名畫中的父親，獻給那個支撐你一生的男人！

王勝利 《黃河謠》

高爾基說：「父愛是一部震撼心靈的巨著，讀懂了它，你就讀懂了整個人生！」每年6月的第三個星期日，是一年一度的父親節，這個節日始於二十世紀初的美國，現已廣泛流傳於世界各地。

父愛同母愛一樣偉大，但它更多地表現為一種嚴肅、剛強、博大精深的感情。對於大多數人來說，父親是面向社會的第一扇窗戶，而每個人對於「父親」也有著不同的理解。來看看畫家塑造的「父親」是怎樣一種風采？

羅中立 《父親》

20世紀80年代初，羅中立以一幅《父親》震驚畫壇，該作品以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出農民的典型形象，深深地打動了無數人的心。畫中這位純樸的農人也許是作者對父親及終年耕作土地的默默感恩。畫家用濃厚的油彩，精微而細膩的筆觸，塑造了一幅感情真摯、純樸憨厚的父親畫面，即使沒有斑斕奪目的華麗色彩，也沒有激越蕩漾的宏大場景，但作者依然刻畫得嚴謹樸實，細而不膩，豐滿潤澤。

張洪贊 《父子》

世界上最安全的車輛，原來是父親的肩膀！的父親，勤勞淳樸、吃苦耐勞。父親往往是力量、權威、智慧的化身，父親的行為在潛移默化地影響著孩子。

單國棟《節目之一》

畫家單國棟作品《節日》系列，用明麗的色彩，奔放的筆觸，表現春意盎然的高原在節日期間，幸福的藏族家庭喜悅、陽光的氣息撲面而來，讓人沉浸在即將來臨的高原春天的溫暖中。

聞立鵬 《紅燭頌》

《紅燭頌》中的主角是20世紀著名詩人、學者、民主鬥士聞一多，畫家聞立鵬的父親。「正是父親以他悲壯的人生影響到我的人生觀念，引導我走上了學習藝術的人生道路。」1931年10月5日，聞一多最小的兒子聞立鵬出生了。實際上，這位很忙的父親在犧牲時也沒能滿足兒子學畫的要求。85歲高齡的聞立鵬回憶了小時看父親畫畫的場景。那時，原本學美術的聞一多雖然不再繪畫，但只要興緻來了，他就順手找來一張香煙紙，在反面作畫。這些即興小畫引起了幼年聞立鵬對繪畫的興趣。

陳樹中《野草灘溫潤的土地》

《野草灘系列油畫》是以東北大地的山川草木、風土人情為情感依託，而所抒發的更多的是畫家對人與自然、生命的關照。「父愛母祥，兒女成雙」，這是人最樸素的理想！

王少倫 《父與子》

作者王少倫的目光更多地投在那些容易被我們忽視的農民這一階層上，以平靜的筆觸平鋪直敘，他的畫面帶著疑問，他與自己所表現的人物同呼吸，在讚美中發出聲聲嘆息，他像表現自己的家人一樣描寫著那些農民。

李自健 《父親》

1986年 ，李自健為八旬高齡的父親繪製的這幅普通的寫實油畫頭像習作。凝聚了他對一生飽經創傷 、委曲求全的老父親那種發自內心的深刻理解與同情 。他用細膩的筆法，平實的語言，刻畫出一位老人堅忍正直、淳樸善良的鮮明個性和民族共性。

陳逸飛 《父與子》

深深的高原文化情結，給予陳逸飛持之以恆的創作動力，《父與子》在這一系列作品中最具特點，採用近距離鏡頭方式，滿幅僅畫父親與兒子的半身，構圖顯得格外飽滿。

飽含激情的大筆觸和大色塊，刻畫出飽經滄桑的藏族父子純真與善良，刻意凸顯藏民的質樸、野性、粗獷、原始、空靈、神秘。一方面強烈地表現出了藏民的人性化的情感，同時也描繪了他們世界的粗獷純樸的真實。

劉小東《脆弱小繩》

畫家劉小東《脆弱小繩》再現的是一派漁村碼頭的寧靜景象。畫中父輩與子輩之間生命的延續在那根從畫面上方垂下的纖細紅繩中加以暗示，像是分佈於身體各處的血管，寓意出一種天然的、不可阻隔的血脈傳承。儘管在那根紅繩身上，包裹著「脆弱」、「堅守」或是「無奈」等意涵，然而，父親那飽經風霜的面容、略微變形的身體以及充滿慈愛的眼神，與兒子那篤定凝視的雙眸之間，本就演繹出一種堅實的傳承。

羅中立 《渡河趕場》

羅中立《渡河趕場》創作於1991年，是羅中立風格轉型階段的重要作品。他用夢幻般的場景表現出了一種鄉村生活的特有詩意。在作品中，羅中立將農民與其賴以為生的大地緊密聯繫在了一起，通過對具體物件的誇張性描繪，展現了他們樸拙而又充滿情趣的生活世界。畫面中那種跳動的筆觸使作品充滿民間文化特有的泥土氣息和真實的厚重感。

梵高 《人生第一步》

本畫是梵高向米勒同名畫作的一次致敬。畫面是一塊農村的耕地，背面是農民的房屋；畫的右方一位農婦扶著小女兒幫助她學步；左方女嬰的農民父親蹲在地上張開雙手鼓勵她向前走。每個看到這個畫面的人，笑意都要飛上嘴角：人生的第一步，邁向父親。藍黃白綠的自然本色，誇張變形的筆調，讓人時時感覺到生命的躍動，平凡中充滿大愛深情，傾吐到畫作，帶給世人來自生命最深處不肯屈服的繪畫語言中震撼人心的吶喊。

彼得·保羅·魯本斯 《西蒙與佩羅》

波多黎各國家美術博物館門口的在這幅《西蒙與佩羅》，讓國人肅然起敬，或者感動得流淚，使這個國家的人以這幅畫為傲。因為露著胸部的年輕女人就是這位老者的女兒——佩羅，衣衫不整的老人便是她的父親西蒙。西蒙是為波多黎各的獨立而奮戰的英雄，被國王監禁在監獄里，被判禁食刑——讓人慢慢的飢餓而死去，臨終前剛生完孩子的女兒來監獄探望父親。看見父親消瘦的軀體，解開自己的衣裳，將自己的奶水給予父親。作者：彼得·保羅·魯本斯。

倫勃朗·哈爾曼松 《浪子回頭》

畫面以一個大家門戶的前廳為背景，畫中的老人已是風燭殘年，疲弱的視力（或者是因為對兒子的思念已經哭瞎了的眼睛）已不能幫助他更好地辨認面前的情景，他伸出雙手接受失而復得的兒子，那雙顫動的手在兒子的背上撫摸著，生命的源流在那兒奔涌著。衣衫襤褸的浪子身上留下了流浪的印記：他揮霍盡了向父親索要的資材，時逢歉年，受雇為人放豬，食不果腹，飼料充饑尚求之不得，遂念及家中無盡的好處，回家跪在老人的面前。作者：倫勃朗·哈爾曼松。

丟勒 《父親的畫像》

丟勒的父親是一位出色的首飾工匠，丟勒從小就在自家的作坊當學徒。造首飾必須學習裝飾藝術，小丟勒在作坊里受到了嚴格的繪畫訓練，父親教他臨摹各種圖樣和人物畫，丟勒很快地顯露出他的繪畫天才，並對繪畫產生了強烈的興趣。這時他鼓起勇氣請求父親允許他不當首飾匠而當一個畫家，想不到嚴厲的父親竟然依從了兒子的願望，並將他送到附近一位名畫家處學畫。父親的寬容造就了一代繪畫大師，在《父親的畫像》里我們似乎可以看到丟勒對父親無限感激之情。

塞尚 《父親肖像》

1859年，塞尚父親在埃克斯附近購下維拉爾侯爵在十七世紀建造的熱德布芳花園，帶著妻子、兒子，兩個女兒在那裡避暑。塞尚在別墅中安排了自己的第一間畫室。他已經決定了自己的前途：不管父親如何反對，他也要作畫家。1861年4月，父親發現兒子實在沒有從商的才能，加上妻子和長女瑪麗的敦促， 他終於帶著低聲抱怨讓步了。

畫家筆下的父親

還原的是我們童年中的記憶，

感動我們的是最樸實的感情！

父愛如山，

趁「子欲養，親正待」的時候，

也給他們，

曾經他們給與我們一般的愛！