大師坊 | 林銳群：一線一弧順應天理，做典藏級的中式傢具

林銳群，生於莆田木藝雕刻世家，其林氏家族起源於清末同治年間至今逾一百二十年，林銳群是林氏家族雕刻技藝的第五代傳承人，自幼隨父親林慶財學藝，他們創辦的「大家之家古典傢具有限公司」以新制黃花梨古典傢具為行業所稱道。

福建省雕刻藝術大師 林銳群

在家族的氛圍里，林銳群從小就對傳統工藝與文化很著迷，對中式家具有自己的理解和主張，設計出一系列作品受到業界同仁和消費者的認可與喜愛，也是行業青年一輩首個連續獲得三屆工藝美術百花獎金獎。

在2012年第七屆海峽工藝博覽會上，林銳群的作品《姚黃魏紫》圈椅獲得工藝美術百花獎金獎。同年，在成都八益 2012 秋拍紅木傢具中，他的同款藤面作品《姚黃魏紫》圈椅在拍賣會中拍出了110萬的落槌價。

《首屆當代紅木傢具精品拍賣會》一書中提到，如《姚黃魏紫》這類具有鮮明工藝特徵的作品，是「仙作」流派對古典工藝傢具藝術發展的新貢獻，堪稱「仙作」流派的傑作。

林銳群作品 《姚黃魏紫》

2012 年榮獲工藝美術「百花獎」金獎

從 2012 年至今，林銳群多次受邀參加保利、正大等拍賣會，參拍作品收穫頗多讚譽，《首屆當代紅木傢具精品拍賣會》一書中將其作品形容為「仙作流派對古典工藝傢具藝術發展的新貢獻，堪稱仙作流派的傑作」，充分反映出收藏家、愛好者們對中式傢具的青睞與看好。林銳群也期望通過這些拍賣平台，聚集更多的傢具設計師，傳承和創新當代中式生活，復甦和發揚傳統文化。

2014年「遊藝 — 『大家之家』當代黃花梨傢具集珍」中，林銳群設計的幾件作品全部拍出，競拍尤為激烈，充分反映出藏家對當代優秀設計作品的認可與肯定。

林銳群作為新銳古典傢具設計師，代表著古典傢具設計界的新生力量。他從小接受傳統文化的熏陶，在其有意著力於古典傢具設計時，又同時面臨著如何跳脫傳統窠臼的命題；與此同時，新的傢具設計語言又對他形成了新的衝擊，促使他對中式傢具設計生髮新的理解，從而形成自己的設計風格和設計語言。對這些最好的說明，就是此前保利拍賣會上他設計的四件作品。

近幾年，林銳群始終將更多的時間和精力放在傢具設計、製作、研發生產上，一切都圍繞產品本身，他覺得只有把東西做好了，才是對消費者最好的回饋，所以平時也多不苟言笑，專註揣摩每一個細節，嚴苛對待每一件事情。特別是在設計傢具的時候，他說，從新想法、新苗頭誕生那一刻開始，就有了莫名的責任感，需要心無旁騖的投入心血，盡心培育直到它生長成熟。

對林銳群而言，這種類似修鍊的過程使他的設計作品從來不量產，每年創作出的系列作品不會超過10件。每件作品從設計、選材、打樣到製作，他都帶著嚴苛挑剔的眼光去審視，以求達到完美，即便在愛好者們看來已經比較滿意的設計樣品，到了他的手裡仍要反複製作好幾次。

研製時間最長的那件鑲掐絲琺琅皇宮椅，足足花了五年的時間，光龜足部分就反覆修改打樣20餘次，在今年年初才完成。巨大的投入令身邊人很是煩惱，怪他「太嚴苛」，卻也發自內心敬佩他近乎偏執的認真。

林銳群的創作始終堅持平衡於心，自在於物，他的古典創新做到了返璞而又立異，一線一弧順應天理，點到即止，卻讓人念念不忘，不偏離傳統意蘊，而又融入現代人文元素。

於他而言，創新並不是去顛覆前人的理念，而是嘗試超越過去時的一些新發現。藝無止境，亦學無止盡，他忠於研習，勤于思考，常年奔走於各個人文勝地，含英咀華，他堅信傳統文化是相通相容的，心界始於眼界，而創作靈感源於生活，源於自然。