建築事務所《水相設計》Nic Lee 李智翔專訪及作品 - Getting Closer to God's Voice 1985

建築設計架構的輪廓，以不規則的層次的概念跳脫框架，是水相設計(WATERFROM   DESIGN) 的核心image。設計作品有一種不受拘束的空氣，空間分割的處理手法大膽而充滿挑戰性，擅長透過壁面異材質的混搭運用注入多重視覺美感，營造寧靜又跳躍性的想像力空間。簡潔的本質下，透過光或倒影變化與空間幾何分割概念作發想，天花板與壁面都是他們賦予作品生命力與律動感的舞台。

 

如果將每一個隔間都視為一個小宇宙，建築則是以creator的姿態為居住者打造一個實體真實的視覺空間。如果攝影師是利用俯視、平視、仰視各種視角，捕捉主體最驚嘆的角度，設計師對於格局與動線的規劃設計都會牽動視覺的視角。

室內空間主軸是極簡風，設計師多半挑選經典或百搭素面item或所謂文創性的pieces。 如: project ” In the woods 森14″

The silhouette of architectural design is different from the traditional framework by utilizing the concept of irregular layers, which is the core image of WATERFROM DESIGN. Their design works are rife with an unrestrained aura by means of daring space division skills. WATERFROM DESIGN specializes in interposing the wall with mixed materials with an attempt to build multiple visual beauty and create a space with a sense of calm and imagination. In a concise essence, ceilings and walls are the stage for the designers to give works vitality and rhythm by virtue of changes of lights or shadows, coupled with spatial geometry concepts.

 

If each compartment is viewed as a small universe, the architect indeed creates an entity visual space for the residents in the role of a creator. If the photographer makes use of overhead, parallel and upward views to capture the most stunning image of the subject, the way how the designers plan and design the layout and moving lines would affect visual perspective simultaneously. The interior design’s principal axis is extremely simple and the designers usually select classic and easy-matching plain items or the so-called culture creative pieces. Such as project “In the woods Sen 14″When it comes to design, it needs inspirations and also demands some sense of humor!

如果說設計除了需要靈感之外，還需要一些幽默感!

專訪 Q and A 的部分：　

Q: 建築師需要具備力學知識，在空間結構概念上必須要很清楚，電腦畫圖部分最需要具備的能力是什麼？外界往往將與繪畫有關的專業領域與藝術才能掛勾，您認為繪圖這部分主要是天分決定論? 能夠透過後天培養嗎？一般室內設計師和建築師的分野，兩者所需要具備的學科和專業能力為何？

我覺得培養藝術涵養是所有設計的基礎，CAD or其他技能只是幫助你戶你的客戶了解你說的語言，中心美學的養成才是從事設計業最重要的方向

給正在往設計道路上的人建議:
設計應要保持純淨，但又不能過於簡單。
設計需要準確執行，但又不能過於工整。
設計需要掌握律動，但又不能過於輕挑。
設計應要掌握細節，但又不能過於繁鎖。
設計需要保持含蓄，但又不能過於艱澀。
設計需要表現直率，但又不能過於直白。

Q: 據說您每一個作品的背後都故事性的連結想像。想像力既虛而實，記憶也許會斑駁，但當設計師將想像與記憶化作靈感與創作，就是真實而永恆的。您的作品色調主軸多數散發出濃厚的寧靜感藝文氣息，跳躍式不規則空間會內達讀者的記憶體，是會讓人聚焦的作品。您的靈感來自於生活或畫作? 你會鼓勵學子們如何豐富靈感與想像力? 對您而言，如何保持不懈的熱情，持續是下一個代表作？

 

我的靈感來自於自然界的一切不管是動態或靜態的細節，也來自於所有藝術家的色彩、線條、筆觸….
努力的生活，用力地玩，細心的觀察…自然而然會培養出藝術的養分
永遠的不滿足現況，永遠在找尋下一個表作！

 

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