叉獎和愛迪生獎。而鋼琴演奏則由格哈德·奧皮茨擔任，他五歲習琴， 11 歲時，初次登台演奏了莫扎特的 D 小調鋼琴協奏曲， 1977 年，他贏得了在以色列舉辦的阿圖爾·魯賓斯坦大賽一等獎， 2014 年，獲得巴伐利亞·馬克西米廉科學與藝術勳章。本次音樂會可以欣賞到貝多芬的萊奧諾拉序曲第二號，第五鋼琴協奏曲「皇帝」與勃拉姆斯的第一交響曲。

5 月 26 日— 5 月 27 日 19 : 15

上海東方藝術中心

《安娜·卡列尼娜》舞劇改編自托爾斯泰的同名小說，講述了十九世紀俄國貴婦安娜·卡列尼娜曲折而充滿悲劇色彩的人生：身為高層首長卡列寧之妻的安娜艷冠群芳，與風流倜儻的伯爵渥倫斯基在火車站邂逅。渥倫斯基的熱情喚醒了安娜沉睡已久的愛意，兩人雙雙墜入愛河，在強大的輿論壓力下仍不顧一切地私奔。但是，安娜因為無法忍受對兒子的思念，偷偷溜回家看望，卻被丈夫無情制止。而此時渥倫斯基也開始動搖，另結新歡。最終安娜對愛情充滿了懷疑和失望，讓呼嘯而過的火車結束了自己無望的愛情和生命。

芭蕾舞劇《安娜·卡列尼娜》是立陶宛國寶級編舞大師安吉利卡·喬麗娜（ Anzelika Cholina ）繼《卡門》、《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》等成名劇目之後的又一力作。 2010 年的首演轟動歐洲，榮膺俄羅斯國家級劇院「金舞台獎」。舞劇將托翁筆下的人物表演得淋漓盡致，展現人性中共同的愛欲、激情、虛偽與信仰。

俄羅斯芭蕾國家劇院《天鵝湖》

《天鵝湖》的故事堪稱家喻戶曉，演繹無數，近年，娜塔莉·波特曼主演的電影《黑天鵝》也以芭蕾舞劇《天鵝湖》為背景。在劇中，公主奧傑塔與黑天鵝奧吉莉亞通常由同一位女演員扮演，這是古典芭蕾舞角色裡面難度最高，而且強度最大的挑戰之一。不但是因兩個角色截然相反，而且舞蹈動作要求也非常嚴格。其中之一是第三幕里一場景里黑天鵝的39圈名為「揮鞭轉」的軸轉。這 32 圈揮鞭轉要求連續完成，整個過程腳尖的移動範圍不能超過一條皮帶圍成的圈才為優秀的表演，這十分考驗女演員的腿部力量。而扮演王子齊格弗里德的演員，則應該在騙局揭示的剎那，完成從無憂無慮的戀人到憤怒激動的受害者的轉變。約翰·克蘭科在講述劇本的戲劇張力時說道：王子是位受人喜愛的天之驕子，但他落入到了悲劇，他是人，不是起重機，但他要獨力把女芭蕾演員托起。

俄羅斯芭蕾國家劇院(Russian State Ballet，是俄羅斯國家文化部直屬領導的國家級藝術團體，曾出訪世界 80 多個國家和地區，具有國際一流的演出品質及榮譽。該團保留了芭蕾舞歷史的重要傳統，舞蹈團一貫致力於復興優秀的俄羅斯芭蕾劇目，將觀眾帶入極富個性色彩的俄羅斯芭蕾舞蹈家的創作世界。今年五月底，芭蕾舞劇《天鵝湖》即將登上舞台，與觀眾見面。

百老匯音樂喜劇《 VOCA PEOPLE 》

5 月 26 日 19 : 30

南京保利劇院

大約 1750 年，紐約建成第一座劇院，二十世紀初音樂劇開始蓬勃發展，直至如今百老匯已經成為劇院林立的區域，而百老匯音樂劇更是享譽世界。

Voca People 是來自百老匯的阿卡貝拉（無伴奏合唱）人聲樂團，由 8 名極具天賦的音樂演員組成，其中包括 3 名女聲演員(高音、中高音、和中音)， 3 名男聲演員(低音、中音、和高音)，以及 2 名口技演員(音效創造者)。作為當前全球最火的以色列人聲樂團， VOCA PEOPLE 已經當之無愧的成為了全球一線級的音樂品牌。

沃卡人聲稱自己來自太陽背後某處的 Voca 星球(沃卡星球)，所有的通訊都經過聲樂來表達。他們身著清一色的白色，除了嘴唇的鮮艷的紅色。他們可以在自己的飛船的空間任意漂浮，除了音樂沒有東西能夠賜予他們力量，他們抵達地球是為了欣賞人類那偉大的音樂劇目。

樂團將 Beat Box（口技）與 A cappella（無伴奏合唱，又稱「阿卡貝拉」）相結合，通過一個有趣的外星人到地球學音樂的故事，把全球經典的流行音樂串燒起來，並適時穿插許多詼諧幽默的觀眾互動，以此形式打造的一台經典的音樂喜劇。

舞劇《青衣》

5 月 20 日 19 : 30

杭州劇院

舞劇《青衣》改編自畢飛宇同名著作。二十年前，十九歲的筱燕秋因扮演《奔月》中的嫦娥成名，入戲漸深，她覺得自己就是真正的嫦娥。開戲了，她在萬眾矚目中耀眼沉醉，而落幕時，只剩下無盡的不舍與落寞。年輕氣盛的筱燕秋失手「得罪」了自己的師長，被逐出京劇團，不再登台，被調到戲校任教，《奔月》自此封箱。她迅速而任性地將自己嫁給了面瓜——一個普通的交通警察。二十年來，環境和個人境遇發生巨大變化，直到她遇見了學生春來，對藝術的激情就此復燃……

2017 成都草莓音樂節

5 月 13 日 — 5 月 14 日

非遺博覽園

這屆成都草莓音樂節的規模水準堪稱超級草莓。痛仰、萬能青年旅店、 Crystal Castles 、 Mew 、 QUINTINO 、馬頔&旋轉保齡、好妹妹等領銜全陣容。而一個大型音樂節包括的不只這些，還有更多元的周邊帶來全新體驗。本次成都草莓 Young Blood 新血計劃舞台陣容將由新生樂隊組成，參演陣容正在進行選拔中。「 Young Blood 新血計劃」是摩登天空打造全新青年勢力的計劃，分為聲音（ Sound ）、視覺（ Visual ）、群體（ People ）三個部分，囊括了聲音、影像、畫作、設計、行為等一系列泛藝術創作與體驗。

Crystal Castles

萬能青年旅店

現場藝術《世界是一隻流浪兔》

5 月 6 日 — 5 月 7 日

西安音樂廳

當觀眾成為演員時會怎樣？ 20 世紀以來，西方興起的實驗劇場運動力圖打破觀眾與演員之間的牆垣，鼓勵觀眾成為戲劇的直接參与者。伊可以「創造性互動藝術」為基，創作了其第一個實驗劇場項目:《流浪兔》，至今已在上海龍美術館、北京時代美術館等室內外藝術空間與商場、衚衕等真實生活場所與上百人進行了一對一的非語言的互動。實驗劇場期許帶給觀眾更強烈的情感衝擊以及實境中的啟迪，它作為一種療愈手段也逐漸地被心理治療機構所採納推廣。

| 廣州 |

英國 TNT 劇院《第十二夜》

4 月 28 日 — 4 月 29 日 19 : 30

星海音樂廳

TNT 劇場成立於 1980 年。TNT 是英文「炸藥」的縮寫，亦是「新劇場」的縮寫，劇院致力融合各種演藝形式，成為具爆炸力的新劇場。其戲劇作品有濃厚的音樂劇特質，作品均委約作曲家全新配樂，導演與編舞通力合作，對演員的選拔亦看重其駕馭戲劇、音樂、舞蹈的綜合能力。

這部《第十二夜》是英國TNT劇院新作，今年春季於倫敦首演。莎翁的《第十二夜》取名於十二節，又稱主顯節，即聖誕節后的第十二天，一月六日。不過在整個劇本中沒有任何與這個節日或聖誕節有關的內容。伊麗莎白一世時期的英國，主顯節已經演變成狂歡作樂的日子，所以《第十二夜》的劇名，或許暗示著一個脫離現實的嘉年華世界，任何離奇的事件都不需要合理的解釋，所有不合常理的結局也都可以成立。